Lui Bâtiment Kavanagh Quelque chose de similaire à un amour platonique est pour le passeur – par Buenos Aires, pour son accessibilité fallacieuse. Malgré son statut d’emblème de l’architecture de Buenos Aires (alors que pour d’autres, c’est « le bâtiment le plus mignon de la ville »), il n’est pas possible d’entrer à l’intérieur car ce n’est pas une attraction touristique. L’invitation la plus proche à entrer cette structure en béton armé est fournie par Cora Café (Floride 1045), située au rez-de-chaussée et au sous-sol qui est la galerie de sous-terre. Là, il dit l’exposition « Essais linguistiques et visuels » de jeudi, de l’artiste vidéo argentin Melon mangaQui a parmi ses œuvres, comme un clin d’œil à la tour résidentielle, « OSCI Kavanagh »: une version 3D animée de cette merveille d’Art Deco.
L’exposition prend l’enquête sur l’alter ego de Pedro Blumenfeld Autour de systèmes vidéo et de communication, « Explorez les débordements du langage et leurs projections perceptuelles », à travers quatre pièces dans lesquelles le dialogue de la Parole, de l’architecture et de l’apparence. Compte tenu des questions sur la sensorielle, la répétition et le désir, les réponses ne cessent de surprendre. Ils sont une sorte de registre de la façon dont les gens parlent, regardent et interagissent. « J’ai exploré dans ce concept d’intersection dans l’art vidéo et j’avais prévu de faire un échantillon sur l’année prochaine. Mais cette proposition de faire quelque chose en émergeant, comme une pop-up avec un échantillon d’installation », explique l’auteur. De là, j’ai développé des essais liés à mon objet d’étude. »
Une fois l’invitation reçue, la seule certitude que les 27 ans étaient qu’il voulait effectuer un art de l’installation vidéo télévisée. « Voyant la disponibilité de l’endroit, avec une table rectangulaire blanche située au milieu, j’ai dû profiter de l’espace pour travailler avec mon », justifie que l’échantillon a ouvert samedi dernier. « Ensuite, j’ai pensé à créer une installation à deux dimensions, avec une partie à la télévision et une autre en projection. Je savais aussi que je voulais continuer à développer le concept sémiotique du langage, dans l’ordre du symbolique, dans l’ordre de linguistique et dans l’ordre de l’ordre emblématique.
Les structures dialoguent également les uns avec les autres. Le « OSCA Kavanagh » susmentionné est un moniteur de tube à 9 pouces qui reproduit la conversion visuelle d’un modèle 3D du bâtiment (traité avec Oscender, un logiciel qui transforme la géométrie à trois dimensions en signaux audio, donc affichés par la synthèse vectorielle); Alors que les « signes » se compose de trois moniteurs de tube empilés (chacun avec une date blanche à l’écran, indiquant différentes directions), où il est joué avec l’ordre du symbolique. Le « visionnisme », en revanche, est une installation multi-canal avec des vidéos générées par l’intelligence artificielle, dans laquelle deux d’entre vous explorent la communication entre les machines, le posthumiste et le cycle algorithmique.
Le «système de communication dynamique» restant est une autre installation de l’art télévisé qui dans ce cas fait appel à la «rétroaction»: le processus qui commence et se poursuit lorsqu’une caméra vidéo indique son moniteur de lecture vidéo. « Et avec un mélange vidéo analogique Mixo, la phrase qui donne le titre à l’œuvre », décrit Melon Manga, qui a pris trois semaines pour concevoir cette exposition. « Cette phrase interagit avec la rétroaction, ce qui donne le sentiment qu’il se reproduit indéfiniment. Ce système Enquêter sur la portée du développement du langage. Voici une approche des semiosi, selon Eliseo Verón, ou des concepts de la parole et de la communication. J’ai un diplôme en communication sociale de l’UBA, et c’est pourquoi j’essaie de mélanger les concepts académiques dans mes œuvres. »
En plus de l’heure record de la préparation, une autre fonctionnalité à souligner est que tout le travail date de 2025. Cependant, l’artiste vidéo prévient: «En ce qui concerne cela, il y a un équilibre. En dehors des œuvres, dans l’exposition, je suis en cours d’exposition dans laquelle j’ai fait les annotations, et là vous pouvez voir que le` `visionnisme », je l’esquisse longtemps août.
Édité par lui Production du cycle culturelCette proposition a dans la vidéo analogique à son support stellaire pour l’exploration de ces concepts. « La vidéo analogique, la télévision Tube et ce qui est obsolète, la technologie fonctionne dans ce travail car elle n’a pas cette question de lo-Tech (également connue sous le nom de » Low Technology « ) et Lo-Fi », reflète Blumenfeld, également connu pour avoir mis son talent au service des artistes du calibre de la calibre de Marina Beroldli, Neo en arrière, Wings et Taichu. « Pour moi, cela fonctionne en deux dimensions: critique et esthétique. Ils aident à générer une sensation de galerie ou d’appréciation. Bien que cela semble étrange, ce n’est pas la même chose de voir un travail sur un moniteur POV qui dans une LED. Quoi qu’il en soit, contrairement à ce que j’ai exposé auparavant, ces tests fonctionnent à partir d’un endroit plus conceptif. »