Crazy Horse sur le toast de Neil Young

Ce fut une autre année mémorable pour les fans de Neil. Tout comme nous nous étions installés pour profiter des délices tapageurs de Grangela Série Bootleg officielle truffé de nouvelles perspectives sur son histoire ’70/’71 et le Eldorado réédition remet en lumière la réhabilitation créative de Young à la fin des années 80.

Cette semaine, les sorties Young Bruit & Fleurs – un album live extrait de sa tournée européenne 2019 avec Promise Of The Real. Young a commencé la tournée quelques semaines après la mort de son manager de longue date, Elliot Robert, qui charge cet album d’un certain pathétique rugueux. Il y a une version incroyable de “Sur la plage“, aussi. Mais, pour moi du moins, la plus grande sortie de Neil jusqu’à présent cette année a été Pain grillé – le mythique album ‘lost’ enregistré en 2000 à l’issue d’une fulgurante série de disques avec le Crazy Horse. Vous pouvez lire ma critique complète de Toast ici – mais je pensais que maintenant le problème était hors vente, cela ne ferait pas de mal de lancer les questions-réponses avec Franck “Poncho” Sampedro et Billy Talbot qui accompagnait ma critique. Cela vaut la peine d’être lu jusqu’au bout, car Billy donne quelques informations sur le prochain album de Horse et la probabilité d’une nouvelle tournée de Horse.

Quoi qu’il en soit, au cas où vous auriez manqué cela jusqu’à présent, voici le magnifiquement déchiré “Standing in the Light of Love” pour vous mettre dans la zone…

Voici Poncho en premier, suivi de Billy plus bas.

UNCUT : Qu’est-ce qui vous a amené à San Francisco en premier lieu ?
Franck “Poncho” Sampedro: C’était de la logistique. Neil et Pegi avaient pris un appartement penthouse au centre-ville de San Francisco, car leur fille Amber allait au lycée là-bas. C’était plus sensé que de voyager d’où ils vivaient dans les bois [at Broken Arrow Ranch]afin qu’Amber puisse être entourée de ses amis.

À quoi ressemblait Toast ?
Il y avait des bâtiments abandonnés et des squatters. Je me souviens qu’il y avait un magasin de beignets au coin de la rue et c’était tout. Dans le studio, nous avons trouvé une porte dérobée que nous pouvions ouvrir, alors nous sortions pour fumer une cigarette et regarder les rats courir partout. Je veux dire, ils étaient énormes. Il n’y a même pas de place pour dîner, alors nous commandions et l’un des roadies allait chercher toute la nourriture. Mais chez Toast, ils n’avaient pas assez de fourchettes pour tout le monde. On pourrait penser que quelqu’un pourrait sortir et acheter quelques fourchettes. En tout cas, ils ne l’ont jamais fait.

Dans quel genre d’endroit était Neil à l’époque ?
Il n’a jamais dit un mot sur sa relation avec Pegi. Tout ce que Neil a fait, c’est s’asseoir par terre au milieu du studio avec quelques blocs jaunes et quelques crayons et stylos autour d’eux. Pendant qu’il écrivait, le reste d’entre nous était censé être cool et ne pas le déranger. Avant cela, Neil appelait toujours et nous submergeait avec 10 à 20 nouvelles chansons. Il commencerait à les jouer tous seuls, donc nous aurions un jeu de rattrapage. Mais c’était comme ça. C’était amusant. Mais chez Toast, je ne peux même pas vous dire combien de semaines – mois – nous y sommes restés.

