Publié le 11 octobre 2025. Londres s’anime cette semaine avec le retour de Frieze, mais l’effervescence artistique se propage également dans les musées de la capitale, qui proposent des expositions remarquables, des rétrospectives ambitieuses aux visions curatoriales audacieuses.
- La Royal Academy of Arts présente une vaste rétrospective du travail de Kerry James Marshall, considéré comme l’un des plus grands peintres américains contemporains.
- La Courtauld Gallery consacre une exposition à Wayne Thiebaud, marquant sa première présentation au Royaume-Uni.
- La Tate Modern explore le modernisme nigérian à travers une exposition ambitieuse regroupant plus de 250 œuvres.
Alors que la 23e édition de Frieze London ouvre ses portes à Regent’s Park, les amateurs d’art ont également de nombreuses raisons de se rendre dans les musées londoniens. Monocle a sélectionné cinq expositions à ne pas manquer, offrant un panorama riche et diversifié de la scène artistique actuelle et passée.
« Kerry James Marshall : Les histoires », Royal Academy of Arts
L’œuvre de Kerry James Marshall, souvent saluée comme celle du plus grand peintre vivant des États-Unis, est enfin mise à l’honneur en Europe avec cette rétrospective majeure. L’artiste y déploie des toiles audacieuses, centrées sur des figures noires et faisant écho à l’histoire de l’art, aux luttes pour les droits civiques et à la science-fiction. L’exposition invite à une immersion profonde dans un univers à la fois poignant, humoristique et complexe, où chaque œuvre révèle des nuances inattendues et laisse une impression durable. « Kerry James Marshall : The Histories » se déroule jusqu’au 18 janvier 2026.
“Wayne Thiebaud : Nature morte américaine”, The Courtauld
L’œuvre de Wayne Thiebaud, reconnaissable entre mille avec ses peintures de machines à boules de gomme et de pâtisseries, est présentée pour la première fois au Royaume-Uni. L’exposition retrace le parcours artistique de Thiebaud, au-delà de ses œuvres les plus célèbres. Ne manquez pas « Délices », une présentation au premier étage regroupant 17 gravures et quelques outils attachants reliés par du ruban de masquage, offrant un aperçu intime de sa pratique artistique. Une envie de sucré pourrait bien vous prendre en quittant The Courtauld. “Wayne Thiebaud: American Still Life” se déroule jusqu’au 18 janvier 2026.
« Modernisme nigérian », Tate Modern
Cette nouvelle exposition ambitieuse de la Tate Modern rassemble plus de 250 œuvres retraçant 50 ans d’histoire de l’art nigérian. Chaque salle est consacrée à un artiste ou à un mouvement différent, révélant la richesse du patrimoine culturel du pays. Des artistes reconnus côtoient des figures moins connues. La diversité des médiums – sculpture, peinture, textile, perlage – témoigne de la vitalité de la scène artistique nigériane.
« Il y a des artistes qui regardent la vie quotidienne et réfléchissent à leur propre histoire personnelle, ainsi qu’aux grandes idées de nation, d’appartenance et de communauté »
Bilal Akkouche, conservateur adjoint de l’art international à la Tate
L’exposition offre une perspective complète et nuancée sur l’art nigérian. Le « modernisme nigérian » se déroule jusqu’au 10 mai 2026.
‘Peter Doig : Maison de la Musique’, Serpentine Sud
L’exposition de Peter Doig à Serpentine South se distingue par son approche singulière, intégrant une bande sonore à ses peintures. Des musiques puissantes, choisies par l’artiste, accompagnent les œuvres, créant une expérience visuelle immersive et révélant de nouvelles subtilités dans ses compositions colorées, représentant musiciens, instruments, lions et paysages lacustres. Pour une pause bienvenue dans l’agitation de Frieze, n’hésitez pas à vous installer dans l’un des fauteuils inclinables et à vous laisser envahir par les images et les sons. « Peter Doig : House of Music » se déroule jusqu’au 8 février 2026.
‘Zofia Rydet : Dossier sociologique’, Galerie des Photographes
À l’âge de 67 ans, la photographe du XXe siècle Zofia Rydet s’est lancée dans un projet ambitieux : documenter tous les types de foyers polonais. Elle a parcouru villes et campagnes, frappant aux portes et photographiant les intérieurs et les habitants. Cette exposition rassemble plus de 100 tirages issus de ce projet, offrant un aperçu unique de la vie quotidienne à une époque donnée. Profitez de votre visite pour découvrir également Boris Mikhaïlov : Journal ukrainien et l’hommage rendu aux 100 ans du photobooth. « Zofia Rydet : Dossier sociologique » se déroule jusqu’au 22 février 2026.
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