Joshua Redman est un si brillant improvisateur de saxophone depuis plus de trois décennies que son incontournable inébranlable dans un art spontané devient presque un tic. Mais son plaisir ludique dans la création de musique, une qualité qui a balayé sa première sortie éponyme en 1993, n’a jamais disparu. Le premier album de Redman en 2023 pour Blue Note a été le couverte où nous sommes, sa première entreprise à prédominance vocale, avec la voix fragile et limite de la chanteuse de la jeune note de la Nouvelle-Orléans, Gabrielle Cavassa, elle-même une nouvelle signature de Blue Note.
Joshua Redman: les mots échouent
Peut-être que pour détourner cela en ressemblant à une réinitialisation de carrière à étage d’étiquettes, Redman a intimement intitulé son successeur Les mots échouent et ne comprenaient qu’une seule voix de Cavassa. Encore plus intelligemment, il a introduit une formidable nouveau bande de route sur un répertoire tout original, et a ajouté la saxophoniste chilienne acclamée Melissa Aldana et le phénomène de trompette de la côte ouest de 19 ans Skylar Tang en tant qu’invités. Le résultat est un album qui ressemble plus à un équilibre idéal de l’ingéniosité de Redman et de son rapport d’ensemble.
L’ouverture d’un message pour ne pas passer d’une mélodie ténor mélancolique sur un ostinato de piano à roulement douce à travers une sensation et un retour de Jarrett-Trio, tandis que le Brisker, il est donc doté d’un duo délicieusement entrelacé et cool-jazzy entre les saxes de Redman et Aldana. L’Icarus, structuré astucieux, équilibre un thème de sax / trompette en descendant régulièrement avec une contre-mélodie croissante; Il se dirige vers l’inverse au milieu de la percussion qui claque, suscitant des crescendos dramatiques que le Tang fougueux exploite avec impatience.
La belle ballade a emprunté les yeux (le titre pris à The Road de Cormac McCarthy) rejoint le chuchotement ténor profond et à espace public de Redman avec le solo de basse doucement frappé de Phil Norris, et Gabrielle Cavassa sur les signes finaux de l’unité d’union de l’ère de la clôture.
Également sorti ce mois-ci
Le son de saxophone expressif des Royaume-Uni Andy Sheppard a régulièrement distillement une essence Charles Lloydian de soupirs haut de gamme tremblants, de sprints boppish secs et d’exhalations fumées – un son depuis longtemps dans le tardif du trio de Carla Bley, mais aussi en partenariats avec un formidable pianiste suisse pianiste formidable Swiss Pianist Pianiste formidable Swiss Pianist Pianist Pianist formidable Swiss Pianist Pianist formidable Swiss Pianist Pianist formidable Swiss Pianist Formidable Swiss Trio Formidable Michael Arbenz. Sheppard et Arbenz entrent en contrewine Baroque contrepoint et Jazz classique avec une audace gracieusement inventive de Bach à Ellington – Live (JazzFuel). Guitariste / compositeur aventureux Droit de fourmis Livre les excellentes théories unifiées (antlaw.co.uk), un mélange de thèmes post-BOP complexes explorés dans des passages à l’unisson cloques et improvisé sansbridé. Et jeune claviériste israélien Sharon MansurLe déclencheur (ACT) présente ses idées pour une sorte de fusion de jazz / rock contemporaine dans son torrent de chœurs de piano bach-rock,, de sons de synthés, de sons spatiaux de rêve, de mélodies folkloriques ballétiquement et d’empathie du trio jazz – même si ses compétences d’improvisation sans doute peuvent sonner un peu plus de tous les crochets.