… et puis vous êtes allé en Amérique du Sud.
Nous étions en feu, mec ! Les gens nous aimaient. Jouer devant 200 000 personnes à Rio de Janeiro était fou. Quand nous avons commencé “Like A Hurricane”, la foule nous a chanté la mélodie, comme un chant de football. Plus le solo devenait intense, plus ils devenaient forts. J’ai regardé Neil, il avait la tête renversée, les yeux fermés, gémissant sur sa guitare. C’était un moment tellement magique, mec. Ouah. Nous sommes revenus à Toast avec cette nouvelle énergie. Nous étions tous en latin. Chaque chanson, nous avons essayé de la transformer en latin. Mais c’est vite revenu dans la même chose, puis ça s’est juste terminé.

Lire aussi  "Mort sur le Nil" - Un retour au glamour, une narration épique

Et alors, qu’est-il arrivé?
Neil m’a appelé, comme, deux semaines plus tard, il a dit: «Hé, je veux refaire certaines des chansons. J’en ai quelques autres. Je vais sortir avec Booker T. Je pense que toi et moi, on devrait aller chercher un nouveau studio. Ce serait bien. J’ai donc pris l’avion pour ce nouveau studio au nord au-dessus du Golden Gate Bridge. C’était un revirement de 2 000 % de Toast. Le lendemain, Booker et Duck [Dunn] s’est montré. Nous avons tout de suite sympathisé et nous avons commencé à enregistrer. Tout allait bien. Duck s’asseyait sur une chaise pour jouer de la basse, puis tout d’un coup il se levait – et chaque fois qu’il faisait ça, nous savions que c’était la solution. Mais c’est ce qui a fait la différence – Neil avait les chansons cette fois.

Que pensez-vous de Toast maintenant ?
Je suis émerveillé par ce disque. Je n’arrive pas à croire certains des trucs qu’on a joués. Cela semble si naturel quand on l’écoute. Nous avons joué tous les genres et nous avons abordé de nombreux aspects différents de ce que le cheval aurait pu ou pourrait être. Les paroles de Neil sont vraiment touchantes. La façon dont il a utilisé sa voix était si créative, c’est juste incroyablement beau. Vraiment.

Que pensez-vous des versions de “Quit”, “How Ya Doin’?” et « Boum Boum Boum » ?
Ils m’ont touché émotionnellement. Quand j’ai entendu “Boom Boom Boom” et “How Ya Doin’?”, J’ai pleuré. C’était si triste et si bon à la fois. “Boom Boom Boom” est égal à “Down By The River”, il vous emmène dans tant d’endroits différents. Le solo de trompette de Tommy Brae vous fait pleurer. Les voix de Pegi et Astrid sont si étranges. Le refrain – « Il n’y a pas moyen que je laisse passer les bons moments » – on dirait que Neil essaie de terminer la chanson, puis il jouera un peu plus et chantera à nouveau ce refrain. C’est tellement blues. Mais nous n’avons jamais arrêté. Ensuite, nous avons fait irruption dans notre ancien moi et avons commencé à devenir fous et psychédéliques à la fin. Ouah! Quel trajet. “Ça va’?” est si étrange. J’ai mis ça là-haut avec “Don’t Let It Bring You Down”. Quand Neil chante “Disons que j’ai une habitude”, ça vous traverse – mais c’est à propos de toutes ces choses, de toute la folie folle qui s’immisce dans nos vies, de la drogue à l’alcool en passant par l’amour et toutes les choses qui nous accrochent . Comment les contrôlons-nous ? Nous n’avons pas, nous n’avons aucun contrôle sur ces choses.

A part les sept chansons de Toast, avez-vous enregistré autre chose pendant que vous étiez à San Francisco ?
Nous avons enregistré “Two Old Friends” [later re-recorded for Are You Passionate?] Je me souviens que j’y ai joué pendant que tout le monde faisait une pause. J’étais assis dans cette petite cabine de guitare acoustique qu’ils ont construite pour moi et j’ai joué toute la chanson. Je pratique juste. La chanson passait par les haut-parleurs dans le studio. Quand je suis sorti, Neil m’a regardé et a dit: “Wow, c’est magnifique.” Mais nous n’y sommes pas parvenus, pour une raison quelconque.

