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Créateur Playbook: Comment V Spehar équilibre leur travail en tant que créateur et journaliste

Consommer les nouvelles n'est plus une simple question d'ouvrir le journal ou d'allumer la télévision. Maintenant, plus que jamais, la source d'information numéro un de l'Amérique est les médias sociaux. Mais dans une mer d'infographies, comment doit-il trouver…

Consommer les nouvelles n’est plus une simple question d’ouvrir le journal ou d’allumer la télévision. Maintenant, plus que jamais, la source d’information numéro un de l’Amérique est les médias sociaux. Mais dans une mer d’infographies, comment doit-il trouver des sources de confiance?

V Spehar, peut-être mieux connu sous leur poignée Underhedesknews, fournit des nouvelles approfondies et informatives dans un ensemble réconfortant.

Alors que V avait l’habitude de prendre des coups de nouvelles sous la sécurité de leur bureau, ils sont sortis de sous le bureau et encouragent leur public à faire de même. Pour ne plus avoir peur du monde et sortir de la cachette. En tant que journaliste et créateur de contenu, V a fait une promesse à son public de fournir les nouvelles d’une manière sûre pour protéger la santé émotionnelle de chacun. Près de cinq ans de travail, ils tiennent toujours leur fin de négociation alors que le cycle d’actualités devient plus lourd chaque jour. À VIDCON 2025, nous nous sommes assis avec V pour discuter de la façon dont ils ont augmenté leur plate-forme sans perdre la confiance du public.

En 2020, V Spehar a pivoté du contenu culinaire à des actualités et Underhedesknews est né. Crédit: V Spehar / Røde / –

J’adorerais savoir ce que la création de contenu Freedom vous a donné en tant que journaliste?

Toute ma vie, je pensais que si je pouvais simplement obtenir ce travail dans l’industrie, je serais prêt à vie et que je serais à l’aise. J’aurais réalisé quelque chose. Et quand j’étais directeur de l’impact de la Fondation James Beard, j’avais l’impression de l’avoir réalisé. Mais je ne l’ai pas fait. Quand j’ai obtenu le travail de la grande fille, je ne me sentais pas super à l’aise ou pris en charge. Quand j’ai commencé à faire du contenu, je n’avais aucune attente. Je viens de le faire pour commencer. Et maintenant, j’ai en fait créé la vie pour moi-même et la structure financière pour moi-même qu’aucune quantité de le faire de la bonne façon ne me donnait.

J’entends cela de nombreux créateurs. Je pense que la création de contenu donne aux gens un sentiment d’autonomisation.

Il est tout aussi difficile pour moi d’être un créateur de contenu et de posséder Spehar Entertainment, qui est la LLC que tout se passe. Et nous avons choisi des divertissements, se moquant intentionnellement du divertissement Fox, parce que j’avais peur de me dire: « Je ne vais pas m’établir en tant que compagnie de médias. C’est tellement effrayant. Je vais juste être un divertissement. » Je travaille tout aussi dur, mais j’ai plus de contrôle de moi et de mon temps. Et je viens découvrir que j’aime travailler avec les gens. Je n’aime pas être dans une structure d’entreprise.

Vous êtes une source de nouvelles essentielle pour tant de jeunes. Comment cela affecte-t-il votre approche de la création de contenu?

Parce que je suis entré dans ceci un peu plus âgé et que j’avais déjà établi des entreprises prospères auparavant, je savais que la chose dont je devais commencer était une promesse au public – qu’est-ce que je vends? Quel est le produit? Et le produit et la promesse est que je vous donnerai les nouvelles et les événements de la journée d’une manière aimable à partir d’un espace sûr. Je vais vous donner des sujets politiques actuels qui centrent [on] Votre sécurité émotionnelle à apprendre. Et c’est l’étoile du Nord et l’éthique et la frontière et les gouttières de tout ce que je fais.

J’ai parlé à beaucoup de créateurs de la façon dont ils ont l’impression qu’il est vraiment important de trouver un créneau. Avez-vous l’impression que c’est ce format sous-le-dess qui lui a donné un certain angle?

