Cannes 2021 : le superbe “La pire personne du monde” de Joachim Trier
par Alex Billington
12 juillet 2021
L’un des meilleurs films du Festival de Cannes 2021 est un drame romantique norvégien sur une jeune femme sur le point d’avoir 30 ans. C’est un regard intellectuel rafraîchissant et fascinant sur la romance et l’amour dans notre monde moderne, et tout le et défis frustrants qui l’accompagnent. Le film est intitulé (en anglais) La pire personne du monde, et le titre norvégien original est Le pire homme du monde, bien que le titre français soit Julie (en 12 Chapitres) ou simplement Julie (en 12 chapitres) – ce qui est un peu mieux que la version anglaise. Mais aucun de ces titres ne lui rend vraiment justice, ni ne correspond vraiment à ce film dans son ensemble, ni ne capture à quel point il est beau, atroce, compréhensible et exaltant. Mais à part cela, il y a tellement de choses à adorer dans ce film et les profondeurs de la romance qu’il explore, plonger si profondément que cela peut vous faire remettre en question vos propres choix et avec qui vous êtes dans la vie en ce moment.
Réalisé par le cinéaste norvégien Joachim Trèves (des films Oslo 31 août, Plus fort que les bombes, et Thelma précédemment), et co-écrit par Joachim Trier et Eskil Vogt, La pire personne du monde se concentre sur une jeune femme nommée Julie. Dans le prologue, nous apprenons qu’elle n’est pas sûre d’elle-même malgré son intelligence remarquable, et qu’elle n’a pas vraiment réussi à comprendre qui elle est vraiment malgré près de 30 ans à essayer de le faire. L’histoire se concentre également sur deux hommes importants dans sa vie : Aksel, un dessinateur et un gars vraiment sympa, et finalement Eivind, qui travaille dans un café. Renate Reinsve des stars comme Julie et elle est magnifique, nous emmenant dans ce voyage à travers sa vie avec une performance inoubliable qui est aussi emblématique qu’elles viennent. Elle tombe facilement dans les relations, mais passe ensuite des années à ne pas en être sûre, même si elle semble satisfait. Mais cela fait partie de son processus, de ce qu’elle doit faire pour essayer de donner un sens à sa vie jusqu’à présent.
Mon premier sentiment en regardant ce film stellaire est qu’il rejoint instantanément les rangs des Le bleu est la couleur la plus chaude (de Cannes 2013) et 500 jours d’été (de Sundance 2009) comme autre film relationnel préféré, première au festival. L’expérience de voir ces films se dévoiler pour la première fois dans un festival fait partie de la magie. C’est une expérience euphorique de passer deux heures assis dans le noir, à regarder un écran avec une foule de cinéphiles fascinés réunis dans une ville pour regarder de nouveaux films. Il y a une scène particulière au milieu de La pire personne du monde c’est-à-dire que vous retenez votre souffle pour toute la scène simplement parce que c’est si beau et puissant. Et c’était comme si nous retenions tous notre souffle au cinéma. Cela représente un moment majeur de sa vie où elle veut faire une pause et changer de direction, peut-être même gagner en contrôle et en compréhension en grandissant. C’est exactement le genre de cinéma évocateur que je recherche toujours.
Le plus provocant, le film est remarquablement complexe, sage et perspicace. Trier a été cité en disant que c’était une histoire d’amour pour les intellectuels, et suivre Julie nous donne une perspective totalement différente. Elle n’a pas vraiment compris les choses et fait des erreurs, mais apprend également des leçons en cours de route. Et heureusement, aucun des trois personnages principaux n’est un connard, mais chacun est complexe et dynamique et a des défauts. Il est possible de comprendre les sentiments de toutes les personnes impliquées, grâce aux performances exemplaires de chacun, ainsi qu’à des dialogues et des scènes bien écrits de bons et de mauvais événements de leur vie. En fin de compte, Trèves semble nous rappeler la positif, la façon dont la romance nous façonne de manière précieuse. Ce qui est rafraîchissant dans ce film car il y a beaucoup de moments tristes mais comme dans la vraie vie, à la fin de tout cela, nous ne pouvons que regarder en arrière et dire que le temps que nous avons passé avec ceux que nous aimons était du temps bien dépensé quoi qu’il arrive. Ces moments nous façonnent et font partie de nous, et parfois, le mieux que nous puissions faire avec cela est simplement d’aller de l’avant et d’essayer de ne blesser personne.
Presque tout dans ce film résonne et il n’y a pas grand-chose à redire. Il a une poignée de plans mémorables du cinématographe Kasper Tuxen qui capturent mieux Oslo que je ne l’ai jamais vu auparavant. Seuls les derniers instants du film sont un peu étranges, Trèves n’a pas tenu l’atterrissage même si le vol a été aussi fluide que possible. Mais c’est tout. Renate Reinsve est transcendante dans son rôle principal, gérant les émotions et la passion avec une confiance irréfutable. Toute l’histoire avec elle a un Le bleu est la couleur la plus chaude ambiance d’amour dans toutes ses complexités – il a juste besoin d’un meilleur titre qui convienne à l’histoire touchante racontée. Même si nous essayons de ne pas gâcher les bonnes choses, les relations deviennent toujours un peu désordonnées. Le film nous emmène avec grâce à travers de nombreux hauts et bas déterminants de la vie de Julie qui deviennent des leçons sur la façon d’aimer farouchement comme s’il n’y avait pas de lendemain. Un film extraordinaire qui se blottira dans votre esprit et vous incitera peut-être à réfléchir profondément à votre propre vie.
Note d’Alex Cannes 2021 : 9,8 sur 10
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