Critique: “Black Panther: Wakanda Forever” de Coogler traite du chagrin

Critique: “Black Panther: Wakanda Forever” de Coogler traite du chagrin

par Manuel Sao Bento
10 novembre 2022

L’une des tâches les plus ardues pour un réalisateur est de faire face à un problème externe qui affecte entièrement le processus de réalisation du film, en modifiant tous ses plans originaux et ses idées soigneusement construites. La vie et la carrière d’acteur Chadwick Boseman a eu un impact sur le monde d’une manière incommensurable et extrêmement positive, laissant un héritage inspirant et culturellement significatif après son décès en 2020. Panthère noire directeur Ryan Coogler a dû entreprendre une mission impossible en créant la suite de Marvel Studios Panthère noire : Wakanda pour toujoursmais quels que soient les problèmes du film, il ne fait aucun doute que T’Challa serait fier de ce qu’il a finalement créé.

De nombreuses discussions ont déjà eu lieu sur la direction que prend la phase quatre du MCU et sur ce qui la motive. « Sans direction » est un adjectif lancé à plusieurs reprises à propos de cette prochaine phase, mais avant même Panthère noire : Wakanda pour toujours, j’étais déjà en désaccord avec l’utilisation de ce terme spécifique, maintenant encore plus. Les thèmes peuvent, en effet, être une direction de toute façon, et la post-Avengers : Fin de partie le traumatisme imprègne tout le contenu publié après ses débuts. En fait, le MCU n’a jamais été aussi cohérent sur le plan thématique qu’il ne l’est maintenant, abordant douleur dans tous ses films et séries, souvent la principale force narrative dans quelques cas.

Et c’est précisément là Panthère noire : Wakanda pour toujours brille. La durée d’exécution théoriquement longue et lourde ne se fait jamais sentir lorsque le film se concentre sur les formes distinctes que chaque personnage choisit de traiter concernant la perte de T’Challa – ce qui a inévitablement un impact plus puissant en raison des circonstances réelles. Shuri (Letitia Wright), Ramonda (Angela Bassette), Okoyé (Appeler Gurira), Nakia (Lupita Nyong’o), et même M’Baku (Duc Winston) essaient de vivre dans le “nouveau monde” de la manière qui leur apporte le plus de confort, mais tous n’y parviennent pas, ce qui conduit à des interactions absolument dévastatrices entre eux.

Chaque détail influence le processus de deuil lui-même : le lien avec la personne qui est partie, la cause du décès et sur quelles épaules elle peut reposer sa tête pendant cette étape, parmi tant d’autres. Dans Panthère noire : Wakanda pour toujoursM’Baku fait preuve d’un pur respect, Okoye se concentre sur la protection de la sœur de T’Challa, Nakia prend ses distances avec tout et tout le monde, Ramonda est obligée de tenir la posture invulnérable d’une Reine avec un pays et son peuple à défendre, tandis que Shuri a un complexe voyage avec beaucoup de hauts et de bas, faisant d’elle une protagoniste captivante digne d’un investissement émotionnel complet.

Coogler explore tous ces principaux Wakandais et leurs différentes méthodes pour faire face à la mort du roi dans Wakanda pour toujours, construisant des arcs incroyablement authentiques qui silencieusement – jamais auparavant un film de super-héros n’avait offert de tels niveaux d’émotion avec un silence pur – rendent hommage à l’héritage laissé par le protagoniste et l’acteur. À aucun moment, le film ne donne l’impression qu’il profite d’une véritable tragédie, et la preuve en est trouvée dans un moment choquant et inattendu au cours du deuxième acte, démontrant une immense audace et un dévouement au thème narratif principal.

L’une des lignes les plus fascinantes de tout le MCU se trouve dans WandaVision: “qu’est-ce que le chagrin sinon l’amour persévérant ?” Panthère noire : Wakanda pour toujours suit la formule Marvel à bien des égards – j’y arriverai – mais il contient toujours l’une des conclusions les plus cathartiques, les plus subtiles et les plus contemplatives de l’univers cinématographique. Une interaction entre Shuri et Ramonda reste maintenant très présente dans ma mémoire, se démarquant comme le moment le plus important de tout le film, où les personnages discutent de ce que leur esprit construit pour faire face à leur chagrin. L’une se souvient du réconfort que lui a apporté T’Challa, tandis que l’autre se laisse noyer par le supplice de son absence.

La fin du film est thématiquement immaculée et magnifiquement exécutée, persistant avec un message inspirant véritablement capable de changer complètement sa perspective sur un processus souvent vu sous un jour négatif. Le chemin de Shuri dans Panthère noire : Wakanda pour toujours mérite une analyse approfondie et sert d’exemple positif pour tous ceux qui se trouvent dans la même situation. Indépendamment de l’opinion générale du film ou même de Phase Four, le traitement de ce sujet sensible mérite beaucoup d’éloges.

