La semaine en audio: Dance Divas; Atomic: Comment le Dr Strangelove a explosé la culture pop; Décoder | Podcasts

Dance Divas 1978-1988 / 1988-1998 (Service mondial de la BBC) | Sons de la BBC
Atomic: Comment le Dr Strangelove a explosé la culture pop (BBC Radio Wales) | Sons de la BBC
Decode: le psychodrame de Dave | Spotify

Quelques beaux programmes de musique la semaine dernière. Tout d’abord, quelques heures excellentes avec Danse Divas 1978-1988 et Dance Divas 1988-1998, deux programmes World Service qui peuvent également être trouvés sous forme d’épisodes de la BBC Le podcast documentaire. Animés par la fabuleuse chanteuse Martha Wash, de Two Tons O ‘Fun and the Weather Girls, ces spectacles sont un aperçu passionnant de la contribution souvent négligée des femmes à la musique dance américaine.

La première décennie de discussion a été celle de la transformation du disco en house et l’endroit était New York. Plus précisément, la discothèque Paradise Garage et, mon Dieu, quelle heure il était. Même si vous deviez vous éloigner pendant les parties parlantes de ce spectacle, vous seriez transporté par la musique: envolée, transformatrice, sale, édifiante. Heureusement, les interviews ont plus que tenu le coup, alors que DJ Sharon White et la compositrice Gail Sky King nous ont raconté leurs histoires de cette époque. Wash, une animatrice avec la peau dans le jeu, a décrit un moment déterminant de sa carrière: «Nous avons enregistré la chanson en 90 minutes environ, nous sommes sortis de la porte… et avons continué nos affaires.» Le résultat? Il pleut des hommes. Alléluia, en effet.

Nous avons entendu Yvonne Turner, maintenant à la fin de la soixantaine, une excellente productrice et remixeuse, dont la version dub de Music Is the Answer du colonel Abrams a été un grand succès en 1985 et a marqué le passage de la musique dance à la house. «Premièrement, ils m’ont crédité comme Evan Turner », dit-elle. «Et puis sur certaines copies, mon nom n’est pas du tout là.» Turner a travaillé avec Carol Cooper, la première femme noire en charge de A&R chez un grand label (A&M). Cooper a demandé à Turner de remixer un morceau de Willie Colón (Set Fire to Me) et ce fut un succès, mais Colón ne pouvait pas gérer Turner pour obtenir du crédit et a donc refusé de travailler avec elle plus. Une section intéressante sur les femmes DJ à succès s’est terminée par un refrain familier: dois-je encore faire mes preuves? Après tout mon travail et mon succès? C’était la même histoire pour toutes ces femmes: travailler dur, réussir et revenir en arrière, encore et encore. Pas de gains, pas d’accumulation.

La deuxième partie, 1988-1998, a sauté dans les années du copier-coller. King a parlé de rendre le Put the Needle to the Record extrêmement riche en échantillons (une mention passagère d’Adam Yauch, pour les fans de Beasties ici), à un moment avant que quiconque ne pense avoir besoin d’effacer des extraits de pistes. Cela a conduit des chanteurs brillants tels que Loleatta Holloway, Jocelyn Brown et Wash elle-même à avoir leurs voix échantillonnées et utilisées pour faire de nouveaux disques haut de gamme, sans recevoir aucune des sommes gagnées. «Le fait est», a déclaré Wash, «au fil des décennies, de nombreux artistes – hommes et femmes – ont, à mon avis, été régulièrement arnaqués. L’échantillonnage était simplement un nouveau moyen de le faire. » Oh, ces documentaires sont absolument incontournables: drôles, touchants, informatifs et remplis de musique brillante. La productrice Victoria Ferran devrait être fière.

