SZA apporte son R&B loufoque et hip-hop à Capital One Arena

SZA apporte son R&B loufoque et hip-hop à Capital One Arena

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La pochette du dernier album de SZA, “SOS”, montre le chanteur en équilibre au bout d’un plongeoir, regardant dans une mer bleue sans fin. C’est une image que la talentueuse de 33 ans a recréée lundi soir à Capital One Arena, alors qu’elle se perchait sur une planche similaire suspendue au-dessus de la scène. Sur l’album, l’image statique suggère une introspection au milieu du mystère maritime. En personne, la seule option était de se lancer. Alors elle l’a fait.

Grâce à un écran vidéo géant englobant la scène et à un peu de magie cinématographique, SZA était en sécurité. Mais la plongée profonde dans des eaux inconnues s’est avérée être une métaphore parfaite pour une soirée à thème similaire alors que la chanteuse née Solána Rowe a transformé ses chansons en bande originale pour une aventure nautique qui a littéralisé “SOS” – un appel de détresse en code Morse qui, selon qui vous demander, signifie « Sauvez notre navire » ou « Sauvez nos âmes ».

Accompagnée d’une poignée de danseurs et soutenue par son groupe, SZA a transformé la scène et ses écrans en un navire chargé de naviguer dans des mers métaphoriques : ses décors comprenaient un bateau branlant prenant l’eau, une mer agitée, des entrailles sous-marines et un sous-marin. -monde de la mer. Au point culminant de son set, SZA est montée dans un canot de sauvetage qui a été transporté par avion au-dessus de la foule, comme si elle cherchait un port dans une tempête.

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Les paroles confessionnelles et sans vergogne de SZA offrent beaucoup de flux et de reflux : en désordre avec des insécurités et des contradictions, SZA et ses amants – rappeurs, athlètes, idoles, perdants – sont tous un peu toxiques et préparés à une destruction mutuellement assurée. Pour sa part, l’ascension de SZA de chanteuse de SoundCloud à star de SoundScan n’a pas atténué ses peurs et ses frustrations – cela ne fait que les compliquer.

“J’ai toujours su que tout irait bien”, a-t-elle chanté lors de la première chanson de la soirée, “PSA”, “J’ai toujours su que ça empirerait avec le temps.”

Le passage du temps et les leçons ont toujours occupé une place importante dans les paroles de SZA : elle brûle souvent la lumière du jour ou perd du temps ; sur le favori des fans “The Weekend”, elle traite un petit ami à deux temps comme un temps partagé. Sur la coupe “SOS” “Blind”, elle a noté que même si les temps ont changé, elle est toujours gênée par des sentiments accablants de perte et de désir, incapable de voir que “toutes les choses dont j’ai besoin [are] vivant à l’intérieur de moi.

SZA contient des multitudes, tout comme son recueil de chansons. Bien qu’il soit lourd avec le R&B woozy, influencé par le hip-hop dont elle est une partisane majeure, ses moments les plus sûrs d’elle sont quand elle se débarrasse des attentes, en particulier sur de nouvelles chansons telles que le pop-rock Y2K de “F2F” et ” Nobody Gets Me », une ballade de retour mise à jour avec une franchise millénaire.

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Ces chansons et d’autres nous font repenser qui peut écrire et interpréter des chansons pop qui ne sont pas seulement de la taille d’une arène, mais prêtes pour le stade. Les ruminations de SZA sur ce qu’elle doit et ce qu’elle mérite dans sa vie amoureuse s’étendent à sa place dans le panthéon pop. Alors qu’elle chante sur “SOS”, allongeant ses voyelles pour tout ce qu’elles valent, “Je veux juste ce qui est à moi.”

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