Des problèmes surviennent lorsque Coogler et l’écrivain Joe Robert Cole sont en quelque sorte “forcés” de créer une intrigue de genre typique, en plus de suivre une structure narrative qui les empêche de naviguer dans les différentes intrigues. Le chagrin seul est plus que suffisant pour soutenir Panthère noire : Wakanda pour toujoursmais les introductions de Namor (Ténoch Huerta) et Riri (Dominique Thorné) soulèvent des questions sociopolitiques sur le colonialisme qui ne sont jamais suffisamment explorées, déguisant le sujet en une simple excuse pour développer une sorte de guerre civile.

Le monde sous-marin de Namor a des détails visuels impossibles à comparer avec Avatar, mais son manque de temps d’écran est frustrant, car Talokan partage plus de similitudes culturelles avec Wakanda que tout ce qui concerne le monde fantastique de Pandora de James Cameron. L’intention de Coogler de montrer comment les origines d’une culture peuvent conduire à des variations méritant également respect, dignité et protection est claire, mais les allers-retours constants entre différents fils narratifs aux tonalités propres ne permettent pas d’atteindre le même niveau. d’attention & de soin de celle du thème central.

Panthère noire : Wakanda pour toujours souffre également chaque fois qu’il revient à Everett Ross (Martin Freeman) en raison d’une intrigue secondaire complètement inutile et sans intérêt qui ne sert qu’à diffuser plus d’indices sur l’avenir (évident) du MCU, sans aucun impact réel sur l’histoire du film lui-même. Riri se retrouve enveloppée dans un gâchis d’histoires parallèles, mais la superbe performance de Thorne suffit à convaincre les téléspectateurs de donner une chance à sa série, Ironheart. Huerta est convaincant dans le rôle de Namor, mais les motivations du méchant (?) semblent futiles comparées à celles de Killmonger (Michael B.Jordanie), qui croyait vraiment que ses idéaux protégeraient son peuple.

De toute évidence, l’action ne peut pas manquer dans un film de super-héros à succès. Malgré quelques incohérences dans les effets visuels et l’éclairage, Wakanda pour toujours offre des moments de grand divertissement, notamment une crue colossale aux effets pratiques spectaculaires. Cependant, le troisième acte, tout comme la structure narrative, perd également sa concentration en basculant constamment entre diverses batailles dans différents endroits, supprimant tout impact émotionnel de la confrontation principale et même se terminant brusquement.

La vedette technique va, sans aucun doute, à la partition et à la production sonore. La décision de désactiver complètement des séquences spécifiques est assez risquée, mais fonctionne finalement de manière extraordinaire, provoquant des larmes bien méritées. de Ludwig Goransson partition, ainsi que les chansons choisies pour accompagner Wakanda pour toujoursfournir une couche supplémentaire d’inspiration, avec de Rihanna nouvelle chanson “Lift Me Up” se prépare à recevoir des dizaines de nominations.

L’humour typique du MCU est naturellement diminué ici, et en tant que personne qui se lassait progressivement de son inclusion excessive dans d’autres films, Panthère noire : Wakanda pour toujours maintient définitivement un contrôle plus agréable. Les quelques moments comiques qui existent sont bien placés et les problèmes de ton ne leur sont jamais liés. Bien que je défende que le MCU reçoit trop de critiques faciles concernant son humour, j’admets également que ces derniers temps, il y a eu un équilibre moins satisfaisant.

Enfin, un compliment général au casting de cette suite. Boseman avait une présence inégalée et sa représentation de T’Challa est tout simplement emblématique. Sa mort tragique rend tout le dialogue dans Panthère noire : Wakanda pour toujours plus puissant, mais l’authenticité de tous les acteurs impliqués élève vraiment le film dans son ensemble. Si quelqu’un se démarque, Bassett est celui qui atteint le plus haut sommet émotionnel en livrant des lignes puissantes avec un effet formidable, mais Wright impressionne également en tant que protagoniste, portant l’histoire de tout son cœur et de toute son âme. Gurira est tout aussi remarquable.

Dernières pensées

de Ryan Coogler Panthère noire : Wakanda pour toujours peut ne pas être à la hauteur de son prédécesseur, mais il laisse un hommage fier, beau et silencieux à l’héritage de Chadwick Boseman, racontant une histoire émotionnellement puissante et résonnante sur la façon dont le chagrin peut vraiment être un amour persévérant. Le scénario rencontre des problèmes lorsqu’il s’écarte du thème central et tente de se mélanger à d’autres histoires/personnages du MCU, Namor et Riri subissant des dommages collatéraux. Techniquement, les décors d’action sont pour la plupart captivants, malgré certains effets visuels et éclairages incohérents. La partition et la production sonore du film se démarquent de manière remarquablement mémorable. Il présente également des performances passionnées et émouvantes, en particulier de Letitia Wright, Angela Bassett et Danai Gurira. Une stimulation exquise réduit le poids de la longue durée d’exécution. Cela vaut totalement l’investissement émotionnel.

Note de Manuel : B+
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