Bones and All review : Une histoire d’amour séculaire amenée à une nouvelle vie sanglante

L’envie d’assimiler le jeune amour au destin et à la mortalité remonte probablement bien au-delà de Shakespeare et Roméo et Juliette. C’est un couple narratif tellement naturel : les premiers amours durent rarement, et la jeunesse ne dure certainement pas.

Pour la plupart des gens, cette intensité brûlante du jeune amour – le sentiment d’engouement et de découverte “Tout est nouveau et merveilleux, et nous sommes les premiers à avoir fait l’expérience du sexe” – est susceptible de s’estomper rapidement. Et pour les adultes qui repensent à cette époque de leur vie, le sentiment de perte et de nostalgie peut ressembler aux émotions liées à la mort. Mais la métaphore a rarement été aussi étonnamment vivante que chez Luca Guadagnino. Os et toutun choc sanglant qui contient de nombreux éléments de films d’horreur familiers, mais qui ressemble beaucoup plus à une romance routière classique.

C’est un film étrange, apparemment conçu pour confondre les deux fans du précédent long métrage d’horreur de Guadagnino, le remake giallo désordonné de 2018 Soupirset les fans de sa romance gay ensoleillée de 2017 Appelez-moi par votre nom. Alors que Os et tout relie si bien ces deux films qu’il semble calculé, cela soulève également la question de savoir combien d’audience il pourrait y avoir entre les deux films. Les chiens d’horreur peuvent être déçus de voir à quel point le film est un drame relationnel discret et une histoire de passage à l’âge adulte, faible en termes de tension à bout de souffle et de peur des sauts. Les fans de drames romantiques verront certainement plus d’éviscérations sanglantes qu’ils n’en ont l’habitude dans leurs films. Mais pour les cinéphiles agnostiques de genre, l’audace et le caractère unique de l’histoire – une adaptation du roman YA de 2015 de Camille DeAngelis du même nom – seront une partie importante du tirage au sort.

Os et tout réunit Guadagnino et Appelez-moi par votre nom star Timothée Chalamet pour une deuxième histoire d’amour. Mais Chalamet met du temps à entrer en scène. Initialement, le film est centré sur Maren (Vagues‘ Taylor Russell), un lycéen avec une série de secrets. Maren vit seule avec son père (André Holland) dans une maison délabrée et en décomposition. Un sentiment furtif de honte plane sur tous les petits détails de leur maison et de leurs interactions, mais il faut un certain temps au film pour révéler pourquoi c’est vrai et ce qu’ils naviguent tous les deux. Et quand les révélations arrivent, elles sont à la fois terrifiantes et exaltantes, en partie parce que les détails sont si inattendus.

En plus de se préparer à d’énormes quantités de sang et à une violence brève et intense, Os et tout est le genre de film qui est mieux vécu dans l’instant que dans les descriptions. Chaque nouvelle révélation sur le passé et le présent de Maren est dévoilée avec soin, en partie parce qu’elle ne comprend pas vraiment sa propre nature et doit en apprendre aux côtés du public. Le scénariste David Kajganich (scénariste-producteur-développeur de la série d’horreur bien-aimée La terreur) n’a jamais l’impression d’être pressé d’aborder une partie particulière de l’histoire. Lui et Guadagnino font beaucoup de place pour que Maren apprenne à travers des conversations, d’abord avec une nouvelle connaissance Sully (Pont des espions‘ Mark Rylance, disparaissant une fois de plus dans une performance incroyable), puis avec une nouvelle connaissance Lee (Chalamet), un garçon d’environ son âge.

Les téléspectateurs qui ne connaissent pas déjà les principes fondamentaux du film et qui souhaitent en faire l’expérience au théâtre doivent arrêter de lire ici. La première bande-annonce et les résumés du festival pour Os et tout étaient timides sur ce qui rend Maren, Lee et d’autres différents, mais les descriptions publiques du film ont largement partagé le secret : Os et toutLe couple central aux yeux écarquillés sont tous les deux des “mangeurs”, en fait des goules poussées à dévorer la chair humaine. Leurs victimes n’ont pas besoin d’être vivantes, mais une fois qu’elles ont commencé à consommer des corps humains, elles doivent continuer ou mourir. Os et tout suit plus ou moins les traces des films de Bonnie et Clyde chez Terrence Malick Terres ingrates à mettre une paire de jolies personnes du mauvais côté de la loi et à les envoyer en fuite, mais dans ce cas, on peut se demander à quel point elles sont humaines. Et leurs crimes ne sont ni sexy ni stylés, comme les braquages ​​de banque de Bonnie et Clyde ou les meurtres de vampires dans La faim — Guadagnino rend les rituels de consommation sanglants, grotesques et animaliers, une question de survie désagréable.

