LOS ANGELES – La nouvelle émission de téléréalité de Netflix, «Building the Band», est devenue inattendue de la dernière apparition majeure de Liam Payne – moments que les hôtes de l’émission disent qu’ils, ainsi que les concurrents et les téléspectateurs, ont la chance d’avoir.
Le spectacle présente Payne en tant que juge invité, offrant des conseils pointus mais spirituels à de jeunes groupes à la recherche de succès, un peu comme ce qu’il a réalisé dans le cadre du groupe de garçons qui change la culture, One Direction. Payne est décédé en octobre après être tombé d’un balcon d’hôtel en Argentine, peu de temps après la fin de la production de l’émission.
« Voir le vrai, vrai lui pour lequel le monde se souvient de lui, ce que vous verrez sur cette émission, n’est qu’une belle chose », explique AJ McLean de Backstreet Boys, l’hôte de l’émission.
«Building the Band» jette des compétitions de musique traditionnelles sur leur tête, réunissant 50 artistes émergents qui sont chargés de chanter les uns pour les autres et de former des groupes en fonction de ces performances. La capture? Ils ne peuvent pas voir à quoi quelqu’un ressemble.
Le premier lot d’épisodes a été présenté en première juillet et les derniers épisodes, dont la finale, disparaîtront mercredi. L’émission suit finalement six groupes qui travaillent pour développer leur son de groupe et leurs performances – jusqu’à ce qu’un seul groupe soit laissé debout, remportant le prix de 500 000 $.
Le spectacle est organisé par McLean, avec Pussycat Dolls Frontwoman – et le vainqueur de Tony nouvellement créé – Nicole Scherzinger, mentorant les groupes et la star de Destiny’s Child, Kelly Rowland, servant de juge invité aux côtés de Payne.
La série s’est ouverte avec un dévouement à Payne et à sa famille, dans laquelle McLean a dit qu’ils « n’imaginaient jamais que nous dirions bientôt au revoir à notre ami » lors du tournage de la série.
Payne apparaît pour la première fois dans le septième épisode de la vitrine, où chaque groupe se produit devant un public en direct et les juges, seulement environ une semaine après leur formation.
« Nous étions des danseurs incroyables, évidemment, dans une direction », a plaisanté Payne dans l’épisode tout en offrant des critiques à Boy Band Midnight ‘Til Morning, dont les membres ont exprimé des hésitations avec la danse sur scène. Le membre du groupe Mason Watts a ensuite révélé que sa famille avait remporté des billets pour s’asseoir au premier rang lors d’un concert One Direction à l’âge de 11 ans, attisant les applaudissements de la foule et une réponse sincère de Payne.
« Depuis ce moment, je voulais être en groupe », a déclaré Watts, originaire d’Australie, dans l’épisode. «C’est une sorte de moment en cercle complet d’être ici avec un groupe et de jouer devant vous. Alors, merci, mec.»
Landon Boyce, membre de l’autre groupe de garçons de l’émission, Soulidified, a déclaré à l’Associated Press que Payne avait laissé un impact durable et était un exemple de premier plan de la façon dont il espérait se porter en tant qu’interprète.
«Je me souviens que Liam vient de dire:« Amusez-vous », explique Boyce. «Il vient de nous dire:« Je souhaite que l’on me dise, comme, comme ce que vous faisiez. Et je prends ça comme ça comme, allons-nous amuser et danser.
Payne est vu hocher la tête avec l’excitation lors de la performance de la vitrine du groupe, quand ils ont chanté «Sure Thing» de Miguel. Bradley Rittmann, un autre membre de l’âme, a déclaré à l’AP qu’ils étaient «sur le cloud 9» après que Payne a déclaré qu’il rejoindrait leur groupe.
Payne a applaudi leur capacité à posséder la scène et a reconnu la non-conventionnalité de leur groupe en raison de différents styles musicaux et de mode des membres, disant qu’il « ne vous rassemblerait pas, mais le résultat a été incroyable. »
Ce spectacle masque ensemble les goûts de « Love is blind » avec des émissions de compétition de musique comme « The Voice », des concurrents isolés dans des gousses, où ils ne peuvent que s’entendre. Les concurrents peuvent exprimer leur intérêt en appuyant sur un bouton pendant la représentation, puis en parlant des chats vocaux pour tester leur chimie.
Les 50 premiers concurrents ont diminué à seulement 22, comprenant deux groupes de garçons, trois groupes de filles et un groupe de genre mixtes. Les candidats ont choisi leurs camarades de groupe sans contribution de l’hôte ou des juges.
«Il s’est formé de la manière la plus réelle, brute et authentique», explique Aaliyah Rose Larsen, membre du groupe mixte SZN4. «Je pense que nous nous aurions repensés dans un million d’autres vies, dans un milliard d’autres spectacles, car nous étions toujours censés nous retrouver.»
Le résultat de ce processus, disent les juges, ce sont des groupes que les étiquettes ne se formeraient pas, étant donné les différences de style et d’apparence des membres – un pilier important du spectacle, disent McLean et Rowland, compte tenu de l’état actuel de l’industrie musicale.
« Au début de nos carrières, votre deuxième album était celui qui vous ferait ou vous casserait. Maintenant, vous obtenez un coup », explique McLean. « Pour pouvoir rendre le pouvoir à ces personnes, pour les laisser se rassembler sur la base du talent et de la chimie bruts, ne se voyant jamais, est un témoignage de vraiment ce qu’il est d’être dans un groupe. »
Un vote d’audience détermine les groupes qui continuent après chaque performance en direct. Le dernier épisode du premier lot a quitté les téléspectateurs sur un cliffhanger, car la SIREN SOCIÉTÉ DE MORTION et GIRL GROUPE a été élue dans les deux derniers. Le prochain lot révélera qui a été éliminé.
Rowland dit que Payne a été entièrement investi dans le processus et a vérifié les progrès des groupes après le tournage. Payne avait également exprimé son intérêt à encadrer les groupes après la fin du spectacle, se souvient Boyce.
«Il était tout simplement honnête. Il a tout appelé, vous savez ce que je veux dire?
Nori Moore, membre de 3Quects, « a eu beaucoup de premières » dans la série en tant que jeune interprète et dit que les conseils de Payne aux concurrents qu’ils prétendent le moment à chaque fois qu’ils marchent sur scène étaient essentiels à son développement en tant qu’artiste.
Larsen dit que les téléspectateurs peuvent regarder l’émission et «voir son cœur».
«Nous savons à quel point il aime le spectacle», explique Katie Roeder, un autre membre du SZN4. «Je sais qu’il est très fier de nous et qui nous regarde.»