Cinq ans après la fin de la Seconde Guerre mondiale, l’Italie était loin d’être un pays riche ou riche, en effet, beaucoup de ses habitants vivaient toujours dans des conditions pré-modernes et le sous-trait était toujours une condition extrêmement répandue en particulier au centre du sud. Mais la modernité commençait à pénétrer le tissu social à partir des grands centres urbains qui vivaient une modernisation accélérée qui a apporté la richesse, de nouvelles habitudes et une aliénation qui ne se serait révélée plus clairement que plus tard au fil des ans. Les vacances sont donc devenues le nouveau statut bourgeois et août le temps infini, également grâce aux grandes usines du nord qui ont fermé tout au long du mois, des grandes descentes de baignade. Le Sun Autostrada n’aurait été inauguré qu’à l’hiver 1964, mais la mer, la plage était déjà le but de tous les Italiens avec un endroit permanent.
Dimanche d’août En 1950, le premier vrai film de mer italienne est considéré, un genre rentable et répandu jusqu’en 1968, qui est analysé et soigneusement raconté dans un volume beau et riche de Valeria Raffa, Vengeri sur la plage (pp. 208, Bloodbuster Editions, 29 euros). Considéré comme l’un des plus beaux films de Luciano Emmer, Dimanche d’août À l’époque, il a été frappé par les critiques des critiques et le critique, Guido Aristarco.
CERTAINEMENT C’était un film léger, et l’analyse sociale qu’il a offerte a été décidément sucrée, mais à ce jour, ce long métrage détient pleinement le temps et parvient toujours à communiquer que la société – Roman – aujourd’hui a surtout disparu, apportant fidèlement ses habitudes et ce populaire étant souvent traduit dans un Scarfazzonata, souvent vulgaire et plus haut sans raison. Dimanche d’août Il a également la capacité d’explorer la comédie en passant du néoréalisme et de la production d’une pâte inédite de comédie italienne et d’histoire sociale, entre l’amour et les crises familiales. Le film voit Marcello Mastroianni pour la première fois parmi les protagonistes (bien qu’Alberto Sordi) et Franco Interlenghi qui aurait été devenu l’un des protagonistes de la filmographie balnéaire et au-delà.
Un cinémaCelui de l’été, qui collectera le meilleur des compétences cinématographiques italiennes dans des films avec peu de prétentions politiques et sociales, mais qui devient aujourd’hui un miroir toujours efficace dans la société italienne. Construit souvent avec des histoires chorales, en utilisant les styles typiques de la comédie italienne, mais aussi du néoréalisme, ils ont vu les meilleurs et les plus populaires protagonistes des acteurs de l’époque et avaient évidemment la figure de l’augmentation au centre, même si cela doit être dit dans une forme résolument moins prurineuse que ce qui s’est passé pour les comédies habituelles et ce qui se passera dans les années 70. Comme si le sens des vacances pouvait se traduire par une forme générale de libération de cœur légère, où tout est devenu ludique et certainement même enfantin. De ce catalogue dont Valeria Raffa propose un spectre ample, vous ne pouvez pas manquer de mentionner deux films de Dino Risi qui représentent le sens et le meilleur d’un genre: très célèbre est un dépassement, aujourd’hui célébré bien au-delà des limites du bain, très peu connu par les nouvelles générations est Parapluie Toujours avec quarante ans, cette fois en crise, joué par une très bonne Enrico Maria Salerno.
Tout en contenant toutes les catégories typiques du chauvinisme masculin italien des années 60, le parapluie renvoie une photographie extraordinaire (Armando Nannuzzi) et un sentiment de nostalgie de la fin de l’été, mais aussi de la fin de l’innocence avec laquelle non seulement le cinéma, mais aussi la société italienne devra se présenter dans les années.