Une approche différente de la musique est venue de Observateur et Gardien journaliste Jude Rogers, qui a examiné la relation de la culture pop avec la guerre nucléaire, dans BBC Radio Wales Atomic: Comment le Dr Strangelove a explosé la culture pop. Un sujet déprimant, mais Rogers nous a facilement déplacé entre la vraie terreur et la folie du camp. Eric Schlosser (sur La nation des fast food) a donné une analyse passionnante de Kubrick’s Docteur Strangelove, le film a directement affecté les approches américaines et soviétiques des négociations nucléaires; Alison Statton des Young Marble Giants a discuté de leur dernier jour de piste de fin du monde; et nous avons également eu droit à un programme de catastrophe nucléaire pour les enfants Fils. Et, bien sûr, Frankie va aux deux tribus d’Hollywood. Ses premières mesures m’ont rappelé une époque où la guerre nucléaire semblait très présente, un événement auquel il fallait se préparer. Nous avions l’habitude de nous cacher sous nos bureaux.

Et encore un autre angle pour examiner la beauté et la puissance de la musique, cette fois du poète primé Kayo Chingonyi. Décoder est un spin-off de Disséquer, le podcast américain qui analyse les albums d’artistes tels que Beyoncé et Kendrick Lamar; piste par piste, ligne par ligne, semaine par semaine. Décoder est la version britannique.

Et le grand album britannique que Chingonyi analyse est le fantastique de Dave Psychodrame, lauréat du prix Mercury 2019. Chingonyi nous donne le contexte de l’album, en cochant assidûment les premiers freestyles de Dave, la pratique du piano chez les adolescentes, mais aussi des allusions à la douleur et à la colère inhérentes à l’œuvre. Sa présentation rappelle celle de George le poète – un métier, une intelligence et une manière de poète similaires avec une phrase – mais Chingonyi est plus précis, utilisant ses propres mots, ainsi que ceux de Dave, pour construire soigneusement un monde exact. C’est fascinant. Il n’y a que quelques personnes qui peuvent retenir votre attention tout en vous donnant ce détail, et seuls quelques albums qui peuvent résister à cette analyse. Chingonyi et Psychodrame sont dans une ligue à part.

Trois émissions qui pourraient changer d’avis

Un gay et un non-gay: sexe, drogues et Richard Coles

L’émission de James Barr et Dan Hudson est toujours une écoute optimiste et intéressante. L’épisode de la semaine dernière, avec le révérend Richard Coles, est exceptionnellement bon. Coles en plein débit est une chose merveilleuse à entendre, et ses pensées sur le fait d’être gay et un croyant sont rafraîchissantes, tout comme sa compréhension pour ceux qui n’ont pas les mêmes points de vue. Il explique comment il a embrassé son activisme dans les années 80, mais trouve le combat trop difficile ces jours-ci, et travaille plutôt dur au sein de sa communauté pour améliorer la vie des autres. Ce n’est pas une écoute insensée mais inspirante. Hautement recommandé.

Archive sur 4: Les grèves de la faim

Ce mois-ci marque le 40e anniversaire de la mort de Bobby Sands. Le journaliste vétéran de la BBC, Peter Taylor, revient sur la mort de Sands et celle de neuf autres grévistes de la faim et évalue leur impact à long terme sur le processus politique en Irlande du Nord. Taylor utilise ses archives personnelles d’entretiens avec des membres de l’IRA et ceux qui travaillent pour le gouvernement britannique, y compris les agents pénitentiaires de Maze («Si vous devez faire sortir un prisonnier et qu’il ne le fera pas, dans la bouche”). Il pousse tous ceux qu’il interviewe, peu importe de quel côté, et c’est un récit net et équilibré de certains des événements les plus effroyables de l’histoire britannique récente.

Le nouveau conspirateur

Cette émission ne va pas vraiment changer d’avis, à moins que vous ne croyiez aux théories du complot, et, pour être honnête, j’espère que vous ne le ferez pas. Pourtant, il s’agit d’une émission divertissante, animée par l’homme drôle Jolyon Rubinstein et le journaliste d’investigation James Ball. Un montage plus serré le rendrait excellent, mais il y a de bonnes choses dans ce premier épisode de la deuxième série, qui aborde l’une des plus grandes théories du complot de toutes: que les atterrissages sur la lune ont été simulés – par Stanley Kubrick: deux mentions en une semaine! Les épisodes ultérieurs couvriront les empoisonnements au novichok, le mouvement Obama Birther et, naturellement, Elvis. De plus, Adam Curtis sera un invité, ce qui promet d’être amusant.