Bienvenue à Réunion de pitch, une chronique mensuelle dans laquelle nous suggérons une IP prête à être adaptée, puis assignons les acteurs et l’équipe de nos rêves. Dans cette entrée, nous présentons une franchise en cours basée sur la série Reckless écrite par Ed Brubaker et illustrée par Sean Phillips.
Dans un jam, qui vas-tu appeler? Quelqu’un de plus méchant que la brute sur ton dos. Ethan Reckless, pas vraiment un PI, pas vraiment un crétin. Il est quelque part au milieu, l’un des déchus, désireux de s’attaquer à d’autres naufragés célestes.
Les films sont jonchés de toutes sortes de poids lourds durs, des gars qui poussent plus fort que vous ne le pensez, mais toujours pas aussi fort que vous le souhaitez. Sam Spade. Jake Gittes. Jack Reacher. Il y a quelque chose de pendu chez eux, mais quand vous en avez besoin, ils sont là. Votre admiration vient de leur vicieuse ténacité. Ils ne lâchent pas. Jamais.
Téméraire est une nouvelle série de romans graphiques de Ed Brubaker et Sean Phillips et publié par Image Comics. Cela ne dérange pas les problèmes uniques et le long tirage au sort entre eux. Jusqu’à présent, la série a laissé tomber deux livres de taille, chacun représentant une histoire complète remplie de brutalité, de chaos et de poursuite acharnée. Le troisième, Détruire tous les monstres, devrait baisser en octobre, et pour ceux qui ont déjà brouté dans cet univers méchant et malveillant, c’est la bande dessinée la plus attendue de l’année.
Et oui, ils feraient un film d’enfer. Ou franchise. Nous y reviendrons dans une seconde.
Avec Steve Epting et une foule d’autres artistes, Brubaker a conçu l’une des courses définitives de Captain America. Il a apporté une menace noire à l’homme étoilé et a rendu la paranoïa de la guerre froide à un personnage très éloigné de ces événements historiques. En outre, Brubaker a ressuscité le compagnon mort de Cap, l’a rebaptisé The Winter Soldier et a réexaminé ce que signifiait pour Steve Rogers de porter le drapeau et ce qu’il faudrait pour que les autres suivent ses traces.
Captain America de Brubaker bourdonne dans tout l’univers cinématographique Marvel, et sa dernière entrée, Le faucon et le soldat de l’hiver, a une fois de plus attiré les yeux sur ce travail de super-héros séminal. Attention qui brûle apparemment douloureusement au sein de Brubaker. Comme il l’a récemment expliqué dans un Fatman au-delà interview, l’auteur reçoit très peu de compensation au-delà d’un «merci» dans le générique de Marvel Studios, et chaque fois que des images de son Bucky Barnes rayonnent d’affiches de cinéma, son cœur se fissure un peu.
Le travail pour compte d’autrui est un salaud épineux. Après un certain temps, de nombreux artistes se retirent et tentent de créer de manière indépendante ou avec un partenaire comme Image Comics qui propose un contrat de création nettement plus convivial. Malheureusement, parmi ces gens pleins d’espoir, tous ne parviennent pas à trouver un public important.
Ce n’est pas le cas pour Ed Brubaker et Sean Phillips. Depuis Dormeur, leur première collaboration de grande envergure, le duo écrivain / artiste a travaillé sans relâche pour créer un univers savamment lisible de bandes dessinées criminelles. De Criminel à Fatale à Le fondu à Tuer ou être tué, pas un n’est un raté. Bien au contraire, chaque bande dessinée s’inscrit dans le spectre des chefs-d’œuvre, ce que vous préférez est simplement dû à vos penchants.
Maintenant, après vingt ans de travail, Brubaker et Phillips ont affiné leur partenariat en Téméraire. Les livres de poche Pulp et le film noir sont ancrés dans la bande dessinée. Les personnages sont des bâtards mais toujours enracinables (comme dans, vous êtes heureux de les encourager, mais aussi, oui, je veux dire cette autre chose aussi), surtout par rapport aux méchants qui font du mal à chaque respiration qu’ils prennent.
Les deux livres sont centrés sur les années quatre-vingt. LA Ethan raconte le présent, soulignant l’énormité du travail de PI moins Google et d’autres commodités Internet. Jésus-Christ, tant de microfiches. En regardant en arrière, le lecteur a l’impression que M. Reckless a vu bien pire depuis les événements racontés, et les possibilités que ces histoires soient expliquées un jour dans un autre livre vous laissent avec un picotement. Si vous pensez que c’est mauvais, attendez. La prochaine histoire sera encore pire.
L’envie est d’adapter d’abord le premier livre. Cela ferait un bon début, car cela sonde le passé d’Ethan et explique quelque peu son dérapage, tombant du FBI et dans une salle de cinéma miteuse où il prend des appels et augmente sa charge de travail. La première Téméraire ne vous donne pas toutes les réponses concernant la motivation de son héros, mais il complète suffisamment sa psychologie, en utilisant un travail directement lié à son ancienne vie.
