En 1985, j’ai assisté à l’apparition de la tribune CNE de Tina Turner. La foule s’est déchaînée alors qu’elle parcourait la scène, chantant à tue-tête. Sa voix – et ces fameuses jambes – la faisaient paraître plus grande que nature.
Quelques années plus tard, j’ai rencontré Tourneur à une réception d’une maison de disques à Toronto pour le lancement de son album “Foreign Affair” et a été choquée de découvrir qu’elle mesurait 5’4″.
Mais cela faisait partie des nombreux cadeaux de la superstar : elle est toujours apparue plus grande en tant qu’interprète que la pièce qui l’accueillait.
C’était un trait qui ne pouvait être nié, que vous l’ayez vue se produire à la Copa en 1985, ou ses quelques apparitions plus récentes au Maple’s Kingswood Music Theatre, à l’Amphithéâtre Molson (maintenant la scène Budweiser) ou au Centre Air Canada (maintenant Scotiabank Arena), le lieu où elle a fait sa dernière apparition à Toronto le 13 décembre 2008.
Larry LeBlanc, rédacteur principal pour CelebrityAccess, se souvient de Tina Turner comme de l’autonomisation personnifiée, mais sympathique.
“Elle avait un énorme sourire”, a déclaré LeBlanc. “Elle faisait partie de ces personnes délicates et sensibles. Elle vous attrapait et attrapait votre bras. Elle vous faisait rire : elle était très, très drôle.”
LeBlanc a rencontré Turner pour la première fois en 1967, alors qu’il avait 22 ans. Il avait passé près d’une heure à interviewer Turner et son mari de l’époque, Ike, devant le Club 888 (aujourd’hui The Masonic Temple). Ike a invité Leblanc à poursuivre la conversation dans la loge pendant que la chanteuse et ses danseurs de renfort enfilaient leur tenue de performance, y compris des « coussinets de fesses » galbés.
“Elle était peut-être à deux pieds de moi, et je me suis dit : « Oh mon Dieu ! Quelle affaire c’est. »”
Tourneur, décédé mercredi à l’âge de 83 ansconnu les hauts et les bas de l’entreprise.
Après s’être établie avec la Ike & Tina Turner Revue de 1960 à 1976 – brûlant la scène avec ses performances électrisantes et ses classiques R&B et rock tels que “River Deep, Mountain High”, “Proud Mary” et le “Nutbush” écrit par Tina City Limits” – la femme née Anna Mae Bullock de Brownsville, Tennessee a laissé derrière elle son mariage abusif avec Ike Turner pour chercher des pâturages plus paisibles.
Après avoir joué le rôle de The Acid Queen dans l’interprétation cinématographique de Ken Russell en 1975 de “Tommy” de The Who, Turner a sorti un certain nombre d’albums à la fin des années 70 qui n’ont pas réussi à gagner du terrain, mais ont continué à jouer à travers de nombreuses apparitions dans des émissions de variétés télévisées, des tournées ( y compris une course à l’Imperial Room de Toronto) et en tête d’affiche à Vegas.
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Le début des années 80 était plus prometteur : Turner est apparu sur “Saturday Night Live”, rejoignant Rod Stewart sur une performance de “Hot Legs”. En 1981, elle était la première partie de la tournée “Tattoo You” des Rolling Stones; elle a joué devant un public total de 2,5 millions de personnes.
Mais le véritable catalyseur du renouveau de Turned s’est produit en 1982 au Royaume-Uni, lorsque la British Electric Foundation (BEF) – une société de production composée de Martyn Ware et Ian Craig, membres de Heaven 17 – a recruté Turner pour couvrir une version dance de The Temptations ” Ball of Confusion” qui est devenu un hit du club.
La chanson a attiré l’attention du directeur de Capitol Records A&R, John Carter, qui a signé le chanteur et a commencé à assembler les chansons de “Private Dancer”. Martyn Ware a coproduit le premier single de l’album – l’interprétation par Turner de “Let’s Stay Together” d’Al Green – et le chanteur n’a jamais regardé en arrière. Cet album a livré les tubes “What’s Love Got To Do With It”, “Better Be Good To Me” et la chanson titre de l’album. Il s’est vendu à 12 millions d’exemplaires dans le monde, a capturé quatre des 12 Grammys de Turner et l’a replacée sous les projecteurs qu’elle n’a jamais vraiment abandonnés.
Sa râpe soul a livré le hit n ° 1 “Nous n’avons pas besoin d’un autre héros (Thunderdome)” pour le succès au box-office “Mad Max Beyond Thunderdome” dans lequel elle a partagé la vedette avec Mel Gibson. L’élan s’est poursuivi avec “Break Every Rule” (1986) et le hit “Typical Male”.
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Turner était intensément charismatique – elle était faite sur mesure pour les époques vidéo de MTV et MuchMusic – mais son véritable succès venait de son cœur. Elle était une source d’inspiration pour d’innombrables autres chanteuses et artistes.
“Elle était si pleine de vitalité et si pleine de vie”, dit LeBlanc. “Elle faisait partie de ces personnes dont on pensait qu’elles vivraient éternellement.”
Et c’est peut-être quelque chose que nous partageons tous à propos de Tina Turner – aussi terre-à-terre qu’elle était, elle semblait immortelle.
Aujourd’hui, le monde semble un peu plus lourd sans sa présence.
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