Lire aussi  Ed Sheeran remporte son procès pour droit d'auteur "Shape Of You"

Il est étrange, cependant, qu’après tout ce que Neil écrit à propos de Toast : « Crazy Horse montre une profondeur jamais vue ou entendue auparavant. C’est un sommet. Où ils m’ont laissé aller, où ils m’ont emmené, c’était incroyable.
Mais il ne nous le disait pas ! Mais je suppose qu’il avait du mal à s’exprimer. C’est le meilleur compliment qu’on puisse jamais recevoir. C’est fou, n’est-ce pas ? Way Down In The Rust Bucket m’a époustouflé – mais c’était déjà du matériel que nous faisions bien. Nous avons vraiment bien joué ce soir-là. Alors c’était cool. Mais c’est totalement unique pour Crazy Horse, il y a tellement de couches différentes. Ça fait partie du jazz, du blues et c’est juste effrayant comme l’enfer. Ça va surprendre beaucoup de gens, je pense.

Et maintenant pour Billy Talbot…

NON COUPÉ : Quand avez-vous entendu que Toast sortait enfin ?
Billy Talbot: Il y a à peu près un an. C’est à ce moment-là que Neil l’a écouté et, pour autant que je sache, la raison pour laquelle il sort est parce qu’il pense vraiment que c’est génial. Il en était un peu surpris, mais savait probablement secrètement vraiment [how great it was].

Et qu’en pensez-vous ?
Je pense que c’est un peu compréhensible qu’il n’ait jamais été publié; il a peut-être été mal compris. Il y a une certaine solitude. C’est un peu effrayant. Il y a une ambiance, une ambiance lourde. Il parle de quelque chose qui s’est passé à cette époque d’une très belle manière. Je pense que Neil a vraiment secoué avec le cheval.

Quels sont vos souvenirs du studio ?
J’ai bien aimé là-bas. Si je me souviens bien, la pièce était assez grande. La salle de contrôle était agréable. Il y avait de bons orateurs là-dedans, je suppose. Je ne sais pas comment nous sommes arrivés à cet endroit. Mais il était bon. C’était un bon endroit pour enregistrer. Je me souviens avoir pu sortir par la porte arrière et aller écouter quelque chose dans la voiture, ou sortir par la porte arrière, un groupe d’entre nous et marcher jusqu’à un endroit où nous mangeons ou monter dans une voiture et conduire à quelques pâtés de maisons aller quelque part et manger quelque chose, puis revenir et faire encore plus de musique.

Que retenez-vous des séances ?
Il est descendu facilement et lentement. L’air était assez propre, en ce qui concerne tout cela. Nous étions vraiment bien dans le moment. Cela a continué après cela sous une autre forme, je comprends. Un autre disque est sorti. Lorsque nous étions là-bas pour faire cela, c’était un moment merveilleusement créatif et paisible.

Vous êtes parti en tournée en Amérique du Sud au milieu des sessions…
C’était génial. Ouais. Nous sommes allés jouer, Neil Young et Crazy Horse, au Brésil pour une chose. Nous avons une vidéo de cela. Nous jouions très bien. Les enregistrements de Toast ne reflètent pas cela. Ils sont formidables d’une toute autre manière. On aurait même pu faire une chanson de Toast, « Goin’ Home », là-bas au Brésil. Ce spectacle était plutôt bon. Mais les enregistrements de Toast étaient un tout autre sentiment.

Que veux-tu dire par là?
Il y a des chansons qui ne ressemblent pas particulièrement à Crazy Horse. J’ai vraiment un faible pour “Boom Boom Boom”. “Quit” a un bon début, la façon dont il se glisse. Toutes les chansons sont inhabituelles. Il y a une autre saveur qu’il est difficile de décrire.