Peu importe le début. Ou, du moins, revenons-y dans la suite. La deuxième Téméraire livre, Ami du diable, devrait être le premier Téméraire film. La bande dessinée commence au milieu de l’action. Ethan en fuite de certains skinheads. Ils le poussent hors route et rencontrent son corps recroquevillé avec des fusils de chasse armés. L’histoire revient ensuite en arrière de quelques semaines pour expliquer comment notre lunkhead titulaire s’est retrouvé dans un tel cornichon. C’est un vieux châtaignier narratif, mais un Brubaker tient le coup.
Ami du diable révèle comment un cas de personne disparue peut en entraîner un autre et comment chaque cas est un animal différent. Les pieds plats doivent s’approprier la devise scoute – soyez toujours prêt. Ethan accepte de retrouver la sœur d’un bibliothécaire local, et l’enquête le mène à Hollywood de Roger Corman et aux monstres et démons du film B qui opèrent bien en dessous de lui. Néo-nazis, satanistes et pire – producteurs en herbe, oh là là.
Il n’y a rien dans le Téméraire des intrigues qui les distinguent des agrafes du genre. Sa nature inhabituelle découle du récit. Brubaker a dévoré et absorbé les meilleurs: Hammett, Chandler, Westlake, etc. Leur voix crache à travers la sienne.
Téméraire passe au niveau suivant grâce à Sean Phillips. Son travail de figure est ancré dans le reconnaissable. Ce ne sont pas des hommes musclés ou des reines hurlantes. Ce sont les fantômes au visage englouti que vous voyez errer dans les ruelles urbaines ou étreindre les tabourets de bar de plongée. Ce sont les combats perdus et perdus à retrouver.
Trop souvent, les adaptations de bandes dessinées s’accrochent à l’intrigue et au personnage et oublient l’aspect le plus important du médium, l’art. Quelconque Téméraire L’adaptation doit adapter les caractères et le style de Phillips. Cela signifie plus que du casting et des costumes. Cela signifie adhérer à ses panneaux, aux retouches trouvées entre eux et à ses ombres. Peut-être plus important encore, en explorant la coloration sauvage de Jacob Phillips.
Téméraire«La palette est créée par l’émotion. L’éclairage et les ombres ne correspondent pas à la réalité. le Téméraire l’adaptation doit jeter la nature par la fenêtre. Gels, gels, gels! Nous avons besoin de bleus et de noirs, mais nous avons également besoin de rouges, de roses, d’oranges et de jaunes. Peu importe ce que le soleil crée; faire ce que vivent les personnages. Associez leur douleur à une teinte infernale rouge et flamboyante, leur chagrin au blues de minuit, et vissez à n’importe quelle heure de la journée ou à l’endroit où le soleil est suspendu dans le ciel.
Avant de pourvoir un poste sur le Téméraire film, tu dois clouer le directeur de la photographie. Obtenez-moi le jeu de tir préféré de PTA, Robert Elswit. Ses films couvrent toute la gamme en ce qui concerne les fous. Il peut plop une chaudière dans son sommeil (Gratte-ciel, Le sel, Gigli), mais c’est dans Vice inhérent, Il y aura du sang, et Amour bourré de punch où je vois Téméraire. Les couleurs s’estompent et se fondent comme par magie dans ces trois films, rencontrant les artistes là où ils emmènent leurs personnages.
En ce qui concerne les administrateurs, soyons convaincus qu’une franchise est inévitable. Faites pivoter les barreurs comme ils le faisaient avec le Mission: Impossible des films. Donner Ami du diable à Gareth Evans et Détruire tous les monstres à Brandon Cronenberg. Ce sont des cinéastes qui n’ont pas peur de laisser le style être la substance. Les deux savourent également la bonne ultra-violence à l’ancienne, car ne vous y trompez pas, Téméraire doit frapper fort. Pensez en termes de Nicholas Winding Refn Conduire. L’histoire n’est pas un bain de sang mur à mur, mais quand le film devient rouge, il devient vraiment, vraiment rouge.
Pour le bruiser à Téméraire‘centre, nous avons besoin d’un acteur qui a vécu cela. Mais peut-être devrions-nous choisir deux acteurs dans le rôle. Un pour raconter du futur lointain, mettant sa meilleure voix de Clint Eastwood, et un autre pour donner les coups de poing et prendre les coups de pied à l’écran.
Pouvons-nous vraiment avoir Clint Eastwood? Non. Et nous ne voulons pas. Trop sur le nez. Comment ça va Bruce Dern comme le vieil homme imprudent invisible? Il peut faire brutal et brisé en même temps. Et dans le rôle de son jeune homologue punchable, Logan Marshall–Vert. Tu as vu Améliorer. Vous savez qu’il peut prendre une raclée et continuer à tourner.
Téméraire sur la page est toute l’attitude. Et un projet comme celui-ci est clairement planté dans la nostalgie. C’est le plaisir, mais c’est aussi le piège. Attention a la marche.
Téméraire ne se sent pas comme un aspirant parce qu’il ne ressemble pas à une vieille bande dessinée, et il ne s’efforce pas d’être une vieille bande dessinée. Le film devrait emboîter le pas. Les pièges sont familiers, mais Elswit et Evans ne peuvent pas chasser le noir. S’ils poursuivent les couleurs de Jacob Phillips et les lignes de Sean Phillips, le film trouvera le nouveau. Ce sera un choc visuel de doubler le choc du récit.
