Alberta Ferretti

L’art d’accueillir inspire la collection Printemps/Été 2026 d’Alberta Ferretti

L’art subtil d’accueillir, une compétence sociale en voie de disparition, a été la source d’inspiration d’une collection élégante et raffinée signée Lorenzo Serafini pour Alberta Ferretti.

Utilisant des tissus fluides et légers – mousseline, soie vaporeuse et crochet – Serafini a présenté une nouvelle interprétation de l’élégance du soir. Les créations, dans une palette de couleurs estivales allant de l’écru au vert mousse, en passant par le bleu égéen et le rose corail, contrastaient avec le ciel gris et les averses intermittentes qui régnaient sur Milan.

La collection a été mise en scène avec grâce au sein d’un palazzo milanais néoclassique, orné de sols en marbre et de fresques représentant des paons et des faisans, un cadre idéal pour un dîner sophistiqué. L’ensemble dégageait une sensualité confiante, exprimée à travers des combinaisons audacieuses : pantalons en mousseline évasés associés à des hauts drapés, robes fluides qui ondulaient au moindre mouvement, et tops à fines bretelles rehaussés de colliers en argent métallique. Quelques robes longues et profondes, ainsi que des robes aux couleurs vives, complétaient l’ensemble.

De nombreuses robes et jupes étaient ornées de perles et de boules de tissu, portées par des mannequins chaussées de mocassins à franges, évoquant un style bohème chic.

« J’imaginais l’hôtesse parfaite pour aujourd’hui, capable de passer un moment de qualité dans un cadre intime. Un monde privé, pas trop exposé sur les réseaux sociaux », a déclaré un Lorenzo Serafini souriant, se tenant devant un décor présentant des portraits de Sofia Coppola, Stella Tennant et Tina Chow.

« Tina était l’une des plus grandes réceptionnistes. Il ne s’agit pas de nostalgie. Je voulais rendre hommage à ces esprits libres. J’aimerais qu’il y en ait plus aujourd’hui », a-t-il ajouté.

Cette semaine, Alberta Ferretti a également inauguré sa nouvelle boutique phare à Milan, située au 26 de la Via Spiga, au cœur du quadrilatère de la mode. L’espace, réparti sur deux niveaux, est conçu autour d’éléments architecturaux qui évoquent l’atmosphère d’un dressing. L’utilisation d’une résine spécialement fabriquée par un artisan milanais pour les murs et le sol crée un effet visuel infini.

Une table précieuse en noyer canaletto et laiton aux lignes courbes rappelle l’univers de la joaillerie. Des bibliothèques en noyer sont dédiées à la présentation des sacs et accessoires, tandis que des banquettes-lit de jour recouvertes d’un tissu bouclé ivoire invitent à un voyage relaxant et immersif au cœur de la marque.