Neil a déclaré: «Crazy Horse montre une profondeur jamais vue ou entendue auparavant. C’est un sommet. Où ils m’ont laissé aller, où ils m’ont emmené, c’était incroyable.
C’est une autre dimension. C’était vraiment différent, la façon dont d’autres choses ont été vraiment différentes et ce n’est pas la même chose que ces autres choses. Ceci est un autre différent. Je l’aime à cause de ça. Je peux comprendre comment il est resté assis là, dans le temps. Maintenant, ça se lève. Pour une raison quelconque, cela a du sens pour moi.

Lire aussi  Liste de contrôle d'un chauffeur de camion indépendant

Pouvez-vous expliquer comment ?
Non! Je ne veux même pas y penser ! Parfois, certaines choses ne sont pas faites pour être réfléchies. Ils sont censés être simplement absorbés. Le pain grillé vient du passé. J’essaie juste de l’accepter, alors peut-être que j’y penserai, ou il y aura des choses auxquelles réfléchir. Les paroles des chansons – c’est toujours intéressant avec Neil.

Parlez-moi un peu de ce qu’était Neil pendant cette session.
Il est toujours un peu secret. Il ne se contente pas de courir à la bouche. Mais c’est un gars sympa et il aime s’amuser, profiter de la vie. En même temps, il était le créateur de cette musique, avec le Cheval en quelque sorte. Mais il a écrit ces divers morceaux, dans lesquels nous sommes entrés, tels qu’ils sont. On s’y est mis comme ça. Et de toute façon, c’est bon à entendre.

Comment pensez-vous que Toast s’intègre dans cette série d’albums de Horse des années 90 – Ragged Glory, Sleeps With Angels et Broken Arrow ?
Je suis juste reconnaissant d’avoir pu traverser toutes ces années et d’être encore capable de faire quelque chose – comme Colorado et Barn. J’ai beaucoup aimé ces disques. Au fil des années, nous avons été enregistrés, et c’est vraiment quelque chose à avoir dans votre vie, à regarder en arrière, à vous voir à cette époque et à cette époque, parce que nous sommes toujours différents. Nous sommes des gens, en pleine croissance ; ou peut-être ne pas grandir mais vous pensez que vous l’êtes. En tout cas, au fil des années, on arrive à se voir à travers ces différentes époques avec la musique. Et c’est une bonne chose, c’est certain.

The Horse vient de terminer l’enregistrement avec Rick Rubin…
Oui, nous l’avons fait. Nous avons eu beaucoup de plaisir.

Des projets de tournée ? Ce sera difficile avec Nils qui jouera avec Springsteen l’année prochaine.
Ouais, il va être occupé. Peut-être qu’il se glissera et jouera avec nous de temps en temps. Nous ne faisons pas beaucoup de choses. Nous avons besoin que tout le monde nous manque. Alors quand ils nous verront, ils nous aimeront. Si quelqu’un vous manque assez, c’est bon de le voir.

Est-ce que c’est toujours le même cheval – de Danny à Nils en passant par Poncho ?
De mon point de vue, ça l’est. Ralph et moi et Neil sommes toujours dedans. Donc avec Danny ou avec Poncho ou avec Nils, tout cela n’en est qu’une partie. C’est ce qu’est Crazy Horse. Tout ça et tout ça. Nils aime se considérer comme faisant partie du Crazy Horse depuis le début, comme il l’était avec nous il y a des années. Neil est un auteur-compositeur incroyable. Les gens s’intéressent toujours à ce qu’il fait et par conséquent, à ce que nous faisons. Et nous nous en rendons compte, mais nous jouons toujours ensemble et nous faisons toujours cela et cela arrive toujours parce que nous ne pensons pas trop à tout cela.

Ensuite, des gens comme moi vous appellent et vous demandent de l’expliquer…
C’est bon. Je comprends que. Mais nous avançons vraiment sur cette planète, essayant de traverser une autre journée.

Leave a Reply

Your email address will not be published.

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.

Recent News

Editor's Pick