Édition française
En continu
---Advertisement---

Divertissement

1.21 Gigawatt: 40 ans de « Retour vers le futur »

"Streets? Où allons-nous, nous n'avons pas besoin de routes." "Back to the Future" n'est pas seulement le film le plus réussi de 1985, devant "Rambo 2", "Rocky IV" et "Out of Africa". C'est le film pour les jeunes…

« Streets? Où allons-nous, nous n’avons pas besoin de routes. » « Back to the Future » n’est pas seulement le film le plus réussi de 1985, devant « Rambo 2 », « Rocky IV » et « Out of Africa ». C’est le film pour les jeunes le plus prospère de toutes les décennies, beaucoup plus loin sur « Dirty Dancing ». Il a été libéré dans les cinémas américains le 3 juillet 1985 et a maintenant 40 ans.

BTTF, puisque le film est souvent appelé en bref, n’est qu’une science-fiction superficielle. C’est une aventure, une comédie, un conte de fées, une histoire d’amour, une leçon sur la croissance. Le boom de la planche à roulettes est marqué et divulgue les années 50: musique, mode, style, innocence. Et il a une morale pour laquelle il y a un bon dicton: chaque homme est l’architecte de sa chance.

Le film est né d’une idée de Bob Gale et Robert Zemeckis. Les deux ont étudié dans la célèbre école des arts cinématographiques de Los Angeles et ont ensuite tenté leurs mains dans sa carrière d’écrivains et de réalisateurs. Regarder dans le temps fait appel aux deux, en particulier pour l’avenir, mais ils ont une idée brillante jusqu’à ce que Bob Gale Leafs tout au long de l’année de son père. Deviendraient-ils amis s’ils étaient allés à l’école ensemble? Avec Robert Zemeckis, il apporte en outre l’idée: sa mère était-elle comme il l’a toujours dit?

Après avoir terminé « avec un pied dans le Clink » à l’été 1980, les deux commencent à écrire un scénario pour le film de voyage. Les années 1950 semblent appropriées: le héros de l’histoire a 17 ans et remonte à 30 ans pour rencontrer ses parents au même âge.

Au début, il n’y a pas de fil conducteur sur la façon dont l’intrigue devrait être. Ils notent des idées sur les index, ce qui mène à ce qui suit. Ils réfléchissent pendant longtemps sur la façon dont Marty peut résoudre le béguin de sa mère pour lui. Ensuite, le penny descend: c’est elle-même qu’elle se rend compte: « Quand tu t’embrasses, c’est comme embrasser mon frère ».

La marée n’a tourné que quelques années plus tard lorsque Robert Zemeckis a été autorisé à tirer sur « la chasse au diamant vert » pour (et avec) Michael Douglas, qui a coûté 10 millions de dollars et récolté 115 millions. Il montre qu’il peut réaliser des films réussis. Et il approche à nouveau Spielberg, dont il veut réellement devenir indépendant, mais ceux qui sont les seuls à croire à l’idée et moins sur les revenus. Avec le succès de « The Diamond » et avec Spielberg en tant que producteur, Universal est gagné en tant que partisan financier.

Il y a de nombreux changements de la première ébauche du script au film fini. 1952 au lieu de 1955: Marty copie et vend des films (je n’aime pas l’étude). Sa petite amie s’appelle Suzy Parker au lieu de Jennifer Parker. Son père George est boxeur, pas écrivain. La soirée de danse s’appelle « Primavera à Paris » au lieu de « sort sous le lac ».

Certaines demandes proviennent du patron du studio Sid Sheinberg. Pas « Prof. Brown », mais « Doc Brown », qui semble moins ancien. Ceux qui ne devraient pas avoir de singe comme animal de compagnie, mais un chien: « Aucun film avec un chimpanzé n’a jamais réalisé un profit ». Et cette mère de Marty, s’il vous plaît, s’appelle Lorraine (comme la femme de Sheinberg). Ils abandonnent, mais il y a une bataille difficile pour le titre. Sheinberg ne l’aime pas et insiste sur « Space Man di Pluto » dans une lettre circulaire. Zemeckis et Gale sont très inquiets à ce sujet. Spielberg répond au hasard avec une réponse qui est devenue légendaire: « Salut Sid, merci pour votre rappel amusant, nous avons fait un rire bien, continue comme ça. »

Join WhatsApp

Join Now

Join Telegram

Join Now

Laisser un commentaire

À propos de l’auteur: Antoine Girard

Antoine Girard couvre la culture et le divertissement, du cinéma à la musique en passant par les séries, les livres et les arts visuels. Il cherche à éclairer les œuvres, les tendances et leur réception.