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Interview de Backstreet Boys sur les concerts de résidence de Las Vegas Sphere

"C'est fou. Je perds la tête", a déclaré AJ McLean à une foule à guichets fermés à Sphere Las Vegas lors de la soirée d'ouverture des garçons de Backstreet ' Dans le millénaire résidence. «J'ai pleuré au moins…

« C’est fou. Je perds la tête », a déclaré AJ McLean à une foule à guichets fermés à Sphere Las Vegas lors de la soirée d’ouverture des garçons de Backstreet ‘ Dans le millénaire résidence. «J’ai pleuré au moins quatre fois depuis que nous sommes ici.»

McLean n’était pas le seul membre du groupe surmonté par l’émotion lors du voyage nostalgique de vendredi et d’un autre monde dans le passé. Kevin Richardson est devenu tellement étouffé qu’il ne pouvait pas chanter son verset de « The Perfect Fan », tandis que Brian Littrell a pleuré ensuite.

Nick Carter se battait entre-temps avant même qu’il ne se lasse sur scène pour l’hymne de 1999 «plus grand que la vie», qui a fait danser apparemment dans l’espace tout en esquivant les météorites grâce aux visuels immersifs de Sphere.

« Alors que j’étais sur le point de venir, j’ai commencé à décomposer et à pleurer parce que c’était tellement émotif et surréaliste », a déclaré Carter Thr Dans une interview exclusive. «Nous avons été ensemble depuis si longtemps et nous avons eu tellement de hauts et de bas, donc le fait que nous pouvons encore jouer sur n’importe quelle scène est incroyable.

« Nous avons répété depuis deux mois et nous sommes des perfectionnistes, donc nous avons été durs avec nous-mêmes, et enfin arriver à cet endroit où vous êtes sur le point d’être lancé hors d’un ascenseur sur scène était très émotif. »

Ce n’est pas surprenant que les émotions étaient élevées. Pour Carter, Richardson, McLean, Littrell et Howie Dorough, 1999 Millénaire Le disque les a catapultés à une renommée surprenante et a cimenté les fondations d’une carrière de 32 ans qui les a vues visiter le monde, sortir 10 albums, gagner des nominations à Grammy, sortir un documentaire et construire des carrières en solo.

Pendant ce temps pour les fans, Millénaire a enflammé leur première expérience d’engouation musicale ou de concert – ou la tournée qu’ils ont à jamais regrettée.

J’avais 17 ans en Nouvelle-Zélande lorsque j’ai aidé à lancer une pétition pour apporter le Dans la tournée du millénaire En bas sous. Deux décennies plus tard, j’ai été fasciné alors que les chagrins ont grimpé au-dessus de la scène de leur Tour ADN World, Prise des flashbacks à quand ils ont roulé des houverts dans l’air pendant Dans le millénaire. « C’est ça », pensais-je. «C’est le plus proche que j’arriverai à voir Dans le millénaire. « 

Puis vint Millennium 2.0.

Une idée a éclos il y a huit ans, Carter dit que le groupe espérait transporter les fans à des temps plus simples.

«Il n’y avait pas de médias sociaux et la technologie n’était pas aussi avancée», explique Carter. «Les gens devaient aller à des concerts pour regarder des spectacles et nous avons dû livrer. Millénaire La tournée était progressive. Nous prenions des risques et faisions face aux défis de faire une production en ronde et de voler sur des planches de surf.

« Il y avait des moments où nous nous retrouvions coincé dans le public et les choses se décomposaient parce que la technologie n’était pas ce qu’elle est maintenant. C’était un moment plus simple et plus idéal et nous ramenons cela, afin que les gens puissent revivre la bonne musique et se sentir à nouveau comme des enfants. »

Pourtant, la résidence ne visait jamais à recréer la tournée de 123 arrêts.

«Nous ne voulions pas refaire Millénaire, » Le producteur et réalisateur Baz Halpin a dit Thr. «Sphere est un lieu unique et avec Backstreet étant le premier spectacle pop, nous ne voulions pas répéter le Millénaire Tour, mais prenez des éléments et mélangez-les. C’est comme: «Qu’est-ce qu’un BSB Dans la tournée du millénaire Soyez si cela a été fait pour la première fois en 2025? »»

«Nous voulions construire une histoire autour Millénaire – Donnez-lui un personnage, puis laissez la construction du monde de la chant à la chanson transpire à partir de cela « , a poursuivi Halpin. » Nous avons construit une galaxie qui incorpore les choses que les gens reconnaîtront, mais elle est sphérifiée. « 

L’un de ces éléments familiers est le cadre du vaisseau spatial de «plus grand que la vie». Un autre Millénaire Hymne de danse, « It’s Gotta Be You », a suivi l’ouvreur, avant que le quintette ne s’allume Millénaire Jusqu’en 1997, «As Long Than You Love Me», à ce moment-là, Sphere était une mer dansante de blanc, grâce à McLean demandant aux spectateurs Don White comme la couverture de l’album.

Beaucoup avaient planifié ces tenues pendant des mois, le reflet de la façon dont le voyage dans le millénaire a commencé bien avant la soirée d’ouverture pour de nombreux fans. Pour moi, cela a commencé à LAX, où «Tant Thand You Love Me» a joué dans le salon de départ, avant d’atterrir à Vegas pour entendre «arrêter de jouer à des jeux (avec mon cœur)» explosant le terminal.

Entrer dans le Venetian Resort Las Vegas, Millénaire Des chemises ont parsemé le sol du casino, tandis que Liam’s Den & Bubble Bar a offert un «cocktail millénaire». Un chocolat comestible à couper le souffle, une sphère lumineuse m’a accueilli dans ma chambre, avant de me diriger vers le « Backstreet Boys Terminal » pour sauter à bord «Air BSB».

L’expérience de fans immersive et gratuite de deux étages a été co-organisée par BSB et Vibeune entreprise fondée par Live Nation qui offre des expériences de destination mondiales. Les détenteurs de packages Vibee entrent via une zone d’enregistrement Air BSB spécialement conçue, tandis que les «passagers» réguliers sont accueillis par une liste de comité de départs s’arrête de la visite originale.

À l’intérieur de l’expérience des fans des garçons de Backstreet

Vibe

Saluer l’emblématique vidéo « I Want It This Way » (filmée à LAX,) Le thème de l’aéroport dégoulinait avec la nostalgie des années 90, comme une réplique de MTV Demande totale en direct Situé avec des découpes en carton de BSB et de l’hôte Carson Daly. Les fans peuvent également s’arrêter au BSB Mail Center pour publier le courrier des fans ou voir des souvenirs, notamment MTV VMA Awards, des listes de jeux manuscrites et des costumes.

S’arrêtant jeudi, BSB aurait été tellement excité par l’expérience qu’ils ont offert plus de souvenirs, avant d’enregistrer et de diffuser avec impatience les annonces d’embarquement.

De là, la passerelle de la vénitien à la sphère ressemble à un pont aérien d’aéroport (avec une masse, après le spectacle «I Want It This Way» Singalong).

Parallèlement à de tels succès, le groupe a livré des favoris comme «Don’t Want You Back» et «Get Others Boyfriend», accompagné de mouvements de danse lisses, les chorégraphes de longue date Rich et Tone Talauuega. Le cœur déchirant «Montre-moi le sens d’être seul», quant à lui, a été en jeu par des esprits enfumés effectuant des danses interprétatives.

La liste des sets était la première étape «la plus critique», selon Halpin, originaire de Dublin, qui a taillé sa carrière en travaillant avec des groupes de garçons comme Westlife, Boyzone et Blue. Il a depuis travaillé sur la résidence des Eagles, UFC Noche et Taylor Swift Tournée des époques.

Halpin se souvient d’avoir entendu parler de «l’emblématique» Dans le millénaire Tour, mais je n’ai jamais imaginé qu’il recevrait un jour un appel du manager de BSB, Ron Laffitte, de créer une version sphère. Il est reconnaissant que le groupe ait rapidement compris la «gravité» de chaque décision créative.

« Vous ne pouvez pas inverser lorsque vous créez dans Sphere parce que c’est tellement compliqué technologiquement », a déclaré Halpin. « Avec chaque couche, vous construisez sur la fondation et cela doit être absolument juste, donc la couche suivante est solide. Si vous tirez un cure-dent du bas, le tout dépasse. »

« Le groupe a pris sur le point que nous devions clouer des chansons et ne pas dévier six mois, sinon tout le travail s’effondrerait. Il n’y a pas de temps pour refaire des choses comme une visite normale. Vous ne pouvez pas faire un autre contenu en trois jours – cela prend trois mois. »

Alors que les succès étaient un must, c’était un mélange de ballades moins performantes qui avaient des fans hypnotisés, comme «Back to Your Heart», «personne d’autre se rapproche de vous» et «Eyes espagnols». « C’est la chanson préférée de ma mère », a expliqué Dorough. «Elle est là et 91!»

