Publié le 15 novembre 2025 12h00. Une nouvelle adaptation du roman dystopique de Stephen King, L’homme qui court, revisite un récit glaçant sur la survie et le divertissement à l’ère des mégacorporations, avec Glen Powell dans le rôle principal.
- Le film s’éloigne de l’adaptation de 1987 avec Arnold Schwarzenegger pour revenir à une version plus sombre et plus fidèle au roman original de 1982.
- Glen Powell incarne Ben Richards, un homme contraint de participer à un jeu télévisé mortel pour subvenir aux besoins de sa famille.
- La nouvelle adaptation met en lumière les thèmes de la pauvreté, de la surveillance et de l’exploitation, qui résonnent particulièrement dans le contexte actuel.
Le roman de Stephen King, L’homme qui court, publié en 1982, se déroule dans un futur proche, en 2025. Une vision sombre où la pauvreté est généralisée, le pouvoir est concentré entre les mains de géantes entreprises et le divertissement se nourrit de la souffrance humaine. King y dépeint également une dégradation de l’environnement, une surveillance omniprésente et même un retour de la poliomyélite. Un tableau inquiétant qui, avec le recul, semble plus prophétique que jamais.
L’histoire suit Ben Richards, un homme désespéré qui s’inscrit au jeu télévisé éponyme, L’homme qui court, pour assurer l’avenir de sa famille et soigner sa fille malade. Le principe est simple, mais brutal : Richards doit survivre pendant trente jours dans les rues, traqué par des chasseurs professionnels. S’il réussit, il remporte un milliard de dollars (environ 927 millions d’euros). Mais aucun participant n’a jamais survécu. En 1987, une première adaptation cinématographique, avec Arnold Schwarzenegger, avait transformé le roman en un film d’action spectaculaire, privilégiant les affrontements et les cascades aux nuances du récit original.
La nouvelle adaptation, réalisée par Edgar Wright, se veut plus fidèle à l’esprit du livre. Glen Powell interprète Ben Richards, un homme ordinaire confronté à des circonstances extraordinaires. Josh Brolin incarne Dan Killian, le dirigeant impitoyable de The Network, la mégacorporation qui organise le jeu. Lee Pace campe McCone, le chasseur vedette, une figure médiatique adulée par le public, mais dont le masque dissimule une identité trouble.
Les scènes de course-poursuite, particulièrement réussies, sont un point fort du film. Edgar Wright, connu pour son style visuel dynamique (Shaun of the Dead, Hot Fuzz, Baby Driver, Scott Pilgrim vs. the World), signe des séquences d’action inventives et haletantes, notamment une confrontation dans un hôtel délabré et une poursuite en voiture filmée de manière originale, du point de vue de Richards à l’intérieur du coffre.
Glen Powell livre une performance convaincante, épaulé par Michael Cera, qui interprète un allié ambivalent, méfiant à la fois envers le système et les autorités. Daniel Ezra apporte également une contribution notable, incarnant un personnage qui s’adapte intelligemment aux enjeux de l’ère numérique. Stephen King n’avait pas pu anticiper l’importance d’internet en 1982, mais cette dimension est pertinente et bien intégrée à l’intrigue.
Cependant, le film prend quelques libertés avec le roman, notamment dans son dénouement. Certains éléments clés de la critique sociale de King sont atténués, au profit d’un spectacle plus grand public. Néanmoins, l’ensemble reste une adaptation réussie, qui parvient à capturer l’atmosphère oppressante et la tension du roman original.
Avec une durée de deux heures, le film ne s’attarde pas inutilement et offre un divertissement rythmé et captivant. Colman Domingo, dans le rôle de l’animateur charismatique, apporte une touche de folie bienvenue.
Cet article est également paru dans le bulletin d’information Pop Culture Happy Hour de NPR. Inscrivez-vous à la newsletter pour ne rien manquer et recevoir chaque semaine des recommandations sur ce qui nous rend heureux.
Écoutez Happy Hour de la culture pop sur Podcasts Apple et Spotify.