Je pense que c’était une représentation visuelle de la promesse. Et au fil du temps et j’ai gagné leur confiance. Je n’ai pas été physiquement sous le bureau depuis plus d’un an parce que l’ambiance est toujours là, la promesse est toujours là, sous le bureau. C’était une représentation visuelle obligatoire de ce que je promettais, et je devais être bon sur cette promesse assez longtemps pour sortir de cette boîte. J’aime toujours être sous le bureau parfois, et si quelque chose est vraiment triste, alors nous retournons sous le bureau.

Quand Trump a été élu, j’ai dit: « OK, je ferai les 100 premiers jours sous le bureau. » Et je l’ai fait, mais cela rendait les gens un peu tristes, car ils se disaient: « Oh, nous nous cachons de retour. »

Quand j’ai commencé à sortir en public, et j’ai commencé à parler de concerts ou à faire à la télévision ou à faire différentes choses, les gens étaient vraiment énervés par moi debout physiquement. Il leur faudrait un certain temps pour s’adapter. Et donc j’étais comme s’habituer à tout le monde au fait que j’ai un corps plein, et que je pouvais être droit, car même l’angle physique est tellement différent. Je suis donc content que nous soyons sortis sous le bureau. Il y a tellement de monde que nous devons visiter, et je ne serais pas en mesure de faire des choses comme des discours à Springfield, Missouri pour des communautés queer qui ne sont jamais vues.

Le cycle d’actualités est lourd en ce moment. Comment prenez-vous soin de vous et évitez-vous l’épuisement professionnel en tant que créateur?

Je m’appuie sur les autres personnes qui font une incroyable création d’actualités. Disons donc que je ne fais pas de nouvelles, car Aaron Parnas le fait toutes les 15 secondes. Il y a une compétence et un groupe de personnes qui le veulent, mais je n’ai pas l’impression de devoir rivaliser avec cela. Nous savons qu’il y a un croisement de 40% entre mon public et le sien, que s’ils obtenaient cette histoire, je passe à autre chose.

Avant que Trump ne soit président, je pouvais faire rapport sur des choses qui se passaient, même si elles étaient difficiles. Par exemple, la chute de l’Afghanistan était incroyablement difficile, mais cela se produisait, et je pouvais croire que ce qui était rapporté du Pentagone était factuel. Nous pourrions le regarder à la télévision ou sur les réseaux sociaux.

Rapport de tendance –

Maintenant, je dois entendre ce que la Maison Blanche ou le Pentagone a dit, vérifiez-la en fait contre mes sources, puis convaincre également le public que j’ai raison. Par exemple, lorsque Pete Hegseth a dit qu’il envoyait 700 Marines de Camp Pendleton à Los Angeles, mon contact était comme: « Ce n’est pas le Camp Pendleton; ce sont les palmiers de Twentynine, et les civils ne le savent peut-être pas, mais il y a une grande différence entre le Camp Pendleton, qui est fondamental. »

Nous parlons de 17, 18, 19 ans. Et la Twentynine Palms, sont des Marines, qui sont 22, 23, 24, donc ils sont encore jeunes, mais ils sont des Marines pleins. Donc j’étais comme, OK, je suis comme, ils ne sont pas du Camp Pendleton, ils sont de Twentynine Palms, donc c’est pour cela qu’ils sont formés, le contrôle des foules et les émeutes. Et les gens étaient comme, ce n’est pas ce que Hegseth a dit. Je dis que je sais, mais je sais aussi que j’ai raison.

L’intention de l’administration Trump, souvent, est de semer le chaos et de division et d’amener les gens à travailler sur quelque chose afin qu’ils puissent continuer à faire passer avec des choses qui ne se produisent pas. J’ai donc tendance à essayer d’être comme, OK, Donald Trump a signé un décret exécutif disant que les femmes trans doivent aller dans les prisons masculines. Eh bien, cela a déjà été contesté, et il a déjà été gagné devant le tribunal, et cela ne s’est jamais produit. Alors soyons calme sur celui-là.

Avez-vous déjà ressenti des tensions entre vous et le public lorsqu’ils arrivent avec une énergie de panique vraiment intense, et vous devez désamorcer tout en reconnaissant leurs préoccupations?

