Comme d’autres descendants contemporains de la Pictures Generation – Anne Collier, Jack Pierson, Hank Willis Thomas, Zoe Leonard – Pacifico Silano est un emprunteur. Ses images sont basées sur d’autres images, principalement des pages saturées de couleurs de Garçon bleu, Honcho, et d’autres magazines gay soft des années 1970 et 1980. Bien que le matériel source de Silano soit indubitable, il est insaisissable et seulement à moitié vu, comme un souvenir qui refait surface ou un rêve qui s’évanouit. Ce qui reste est une série de fragments qui se chevauchent avec une aura de paradis perdu. Ce monde, ces hommes, sont morts, dans certains cas littéralement. (Silano, qui a trente-six ans, a parlé d’un oncle queer décédé au même âge, de complications du VIH, puis effacé de l’histoire familiale.) Regarder en arrière et se souvenir de ces personnages perdus suscite une mélancolie compliquée. Il n’est donc pas étonnant que le travail de Silano soit sexy, séduisant et intensément agréable, mais hanté par les limites du plaisir.
La série de Silano est exposée dans deux galeries du Lower East Side, Rubber Factory et Fragment, dans une exposition intitulée “If You Gotta Hurt Somebody, Please Hurt Me” (toutes deux jusqu’au 8 mai). Un communiqué de presse conjoint est dense en discours théoriques, y compris une référence à Gilles Deleuze et une affirmation selon laquelle “ces nouvelles œuvres interrogent une histoire de masculinité toxique fétichisée par les homosexuels”. C’est peut-être le cas, mais l’attrait de la matière première de Silano tend à saper toute tentative de l’alourdir d’idées étrangères. La pièce de Rubber Factory qui se rapproche le plus de cet « interrogatoire » – l’image tronquée d’un mec torse nu, cheveux hirsutes, tenant un fusil comme un bandant – est plus amusante qu’alarmante, surtout compte tenu de la petite échelle à laquelle c’est présenté.
