Madrid, le 15 janvier 2024. L’opéra Ariane et Barbe Bleue de Paul Dukas, œuvre symboliste et psychologique, revient sur la scène du Teatro Real de Madrid après plus d’un siècle, dans une nouvelle coproduction avec l’Opéra de Lyon, offrant une exploration fascinante des thèmes de la liberté, de la soumission et du subconscient.
- Du 26 janvier au 20 février, le Teatro Real présentera six représentations de Ariane et Barbe Bleue.
- La mise en scène d’Àlex Ollé explore le subconscient d’Ariane à travers le prisme de la psychanalyse freudienne.
- Pinchas Steinberg dirigera un casting majoritairement féminin, avec Paula Murrihy dans le rôle titre.
Cette production marque un retour pour Ariane et Barbe Bleue au Teatro Real, après une première représentation en 1913, seulement six ans après sa création à l’Opéra-Comique de Paris. L’œuvre, inspirée du conte de Charles Perrault (1628-1703), explore la figure de Barbe Bleue, un tyran qui maintient ses épouses captives, mais se concentre surtout sur le courage d’Ariane, sa nouvelle épouse, qui tente de les libérer.
Le livret de Maurice Maeterlinck (1862-1949), Prix Nobel de littérature en 1911, est né d’une collaboration particulière : il a été initialement écrit pour sa partenaire, l’actrice et chanteuse Georgette Leblanc, bien que ses limites vocales aient posé un défi pour l’interprétation du rôle. Maeterlinck dépeint Barbe Bleue comme une figure presque subliminale, le véritable drame résidant dans le parcours d’Ariane, à la fois libération extérieure et introspection profonde.
La musique de Paul Dukas (1865-1935), compositeur méticuleux et autocritique, est un mélange subtil d’influences wagnériennes et de la clarté de la tradition musicale française. Sa partition, caractérisée par une écriture vocale déclamatoire et un orchestre puissant, intègre même des références à d’autres compositeurs, comme Claude Debussy et Vincent d’Indy.
La mise en scène d’Àlex Ollé, de La Fura dels Baus, connu pour ses productions audacieuses au Teatro Real (Ascension et chute de la ville de Mahagonny en 2010, Le Hollandais volant en 2016, Faust en 2018 et Jeanne d’Arc au bûcher en 2022), superpose deux niveaux de lecture : le mariage d’Ariane et Barbe Bleue, et le subconscient d’Ariane, inspiré par L’interprétation des rêves de Sigmund Freud (1856-1939). Avec la collaboration de ses habituels partenaires – Alfons Flores (scénographie), Josep Abril Janer (costumes) et Urs Schönebaum (éclairage) – Ollé utilise des éléments visuels poétiques, tels que le tulle, les cadres et le jeu d’ombres et de lumières, pour souligner le symbolisme et la profondeur de l’opéra.
La direction musicale sera assurée par Pinchas Steinberg, qui a déjà connu le succès au Teatro Real avec La femme sans ombre de Richard Strauss (2005) et La ville morte d’Erich Wolfgang Korngold (2010). Le casting comprendra les mezzo-sopranos Paula Murrihy (Ariadna), Silvia Tro Santafé (El aya), Aude Extrémo (Sélysette) et Renée Rapier (Bellagère), les sopranos Jaquelina Livieri (Ygraine) et Maria Miró (Mélisande), ainsi que les basses Gianluca Buratto (Barbe Bleue) et Luis López Navarro (Un vieux paysan), accompagnés par le Chœur et l’Orchestre du Teatro Real.
En amont de la première représentation, le 20 janvier à 20h15, une rencontre avec le public intitulée « Focuses » sera organisée dans la Salle Gayarre pour approfondir l’œuvre et la production. Cet événement sera également diffusé en direct sur la chaîne YouTube du Teatro Real.
Cette production s’inscrit dans une programmation plus large du Teatro Real explorant l’histoire de Barbe Bleue, avec Le château de Barbe Bleue de Béla Bartók présenté en novembre dernier et un spectacle pour enfants, Ariane et Barbazu, prévu pour mai prochain, dans une nouvelle production du Real Teatro de Retiro.