L’artiste Roberta Marrero, poète indomptable qui a sublimé la culture travestie et pop, est décédée

Roberta Marrero a vécu et écrit à Madrid. C’est ce qu’il a dit, en substance, mais dans le présent, la brève notice biographique de son dernier livre, le recueil de poèmes Droit de nomination (Suite tu m’as, 2024). Ce vendredi, la nouvelle de son décès a été connue. Son amie et auteur de l’épilogue de son dernier livre, Inés Plasencia, a communiqué que la cause du décès était un suicide et qu’il avait laissé une note disant «Je vous aime tous».

Connaître la biographie de Roberta Marrero, la connaître, c’est mieux que de lire le rabat de ses livres, ou cette nécrologie, il vaut mieux lire son œuvre. Roberta était un bébé vert. C’est ce qu’il raconte dans son magnifique livre d’écritures et de dessins du même nom (Lunwerg Editores / Planeta, 2016). Elle est née le 2 mars 1972 à Las Palmas de Gran Canaria, la plus jeune d’une famille de trois frères et sœurs. Dos eventos marcaron su nacimiento, escribe, uno fue que nació de color verde porque se tragó “cosas que las mujeres expulsan al dar a luz” y el otro evento fue que al nacer todos dijeron que era un niño, “pero no, era una fille”.

Une de ses premières histoires de famille et celle qu’il raconte dans Le bébé vert Il s’agit de sa tante Nina, la fossoyeuse, qui reflète l’amour de Marrero pour les choses sinistres : musique sombre, cimetières, vampires, Jiménez del Oso, Oscar Wilde, Joy Division, Blavatsky, Bauhaus et l’horreur. “J’ai toujours été une gothique dans l’âme !”, s’est-elle exclamée.

Ainsi, gothique-hispanique, poétique, électronique, Europop, à la pointe du danger était leur excellent album, bien que peu connu et introuvable sur les plateformes numériques, Clair-obscur (Susurrando, 2007), avec des chansons si émouvantes, chantées avec sa voix grave, comme Humain, trop humain. Jusqu’à ce moment, Roberta Marrero était connue sur la scène musicale comme DJ et son album, précédé d’une épé promotionnelle, précisément intitulée A la pointe du danger (Whispering, 2005), a fait sensation.

Pop lui a sauvé la vie, comme il le déclare dans Le bébé vert et cela s’est produit le jour où il a vu Boy George du Club Culturel à la télévision espagnole en 1983 : « Ce jour a été une révélation, une expérience mystique ; Il y avait des hommes qui se maquillaient et s’habillaient de manière féminine. Le murmure à son oreille des pop stars, de Steve Strange à Siouxsie, de Marc Bolan à Pete Burns, lui a fait découvrir qu’elle pouvait s’habiller comme elle voulait, être comme elle voulait, aimer comme elle voulait.

Son premier livre illustré s’intitulait Dictateurs (Éditions Hidroavión, 2015). Dans une récente interview sur elDiario.es, réalisée par son ami Alan S. Portero, Roberta l’a décrit comme « un livre qui est passé très inaperçu » dans lequel elle a utilisé des images qui « la feraient se retrouver au tribunal dès que la police l’a découvert. » personne indiquée ». Le dictateur Francisco Franco est apparu sur la couverture avec un nœud Hello Kitty sur la tête. “A pesar de que me atraiga la provocación, no es algo consciente, uso lo que uso porque me parece estéticamente interesante, bonito, no hay una intención política, aunque esa misma intención ya es hacer política, vuelvo de nuevo al punk”, explicó l’artiste.

Suite à certaines des lignes ouvertes en Le bébé vert Marrero publié en 2018 We Can We Heroes : une célébration de la culture LGTBQ+, dans lequel, en référence à Héros de David Bowie dans le titre, l’auteur aborde la contribution du collectif LGTBQ+ à la culture des dernières décennies. En couverture, une myriade de visages, d’Anohni Hegarty, Divine, García Lorca, Klaus Nomi ou Genesis P-Orridge, des références absolues pour elle.

Son premier recueil de poèmes parut en l’an 22, Tout était pour être le feu. Poèmes de proxénètes, trans et travestis (Continta me, tu m’as), il y parle des déclassés et fouille dans la blessure comme motif littéraire. Elle l’appelait « poésie sale », comme elle l’explique. dans cette interview à El Salto et il a défini le livre comme « rue » et « périphérie », dans lequel on parlait de « chulos » et de « sperme », qui est en fait le dernier mot de la dernière page. « Ce sont des poèmes dans lesquels sont faites des allusions à des chansons populaires, et non pop, de Rocío Jurado, de Mocedades, des références à Pedro Lemebel, le langage de rue des proxénètes, des travestis, des rasoirs », a-t-il expliqué dans cette interview.

Droit de nomination Il s’agit de son dernier livre publié, au sein d’un corpus dans lequel elle a créé et exposé de nombreuses œuvres originales et a été une artiste totale, indéfinissable seulement par une de ses facettes. «Voici mon cadavre», dit l’épigraphe du recueil de poèmes, qui reste désormais comme un testament et un adieu, lecture obligatoire pour tous ceux qui l’admiraient et aussi pour ceux qui ne la connaissaient pas. « Si tu me trouves mort/couvre-moi de fleurs,/mets un diamant dans ma bouche, mets une actrice en or sur mes seins. / Prends une photo de mon cadavre / et mets-la dans un cadre argenté, / allume une bougie en ma mémoire. / Ce soir dans ce monde / Je vais me maquiller et me coiffer soigneusement.

« Ici, nous sommes plus tristes et plus ennuyeux, mais dans les limbes des poètes brille déjà une nouvelle superstar », a écrit Inés Plasencia en annonçant ses adieux.