Jvoici un virage incroyablement sournois de Hugh Bonneville au centre du nouveau thriller Netflix à succès I Came By, un film qui a malheureusement très peu de choses à croire. Il incarne l’ancien juge bien nanti Hector Blake, qui se retrouve enfermé dans une bataille de volontés basée sur la classe lorsque le graffeur socialement conscient Toby (George MacKay) découvre quelque chose de méchant dans son sous-sol. Toby et son ami Jay (Percelle Ascott) ont acquis une notoriété à Londres pour avoir pénétré par effraction dans les maisons des riches et laissé le tag “I Came By”, mais lorsque Toby plonge plus avant dans la maison d’Hector, il découvre quelque chose qu’il est incapable d’ignorer. Il appelle la police mais les relations et la richesse d’Hector font de lui une cible impossible, menant les deux à la guerre.
Nous sommes dans un territoire adjacent à d’autres thrillers à la recherche d’envahisseurs de maison tels que The Collector, Don’t Breathe et plus étroitement, The People Under the Stairs de Wes Craven. Mais au crédit du scénariste-réalisateur anglo-iranien Babak Anvari, avec le co-scénariste Namsi Khan, le film ne se déroule pas exactement comme on pourrait s’y attendre compte tenu de ses ancêtres. Les détails ne sont jamais particulièrement surprenants, et cela ressemble à un gros coup de torsion dans le dernier acte, mais la structure et le changement de protagoniste bouleversent les attentes (même si le changement final frise trop).
Nous commençons par passer du temps avec le rebelle du majeur au système de MacKay – une erreur de casting plutôt maladroite qui coule une grande partie du premier acte. MacKay, si crédible en tant que soldat dodu entrant en enfer dans le film 1917, est moins convaincant à l’autre bout du spectre de la classe, avec un accent affecté et une personnalité si mal jugée, j’ai presque demandé si c’était le but (un bref à part un autre personnage sur les autres ayant moins que lui et ce qu’il pense avoir, a suggéré peut-être, mais si c’est le cas, il fallait un autre rythme pour fonctionner). L’acteur de 30 ans n’est pas non plus un homme de 23 ans crédible, alors les scènes de lui boudant et pestant contre une Kelly Macdonald toujours fiable alors que sa mère assiégée (seulement 16 ans son aînée dans la vraie vie), jouent un un peu comme le croquis montre l’exagération.
Sa performance semble encore pire contre une Bonneville incroyablement odieuse, sombrant doucement dans le côté obscur de son personnage bien établi de gentil garçon de la croûte supérieure, prenant tout cela plutôt au sérieux, même si les choses deviennent plutôt idiotes. C’est un rôle de méchant monstrueusement démesuré, un psychopathe cruel corrompu par les maux d’un privilège extrême, jamais quelqu’un que beaucoup d’entre nous ne peuvent croire pleinement. Mais son personnage et ses performances sont bien plus efficaces que le film environnant (un monologue expliquant sa trame de fond est effrayant, même si le comment et le pourquoi manquent malheureusement) et donc l’idée de lui pris dans un jeu de survie est plus satisfaisante que la réalité de celui-ci.
Il y a des tentatives à moitié ombragées pour positionner l’histoire comme un récit édifiant contemporain sur ce que ceux qui sont à l’étage s’en tirent, et la sombre vision du monde du film est incroyablement libre, mais le commentaire social, si on peut même l’appeler ainsi, est au mieux simpliste. C’est avant tout un thriller à suspense, mais malgré la configuration, qui implique de se faufiler et de se cacher, tout cela manque étrangement de suspense : un exercice de genre plutôt lent qui a besoin de plus de dynamisme. Le prix payé pour les changements de caractère parfois vivifiants est que nous avons du mal à trouver quelqu’un pour nous tirer à travers tout cela, aucun personnage autre que celui de Bonneville possédant suffisamment de poids ou de spécificité.
Anvari, qui a impressionné par son histoire de fantômes en couches de 2016 Under the Shadow, livre un film légèrement plus cohérent que son dernier, les débuts disgracieux en anglais Wounds – une horreur maussade et bien faite mais mal écrite sur un téléphone maléfique – mais manque toujours la cible qu’il a si facilement touchée avec son premier. Les dernières scènes en particulier sont déroutantes, avec une utilisation sur le nez de Everybody Wants to Rule the World de Tears for Fears en tête du générique, à la fin d’un film qui prétend avoir dit quelque chose de profond mais laisse nous avons du mal à entendre ce que cela pourrait être. La performance de Bonneville s’attardera, le film moins.
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