La vidéo 3D remplace d’énormes décors à Vérone alors que les opéras complets reprennent

VERONE, Italie – L’amphithéâtre des arènes de Vérone, dans le nord de l’Italie, est revenu à la mise en scène d’opéras complets pour la première fois depuis la pandémie – mais avec une grande différence.

Les décors monumentaux qui remplissent normalement la vaste scène de l’amphithéâtre ont été remplacés par des images dynamiques en 3D diffusées sur d’immenses écrans LED, recréant un village sicilien ou un backlot de film à la Fellini.

Les règles de distanciation signifiaient que les décors mobiles des machinistes devaient être limités dans les coulisses exiguës de l’amphithéâtre en plein air de l’époque romaine, déclenchant une réimagination du 98e festival d’opéra de l’arène de Vérone.

Pour cette saison, la technologie remplace les décors pour lesquels l’arène est célèbre, suffisamment grands pour remplir la vaste scène et engager même les membres du public assis loin dans les sièges les plus hauts.

“Nous avons déjà compris l’année dernière en novembre que nous devions avoir un autre plan, dans l’éventualité où nous ne pourrions pas utiliser les grands décors”, a déclaré la directrice générale de l’Arena, Cecilia Gasdia. “Après tout, les Arènes de Vérone sont habituées à faire des spectacles énormes, un peu pharaoniques, avec une grande qualité artistique.”

Le directeur créatif adjoint Stefano Trespidi a fait appel aux assistants techniques de DWOK, une société italienne spécialisée dans la conception vidéo avancée qui a aidé à créer la première de la saison 2020 entièrement virtuelle de La Scala et a conçu des décors virtuels pour une production de “Aida” à l’opéra de Sydney.

“Ce sont des artistes et des techniciens à la fois, et ce n’est pas facile”, a déclaré Trespidi. « C’est une grande innovation ; les innovations ont besoin de temps pour s’installer. Le processus que nous avons entamé aujourd’hui, nous ne savons pas où il nous mènera. Certes, cela nous fera avancer.

La première d’ouverture de la saison de vendredi était une double programmation de “Cavalleria rusticana” de Pietro Mascagni et de “Pagliacci” de Ruggiero Leoncavallo, une production prévue pour la saison 2020 qui n’a jamais été mise en scène en raison de restrictions limitant les représentations aux concerts. En fait, les décors en bois de la « Cavalleria » de l’année dernière restent inachevés dans l’atelier caverneux de l’Arena à la périphérie de la ville, réservés peut-être pour une future édition.

Au lieu de cela, un village sicilien a été créé sur 400 mètres carrés d’écrans LED, avec des projections d’une colline, une façade d’église et des bâtiments escarpés, le tout avec une profondeur tridimensionnelle. Les nuages ​​en mouvement ont donné du dynamisme à la scène, tandis que les chanteurs et les acteurs montaient et descendaient un escalier physique et traversaient un premier plan rempli de tables et de chaises pour créer une place centrale.

Alors que « Cavalleria rusticana » était nostalgiquement mis en scène en noir, blanc et gris, le casting de « Pagliacci » était vêtu de costumes en technicolor lumineux, sur un fond plus épuré inspiré d’un décor de film de Fellini et soulignant la collision de la vie réelle et du théâtre à l’opéra.

La composante vidéo comprend également des images camées de musées italiens dans chacun des cinq nouveaux opéras, notamment “Aida”, “Nabucco” et “La Traviata”. Les collaborations, notamment avec le Musée du Vatican, les Offices et le Musée égyptien de Turin, se veulent un geste de solidarité avec une autre branche culturelle qui a également souffert de restrictions pendant la pandémie.

“Ils ont trouvé cette merveilleuse solution qui fonctionne très bien”, a déclaré le ténor Yusif Eyvazof, qui chante le rôle de Canio/Pagliaccio. « C’est vraiment tellement beau à voir, qu’on ne voit pas ce n’est pas un vrai décor. Et le public peut voir un vrai spectacle, et pas seulement un concert. »

Eyvazof a déclaré que les écrans avaient un avantage supplémentaire : « C’est très confortable pour la voix. C’est un mur, qui donne aussi un support acoustique, et c’est très important dans l’Arena, parce que nous chantons à l’extérieur.

Les restrictions de virus en cours signifient que l’arène, pour l’instant, peut accueillir un maximum de 6 000 invités, au lieu des 13 500 pré-pandémiques. Les musiciens de l’orchestre sont séparés par des distances de deux mètres, le chœur est réparti sur la scène de l’amphithéâtre comme un chœur grec, et les membres de la distribution qui ne chantent pas portent des masques lorsque la scène devient bondée.

Pour beaucoup dans la foule, le simple fait de voir du théâtre en direct était un régal et la nouvelle technologie un nouvel élément à absorber.

« Même habitué aux grands décors des Arènes, c’est toujours très beau », a déclaré Guia Veronese, une habituée des Arènes dont le fils de 8 ans chantait dans la chorale de garçons Pagliacci. “Cela semble presque réel à un certain point.”