L’automne culturel new-yorkais s’annonce riche et contrasté, entre l’univers macabre d’Edward Gorey, les explorations artistiques des paysages et les réflexions sur le changement climatique et l’identité. Plusieurs expositions, réparties dans les cinq arrondissements, offrent un panorama diversifié de la création contemporaine.
À la Society of Illustrators, jusqu’au 3 janvier 2026, une exposition rend hommage à l’œuvre d’Edward Gorey, principalement à travers ses illustrations réalisées pour d’autres. L’occasion de plonger dans un univers étrange et inquiétant, où, comme le souligne Noah Fischer, « G est pour George étouffé sous un tapis, et toutes les peurs que la vie nous a jamais menacées affluent ».
Dans un registre différent, la galerie 8th Floor, à Manhattan, présente jusqu’au 13 décembre une exposition intitulée « Romance, regret et régénération dans le paysage ». L’exposition invite à une réflexion sur les points de vue et les intentions derrière les représentations des paysages, qu’ils soient intimes ou grandioses, selon Alexis Clements.
Le Musée de l’image en mouvement, à Astoria, Queens, propose une expérience immersive avec l’œuvre de Lu Yang, « La grande aventure du monde matériel », visible jusqu’au 22 mars 2026. L’artiste utilise son propre visage et son corps scannés pour créer une idole, brouillant les frontières entre adoration et simulation, comme l’explique Eana Kim : « En utilisant son propre visage et son corps scannés et en le transformant en idole, [Lu] devient à la fois adorateur et vénéré, effondrant la frontière entre révérence et simulation. »
Le Bronx est également à l’honneur avec l’exposition « Ministère : Révérende Joyce McDonald » au musée des arts du Bronx, visible jusqu’au 11 janvier 2026. Les sculptures de Joyce McDonald, d’une taille modeste, dégagent une grâce spirituelle monumentale, selon Alexandra M. Thomas : « Chaque œuvre est suffisamment petite pour être tenue dans deux mains tout en dégageant une grâce spirituelle monumentale. »
Enfin, la Tempest Gallery, dans le Queens, accueille jusqu’au 1er novembre une exposition collective de textiles qui aborde les thèmes du changement climatique et de l’identité culturelle. Rhéa Nayyar décrit ces œuvres comme « des manipulations délicates et détaillées de fils et de tissus… enveloppant doucement les spectateurs dans des conversations sur le changement climatique et les changements d’identité culturelle. »
À Tribeca, la galerie James Cohan présentait également, jusqu’à ce week-end, l’exposition « Theresa Margolles Portrait », un hommage puissant aux communautés trans du Mexique et du Royaume-Uni, salué pour la sensibilité de l’artiste envers ses sujets.
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