Kanye West – DONDA | Commentaires

Avec une excellente production, un contrôle de qualité extrêmement variable et des apparitions d’invités décidément louches, celui de Kanye West le dixième album studio est enfin là. Couvrant 27 pistes sur 109 minutes et pas moins de 29 longs métrages, il y aura forcément des hauts et des bas tout au long de cette aventure épique, mais cette montagne russe musicale monumentale est-elle plus chargée que thriller ?

L’album s’ouvre sur le chant vocal répétitif acapella de ‘DONDA’ Kanye’s nom de la défunte mère. Elle est répétée 59 fois de diverses manières, et bien qu’incroyablement significative pour lui, pour l’auditeur occasionnel, cette intro est un bruit grinçant et sert d’introduction terrible qui sera sûrement ignorée à l’écoute. Nous sommes alors jetés en « prison » ; un Kanye à moitié décent coupé sur une mélodie lente de synthé de guitare rock. Ici, il est rejoint par Jay Z à son meilleur niveau, ricanant dans le micro avec une arrogance inégalée même par Ye lui-même.

‘DONDA’ fait monter la barre avec des apparitions de Fivio Foreign, Lil Baby, The Weeknd et Playboi Carti. avant de vraiment sortir les gros canons avec Conway the Machine, Westside Gunn, Kid Cudi et Roddy Ricch. Mais avant d’atteindre ces hauts pour la plupart mémorables, nous devons d’abord expérimenter les bas.

Le premier point de bascule de l’album (sans compter l’horrible intro) est “24”: un morceau qui voit West chanter à bout de souffle sur des rythmes inspirés du gospel avant de prendre le devant de la scène dans une chorale d’église. Il répète le mantra « nous allons aller bien » jusqu’à ce qu’il devienne ennuyeux et décalé, tandis qu’un orgue d’église régulièrement surpuissant (qui donne parfois l’impression que Kanye frappe lui-même les touches) joue en arrière-plan. L’élan de l’album semble alors s’essouffler avec une série de morceaux oubliables et évanouissants qu’il vaudrait mieux laisser en studio.

Mais tout n’est pas entièrement perdu. Kanye accélère le rythme avec ‘Jesus Lord’, un morceau réfléchi de neuf minutes mettant en vedette Jay Électronique, construisant l’anticipation avec une série de 808 battements et claps avant d’atteindre le crescendo. ‘New Again’ apporte le déroutant populaire Chris Brown dans le mix, combiné à une ambiance Daft Punk lourde de synthé. ‘Tell The Vision’ – le très attendu Pop Fumée couper – dure 104 secondes et se termine avant que vous vous en rendiez compte ; le rythme menaçant et sombre du piano promet beaucoup mais ne fournit rien en termes de contenu. Puis ‘Lord, I Need You’ ramène la nostalgie de l’ère ‘College Dropout’ et les assurances d’un personnage de Kanye qui me manque.

Les quatre derniers morceaux de ‘DONDA’ sont des remix de chansons précédentes. Le morceau le plus remarquable, bien que pour aucune des bonnes raisons, est “Jail Part 2”, qui présente des voix de Marilyn Manson et DaBaby, qui sont tous deux des figures extrêmement controversées de la musique en raison d’allégations récentes à la fois sur et en dehors de la scène. Pourquoi Kanye a décidé d’inclure un prédateur sexuel accusé, un homophobe, et un agresseur domestique condamné (dans le cas de Chris Brown) sur son opus magnus autoproclamé est un mystère. On ne peut que supposer que son ego éclipse toute sorte de jugement critique en son nom.

En fin de compte, il est presque impossible de tirer une conclusion objective de « DONDA ». Pour Yeezy Stans, les hauts sont la preuve de son génie continu, les étincelles de positivité qui valent la peine d’être absorbées par les gros titres négatifs. Mais à n’importe quel niveau moral, ‘DONDA’ est presque inécoutable – son créateur a construit une plate-forme pour les individus qui se sont comportés de manière déraisonnable, sans encore subir aucune des conséquences les plus élémentaires de leurs actions.

Au milieu de sa charge évangélique et de sa durée d’exécution trop longue, vous vous retrouvez avec un album décent. Mais son manque de fondement moral signifie que beaucoup éviteront à juste titre le message de Kanye West de la montagne.

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Clash ne fournira pas de note pour cette critique d’album.

Mots: Mike Milenko

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