Malgré des tempêtes hivernales qui frappent plusieurs régions des États-Unis, les salles de cinéma affichent de bons résultats, portées par le succès continu d’Avatar : L’appel de l’eau et l’émergence de nouveaux titres. Le film de James Cameron devrait conserver la première place du box-office pour le week-end de fin d’année, tandis que d’autres productions, comme Marty Supreme et Anaconda, séduisent un large public.
Avatar : L’appel de l’eau, sorti en décembre 2025, devrait engranger environ 60 millions de dollars (environ 55,7 millions d’euros) entre vendredi et dimanche, soit une baisse de 33 % par rapport à son week-end d’ouverture. Ce recul est moins important que celui subi par le premier Avatar en 2009 (-1,8 %) et bien meilleur que celui de Avatar : La voie de l’eau en 2022 (-52 %), qui avait été affecté par de violentes tempêtes de verglas.
Après quatre jours d’exploitation, incluant les vacances de Noël, le film a déjà rapporté 84 millions de dollars (environ 78,2 millions d’euros). Le cumul des recettes devrait atteindre 213,7 millions de dollars (environ 198,8 millions d’euros) d’ici dimanche.
La semaine de Noël a été la plus lucrative depuis la pandémie de Covid-19, avec un chiffre d’affaires estimé à 342,3 millions de dollars (environ 318,6 millions d’euros), en hausse de 10 % par rapport à l’année précédente. Bien que ce chiffre soit inférieur de 29 % à celui de 2019 (485,5 millions de dollars, soit environ 452,8 millions d’euros), il faut tenir compte de la présence de Star Wars : L’ascension de Skywalker à cette époque.
Disney peut se vanter d’occuper la deuxième place du box-office grâce à Zootopie 2, qui continue de séduire le public un mois après sa sortie. Le film a engrangé 19 millions de dollars (environ 17,6 millions d’euros) ce week-end, soit une augmentation de 28 %, pour un cumul de 320,3 millions de dollars (environ 297,6 millions d’euros). Il ne lui manque plus que 20,9 millions de dollars (environ 19,4 millions d’euros) pour dépasser les recettes du premier Zootopie sorti en 2016.
Par ailleurs, Disney est le seul grand studio à avoir dépassé le seuil des 6 milliards de dollars (environ 5,57 milliards d’euros) de recettes au box-office mondial.
Le film Marty Supreme, réalisé par Josh Safdie, devrait surpasser les performances de A Complete Unknown, le film de Noël de Timothée Chalamet de l’année précédente, en seulement quatre jours. Les recettes estimées pour Marty Supreme s’élèvent à 25,7 millions de dollars (environ 23,8 millions d’euros) contre 23,2 millions de dollars (environ 21,5 millions d’euros) pour A Complete Unknown en cinq jours. Les recettes de ce vendredi sont de 6 millions de dollars (environ 5,57 millions d’euros), en baisse de 37 % par rapport à celles du jour de Noël (9,5 millions de dollars, soit environ 8,82 millions d’euros). Le film, diffusé dans 2 668 salles, pourrait même dépasser ces estimations. Il faut rappeler que le précédent film des frères Safdie, Uncut Gems, avait rapporté 18,8 millions de dollars (environ 17,4 millions d’euros) sur cinq jours pendant la période de Noël 2019, pour un total final de 50 millions de dollars (environ 46,4 millions d’euros).
La campagne de promotion de Marty Supreme a été massive, avec une présence importante sur les réseaux sociaux (TikTok, X, Instagram, Facebook et YouTube) et même un dirigeable survolant Beverly Hills.
La quatrième place est disputée entre The Housemaid, qui devrait engranger entre 12,5 et 15 millions de dollars (environ 11,6 à 13,9 millions d’euros) ce week-end (entre 16 et 18 millions de dollars, soit environ 14,8 à 16,7 millions d’euros) sur quatre jours, et David, qui pourrait atteindre les 14 millions de dollars (environ 12,9 millions d’euros), en baisse de 36 %.
Anaconda, produit par Sony, grimpe également au box-office avec des recettes estimées à 13 millions de dollars (environ 12 millions d’euros) sur trois jours et 22 millions de dollars (environ 20,4 millions d’euros) sur quatre jours. Ce démarrage est prometteur, surtout compte tenu de son budget de 45 millions de dollars (environ 41,8 millions d’euros), comparativement aux 65 millions de dollars (environ 60,4 millions d’euros) de Marty Supreme.
La promotion d’Anaconda a été largement portée par la présence de Jack Black (48,7 millions de fans) et de Selton Melo (9,9 millions de fans). Selon RelishMix, une société d’analyse des réseaux sociaux : « La conversation autour d’Anaconda est positive lorsque le public reconnaît l’autodérision et l’humour comme éléments centraux, et non comme une excuse. Les spectateurs perçoivent clairement un changement de ton délibéré, plus proche de Tropic Thunder, Jumanji ou Be Kind Rewind que d’un film d’horreur classique. Les acteurs sont considérés comme un atout, et non comme un défaut, Black et Rudd étant perçus comme des traducteurs de genre plutôt que comme des profanateurs de mythes. La nostalgie fonctionne lorsqu’elle est ludique, pas lorsqu’elle est révérencieuse, et c’est là que se concentre l’enthousiasme. Les fans apprécient l’énergie méta, les références musicales et le positionnement du film en contre-programmation de Noël. »
SpongeBob Movie : À la recherche de SquarePants a engrangé 3,4 millions de dollars (environ 3,16 millions d’euros) ce vendredi, pour un total de 10 millions de dollars (environ 9,3 millions d’euros) sur trois jours et 36,9 millions de dollars (environ 34,3 millions d’euros) au total.
Enfin, Song Sung Blue, réalisé par Craig Brewer, a récolté 2,6 millions de dollars (environ 2,4 millions d’euros) ce vendredi, 7,6 millions de dollars (environ 7,1 millions d’euros) sur trois jours et 12 millions de dollars (environ 11,1 millions d’euros) sur quatre jours. Le film a obtenu un score de 98 % sur Rotten Tomatoes, ce qui confirme son succès auprès du public. Le coût de production du film s’élève à 30 millions de dollars (environ 27,8 millions d’euros). La campagne de promotion a touché 128 millions de personnes sur les réseaux sociaux, un chiffre inférieur à celui de A Complete Unknown (187,4 millions). Cependant, Hugh Jackman (80,5 millions de followers) et Kate Hudson (23,1 millions de followers) ont activement promu le film auprès de leurs communautés.
Selon RelishMix : « La conversation autour de Song Sung Blue est la plus forte auprès des spectateurs à la recherche de chaleur, de nostalgie et de confort musical. Le ton positif considère ce film moins comme un cinéma d’auteur et plus comme une expérience musicale joyeuse, considérant souvent le kitsch comme intentionnel et bienvenu. La crédibilité musicale de Jackman est défendue par des comparaisons avec The Greatest Showman et ses performances scéniques antérieures, tandis que le catalogue de Neil Diamond est perçu comme un raccourci émotionnel qui fait le travail. Les fans se concentrent sur l’énergie du karaoké, les souvenirs intergénérationnels et la sincérité plutôt que la subtilité, positionnant le film comme une alternative aux sorties plus sombres ou ironiques. Le ton est délibérément ringard, mais émotionnellement confiant. »
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