Critique: “Gypsy” du Shaw Festival offre de superbes performances

gitan

Livre d’Arthur Laurents, musique de Jule Styne, paroles de Stephen Sondheim, suggérées par les mémoires de Gypsy Rose Lee. Réalisé par Jay Turvey, direction musicale par Paul Sportelli. Au Festival Theatre, 10 Queen’s Parade, Niagara-on-the-Lake, jusqu’au 7 octobre. shawfest.com ou 1-800-511-7429

C’est au tour de Kate. Et celui de Julie aussi.

Cela fait presque quatre ans que le Shaw Festival a annoncé pour la première fois une production de la comédie musicale “Gypsy”, aux multiples facettes La vedette canadienne du théâtre Kate Hennig en tant que mère de scène ultime, Momma Rose.

Plusieurs retards liés à la pandémie plus tard, la production est enfin arrivée et la version de Hennig de Momma Rose est aussi nuancée, puissamment chantée et grotesquement convaincante qu’espéré, le tout menant à une performance impressionnante du numéro de 11 heures “Rose’s Turn”.

Oui, grotesque: Momma Rose a une qualité monstrueuse et la comédie musicale a l’arc d’une tragédie car son ambition impossible repousse les personnes les plus proches d’elle et détruit ses relations et, peut-être, son esprit. Hennig apporte son rôle d’acteur important dans cette caractérisation et nous donne accès aux machinations psychologiques derrière les actions de plus en plus désespérées de Rose.

Alors que Rose ralentit, sa fille aînée Louise (Julie Lumsden) monte. Le personnage est basé sur le célèbre artiste burlesque Gypsy Rose Leedont les mémoires ont inspiré la comédie musicale.

Initialement négligée par sa mère au profit de sa sœur cadette June (Madelyn Kriese), que Rose tente de transformer en star de vaudeville, l’adolescente Louise joue à faire semblant avec des animaux en peluche dans le charmant numéro solo “Little Lamb” et fantasme sur une famille normale la vie avec June dans la bravoure “Si maman était mariée”.

Dans le deuxième acte, la dynamique change radicalement alors que Rose oblige Louise à devenir strip-teaseuse et Louise, prenant le contrôle de la chanson pathétiquement répétée “Let Me Entertain You”, exécute un acte burlesque triomphant basé sur la suggestion plutôt que sur l’exposition. Ce numéro est le plus impressionnant de la production, avec Lumsden apparaissant dans une série de robes sensationnellement belles et flatteuses contre des décors intelligents (design de Cory Sincennes) et un éclairage intelligent (par Kevin Fraser), livrant le matériel avec une voix puissante et une manière de savoir.

Cette lutte complexe mère-fille autour du pouvoir, de la sexualité et du genre est l’élément le plus efficace de la production de Jay Turvey et pourrait encore être explorée plus avant.

La relation de Rose avec sa propre sexualité apparaît comme inexplorée ou en quelque sorte tabou – les costumes de Sincennes pour Hennig semblent délibérément maladroits – et il est difficile de comprendre ce qui alimente le lien entre Rose et son petit ami/agent Herbie qui souffre depuis longtemps (Jason Cadieux fait de son mieux dans ce rôle souscrit).

La vanité globale de la production de Turvey est méta-théâtrale : l’action se déroule sur une scène nue, avec des décors amenés et retirés pour suggérer mais pas complètement simuler des lieux. Cela nous place peut-être dans la conscience de Rose – pour elle, c’est toujours l’heure du spectacle – mais cela aussi donne l’impression que cela pourrait être poussé plus loin.

D’un point de vue musical, la production est resplendissante. La partition a de nombreux numéros à revendre, notamment “Everything’s Coming Up Roses” et “Together (Wherever We Go)”, avec une musique de Jule Styne, un livre d’Arthur Laurents et des paroles exquises de Stephen Sondheim, alors encore émergent. L’orchestre est en pleine force sous la baguette de Paul Sportelli, et il est vraiment luxueux de se prélasser dans la musique du spectacle depuis sa célèbre et longue ouverture jusqu’à Hennig démolissant la maison dans “Rose’s Turn”.

Avec un casting de soutien important et impressionnant, deux superbes performances féminines centrales et encore de la place pour grandir, c’est formidable de voir ce “Gypsy” prendre enfin son tour à Shaw.

PARTAGER: