«Ghost Dog – The Way of the Samurai» de Jim Jarmusch (2000) ne devrait pas fonctionner du tout.
Voici un thriller à tueurs à gages hybride, un drame de quartier, une comédie de personnage, une saga de gangster et un code d’honneur. Cela parvient en quelque sorte à être drôle mais passionnant, drôle mais sombre. C’est facilement le meilleur film de Jarmusch, bien que à peine la seule fois où il a fait des films personnels, tonalement ambitieux et extrêmement excentriques qui sont difficiles à catégoriser mais faciles à aimer.
Le cadre est le New Jersey, où une famille de crimes dysfonctionnels est une nuisance du quartier connue. Il y a des citoyens gentils qui se déchaînent, comme Pearline (Camille Winbush), une jeune fille qui lit toujours et Raymond (Isaach de Bankole), un homme de crème glacée qui offre toujours un sourire.
Sous la surface, il y a des rapports de fonctionnaire, un héros folklorique, tueur pour la location et un guerrier secret connu uniquement sous le nom de Ghost Dog.
Forest Whitaker est le personnage principal, un assassin pour la location et la légende locale, mais cela donne au rôle que vous l’avez déjà vu. Ghost Dog n’est pas John Wick, bien que le personnage soit relativement inconnaissable, a un fond riche en pathos et a un code moral strict.
Comme Wick, vous sentez que Ghost Dog ressent une angoisse à propos de sa profession mais qu’il est toujours meilleur que quiconque.
Jim Jarmusch et Forest Whitaker (Reading Rashomon) sur Set Of Ghost Dog: The Way of the Samouraï pic.twitter.com/2mi94vjh3p
– Janus Films (@janusfilms) 18 décembre 2024
À ce stade, Jarmusch a été célébré pour son «Stranger Than Paradise» (1984), «Down by Law» (1986), «Night on Earth» (1991) et «Dead Man» (1995), pour n’en nommer que quelques-uns. Vient ce mélange audacieux de drame policier de gangster, de comédie de tranche de vie, d’actionneur de samouraï, de méditation à hitman et de saga de vengeance.
Le film de Jarmusch est émouvant, en quelque sorte de noix et complètement hypnotique. Cette dernière qualité est quelque peu due à l’attraction de l’histoire, à la facilité étonnante des changements tonaux et surtout au banger d’une bande sonore de la RZA.
« Ghost Dog – The Way of the Samurai » n’est pas tout à fait la blaxploitation (bien qu’une scène du troisième acte suggère que Jarmusch soit conscient que Ghost Dog s’apparente à « Superfly » – plus à ce sujet plus tard). Le personnage me rappelle Obi-Wan Kenobi fusionné avec Toshiro Mifune – le mélange de gentillesse et de danger est indubitable.
Ce que j’essaie de dire, c’est que c’est un personnage vraiment cool et Whitaker est fantastique dans ce domaine.
Un dernier aspect que Ghost Dog a en commun avec John Wick: ils se soucient tous les deux d’un animal qui rencontre une triste fin de criminels stupides. Comme le résultat de Wick’s Dog (désolé pour les spoilers mineurs), ce qui arrive à Ghost Dog nous dit clairement que les antagonistes doivent simplement mourir.
Fait rapide: RZA a annoncé un Suite «Ghost Dog» était en préparation en 2017, mais deux ans plus tard, le projet basculé vers le petit écran. Il y a eu peu de discussions à ce sujet depuis lors.
Whitaker est grand et intimidant mais peut transmettre une disposition froide en pierre ou une compassion nue. La comparaison la plus simple, en ce sens que le personnage est à la fois dangereuse et fantaisiste, est les performances de Shintaro Katsu dans la série de films «Zatoichi». Le personnage de titre est un épéiste aveugle qui vous saluera avec un sourire et un comportement amical, jusqu’à ce que vous le croisez et que vous soyez le swish de l’épée cachée dans sa canne.
Oui, l’adorable véhicule Rutger Hauer de 1990, «Blind Fury», est un remake de «Zatoichi».
En tant que cinéaste, Jarmusch semble ne présenter que cette histoire dans sa signature détachée cool, mais la facilité des masques à rythme à quel point c’est complexe. L’imagerie qui se chevauche, les récitations / arrêts de chapitre «Hagakure», et les anecdotes quotidiennes se penchent sur la poésie du style de vie étrange de Ghost Dog. Bien que le résultat global définisse «décalé», c’est toujours plus excitant que la plupart des films d’art auxquels je peux penser.
Le montage de Ghost Dog pratiquant son jeu d’épée, travaillant sur un morceau RZA martelant, est aussi passionnant que n’importe quelle séquence similaire dans un film « Rocky » ou « Karate Kid ».
Une scène tardive où Ghost Dog surpassait deux ploucs de tueurs d’ours est la seule note où Jarmusch se penche fortement dans l’influence de Melvin Van Peebles ‘ »Chanson baadassss de Sweet Sweetback»(1971). La scène fonctionne, mais le film n’en a pas besoin.
Le film est une étude en contraste et qui va au-delà du mélange tonal. «Ghost Dog – The Way of the Samouraï» est provocant dans le genre de la meilleure façon, aussi bizarre et hanche que «Les aventures de Buckaroo Banzai: à travers la 8e dimension» (1984).
Il joue comme une sorte de mixtage universitaire étrange de merveilles incompatibles et inattendues. Chaque fois que vous vous sentez à l’aise avec les attentes de genre établies, Jarmusch vous frappe avec un autre détail de personnage original ou surprise qui nous fait deviner où tout va bien.
J’adore les films de Jarmusch, mais celui-ci est mon préféré, et ça s’améliore avec des visionnements répétés. Compte tenu de l’ode de venger les drames, des films d’action japonaise et de l’histoire de la réinvention au centre, le film de Jarmusch joue en fait comme un prélude à (sinon un cousin cinématographique total) au film «Kill Bill» de Quentin Tarantino (2003-2004).
Jarmusch termine son chef-d’œuvre avec un espace réservé pour une suite, avec Pearline fournissant un lien en cours. Je dis, apportez-le.