Les mamans étaient également le thème de «The Perfect Fan», avec des photos des femmes, des enfants et des mamans du groupe qui clignotent sur des écrans. « Cette chanson est super spéciale pour moi », a expliqué Littrell. «Je lui ai écrit il y a plusieurs lunes et je l’ai dévisée à ma mère.»

Les fans étaient en larmes alors que le groupe chantait la ballade obsédante de 2005 «Sibérie», tandis que les écrans ont fait une neige virtuelle et affiché des versions vieilles de BSB dans un visuel de style Rushmore.

Ils ont également joué le single en 2025, « Hey », qui figure sur Millennium 2.0aux côtés des versions remasterisées des pistes originales, des enregistrements en direct et des faces B comme «Si vous saviez ce que je savais».

Bien sûr, c’était l’acte final que tout le monde attendait – Airborne BSB. «L’armée BSB» se demandait depuis longtemps si les hoverboards de la tour Thr en mai. Les chanteurs se sont plutôt levés sur une plate-forme de style vaisseau spatial pendant «I Want It This Way».

Pour Carter, ce fut le moment le plus cool de la production. «Nous sommes élevés dans les airs suspendus avec quatre câbles», explique le musicien, qui a sorti un album solo Love Life Tragedy Parallèlement à la préparation de la sphère et laissera tomber un nouveau single « Projecteur » jeudi. « C’est sûr, mais aussi un peu dangereux et juste ahurissant. »

Après le débat sur les meilleurs sièges pour le spectacle, les sections des années 200 se sont avérées optimales pour prendre des effets à 360 degrés, tout en se sentant à l’œil avec BSB alors qu’ils flottaient au-dessus de la scène. Cependant, l’admission générale a amené des visuels à un autre niveau car je me demandais fréquemment si le sol ou la scène se déplaçait tout en se sentant dans l’écran.

« Je vais avoir besoin de Chiro après cela », a fait remarquer un fan, se lançant le cou. D’autres participants à l’AG portaient des chaussettes de compression, étirées à mi-spectacle et brièvement laissées pour pomper le lait maternel – répondant quelque peu à la question de Halpin de ce qu’un Dans la tournée du millénaire On dirait en 2025.

GA était également l’endroit où la fête était à «Everybody (Backstreet’s Back)» a clôturé l’émission avec des robots effectuant la chorégraphie emblématique de la vidéo à l’écran.

Au moment de l’émission deux enveloppés samedi, le quintette était en mode fête au Voltaire Venetian, où Richardson, 53 ans, a mené un chant à des Fugees Hit « Killing Me Softly ». Il est rare que tout le groupe y assiste après les partiesmais cela reflétait le solide effort d’équipe derrière Sphere.

Halpin a souligné comment l’apport de chaque membre était impératif. «C’est comme À l’envers, où ils sont toutes des émotions et apportent un caractère unique. Kevin interroge tout. Il a besoin de comprendre chaque détail pour construire toute l’image. Brian demande: « Comment cette décision a-t-elle un impact sur tout ce que nous allons faire? » AJ est tout à propos: «Comment maintenons-nous l’énergie de la foule?» »

«Howie veut comprendre l’émotion derrière tout. Nick est le canari dans la mine de charbon. Lorsque nous avons fait des tests, c’était lui que je chercherais à évaluer la réaction. Vous cherchez Nick pour voir comment un membre du public va en faire l’expérience.

« Lorsque vous combinez toutes ces perspectives, cela devient cohérent et très backstreet garçons. Ils savent qui ils sont et ce que leurs fans aiment. Mais ils sont aussi des preneurs de risques, qui veulent repousser les limites. »

Ce faisant, Halpin croit Dans le millénaire ‘SA change la donne pour la sphère.

«Nous repoussons les limites de ce qui a été fait à Sphere parce que nous sommes venus avec l’expérience des autres spectacles», dit-il. « Sphere était un nouveau-né avec U2, et avec chaque artiste qui est entré depuis, il a eu un autre anniversaire et a grandi. Chaque groupe avant a été une bande-son pour les visuels, mais cette émission est différente. C’est le spectacle le plus ambitieux qui a été fait là-dedans. »

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À propos de l’auteur: Clara Dubois

Clara Dubois suit l’actualité internationale, les affaires diplomatiques et les grands équilibres géopolitiques. Son travail met l’accent sur le contexte, les faits vérifiables et les conséquences concrètes des événements mondiaux.