Tout cela lui donne plus de place pour jouer quand il s’agit de romancer la connexion de Lee et Maren. Il existe une tradition centenaire de sexualisation des monstres et des comportements prédateurs, et Os et tout s’y penche durement, tout en construisant l’histoire autour des anciens schémas de passage à l’âge adulte des protagonistes qui se retrouvent (et trouvent leur courage dans le processus). Maren a beaucoup à naviguer – un mystère familial, son premier amour, sa première compréhension qu’il y a d’autres Eaters et des règles qui les lient. Mais surtout, elle doit découvrir qui elle est dans l’ombre de Lee et en dehors de celle-ci. Il en sait beaucoup plus qu’elle sur le monde et sur la vie de Eater, mais elle en sait plus sur ce qu’elle veut et sur qui elle espère être, et elle doit naviguer dans la manière dont ses désirs rencontrent sa compréhension du monde.

Photo : Yannis Drakoulidis/Metro-Goldwyn-Mayer Pictures

Comme Appelez-moi par votre nom, Os et tout est un film sensuel, particulièrement visuellement – ​​Guadagnino se prélasse dans le genre de vues panoramiques sur le ciel qui ont fait le même thème de vacances d’été d’Andrea Arnold Miel américain si mémorable, et il allume ses plombs chaleureusement le jour et avec une ferveur furtive la nuit. Mais c’est plus remarquable pour la façon dont lui et Kajganich naviguent entre les éléments romantiques de l’histoire et les thèmes d’horreur. Il y a une grande métaphore en jeu ici sur la façon dont les parents, les familles et les amis permettent un comportement aberrant jusqu’à ce qu’il semble normal, et comment être protégé du monde peut rendre difficile d’y entrer correctement. Et cela joue de manière radicalement différente en même temps: à la fois à travers l’objectif de deux jeunes enfants lors d’un road trip romantique et en tant que deux monstres en pleine croissance séduisant et tuant d’autres personnes pour se nourrir.

Il y a un sentiment tout aussi complexe d’attraction et de répulsion en jeu dans la relation de Maren et Lee. Ce sont des personnes très différentes qui semblent rarement adaptées l’une à l’autre – mais elles ont aussi cette similitude centrale inébranlable en commun, et le fait qu’aucune d’elles ne connaisse un autre mangeur de leur âge les rapproche, même lorsqu’elles s’exaspèrent l’une l’autre avec leurs objectifs et croyances contradictoires. Les cinéastes font bourdonner les questions avec une intensité de fil en direct tout au long du film – ces enfants devraient-ils rester ensemble ou se séparer? S’entraident-ils autant qu’ils se font du mal ? C’est beaucoup de complications pour un film de jeunes amoureux, et Guadagnino rend les limites de leur relation beaucoup plus tendues que toute question sur qui pourrait les traquer ou qui ils pourraient chasser.

Os et tout va être difficile à vendre pour de nombreux publics, étant donné la façon étrange dont il chevauche les genres et les tons. Il y a presque un élément de camp dans la façon dont Guadagnino contraste l’image attrayante de Lee et Maren se tenant silencieusement dans un moment privé, et l’image répugnante d’eux lissés avec du sang artériel sombre et coagulé et dessinant des mouches alors qu’ils fuient le cadavre de leur dernière victime. Mais le métier tout au long du film est impressionnant et convaincant. Le casting et les performances sont incroyablement géniaux, en particulier lorsqu’un Michael Stuhlbarg presque méconnaissable et le réalisateur David Gordon Green se présentent pour un superbe camée en une seule séquence. Et toute l’entreprise est délicieusement bizarre, le genre de film qui laisse les gens s’éloigner en pensant “Je n’ai jamais rien vu de tel ce avant de.” Ce film s’appuie sur de très vieux tropes et des idées familières. Mais il le fait d’une manière qui les fait se sentir aussi nouveaux, frais et exaltants que le jeune amour lui-même.

Os et tout est dans les salles maintenant.