J’ai donc définitivement fait cela plus. Je pense qu’il y a comme un journaliste, et puis il y a un créateur, et les créateurs s’occupent du public, des émotions et des pensées. Et les journalistes sont censés ne pas le faire, il est donc très difficile de parcourir cette ligne, donc je vais donner un peu des deux. Alors quelque chose se passe, je serai comme, c’est en fait foutu. Si vous avez l’impression que c’est foutu, c’est parce que c’est le cas. Et voici ce qui est susceptible de venir ensuite. Et puis je peux dire la vérité de cette façon.

Et je dois le faire beaucoup plus que je ne veux, mais vous devez le faire parce que cette idée d’objectivité ou simplement dire les faits, eh bien, ils ne fournissent pas de faits, vous devez donc réellement le remplir avec des preuves historiques. Parfois, j’ai l’impression de faire plus d’histoire que de leur dire ce qui se passe maintenant, afin que nous soyons tous rattrapés.

En tant que créateur, quelle a été votre expérience dans le fait de gagner un public? Était-ce une vidéo qui a vraiment décollé ou une construction lente et régulière?

J’ai commencé comme un créateur culinaire. Je faisais donc des cheeseburgers, tous les différents types de cheeseburgers fous et des trucs que vous pourriez utiliser à partir de trucs dans votre garde-manger.

Alors je me disais de faire ça, juste pour essayer de me donner quelque chose à faire en pandémie. Et j’ai d’abord obtenu un suivi culinaire. J’étais donc comme, de la nourriture célèbre, avant de passer à la nouvelle. Je n’ai jamais regardé le nombre de suiveurs. J’ai toujours cherché des clients de retour. Je pense que j’ai été formé pour cela d’un point de vue culinaire. C’est comme quand vous regardez combien de couvertures vous avez cette nuit dans un restaurant. Nous avons eu 700 ce soir. C’est ce que cela signifie pour mon personnel.

Mais je serais comme, « Oh, Lisa va être ici ce soir. Je l’aime putain ». Je traite donc du contenu comme ça. Je cherche toujours mes habitués.

À quel moment avez-vous décidé de couvrir les nouvelles à temps plein?

Quand j’ai été licencié de la Fondation James Beard. J’ai donc été en congé en premier, et j’ai donc vraiment pensé que ce travail de rêve que j’avais accompli et passé tellement de temps à travailler. Et il y a eu un moment où j’ai réalisé que ça n’allait pas revenir. Et aussi, ce n’était plus la même chose non plus. J’avais vu trop à quel point j’étais dévalué pour eux. Et puis je faisais du travail de consultation pour la nourriture. Je travaillais, comme, comment nous allions faire livrer les repas des anciens combattants alors qu’ils étaient sans logement pendant la pandémie.

Ce n’est que lorsque on m’a demandé d’être un créateur en vedette chez VidCon. Je ne savais certainement pas ce qu’était un créateur en vedette, et je n’avais pas de gestion ou quoi que ce soit. Je me suis présenté ici juste pour faire un panneau ou quelque chose comme ça. Il y avait environ 70 000 personnes qui sont venues à ce premier vidcon auquel j’ai assisté. Et c’est là que j’ai commencé à être, comme, c’est un travail, un travail.

Daniel de Palette Management était à mon premier VidCon. Ils étaient neufs à ce moment-là – je ne sais même pas qui ils avaient signé. Et il était comme, « Salut, nous espérions te parler. »

J’étais comme, d’accord. Et il dit: « Où est votre manager? Je me disais: » Que voulez-vous dire? « Et il me dit: » Êtes-vous ici seul? Oh mon Dieu, oh non, ne sois pas seul.  »

Pour les outils de création de contenu, quels sont les éléments essentiels que vous utilisez?

Microphones Røde. Et je n’ai pas de partenariat. Je n’en gagne pas d’argent. Mais j’ai dépensé tellement d’argent pour tant de pièces d’équipement différentes. J’avais donc tous les différents types de lumières, de ceux qui vont sur votre téléphone aux grandes lumières de crêpes. Maintenant, j’ai une lumière de studio. J’ai tout ça. J’ai toutes ces choses différentes, et j’avais tous ces différents types de microphones, et les seuls à avoir vraiment travaillé étaient les autres, des écouteurs rechargeables

Je vais acheter une voiture, mais je n’achèterai pas, comme un microphone de 149 $. Et Daniel a fini par les acheter pour moi avec mon argent. J’ai donc commencé à les utiliser, et il y avait quelque chose dans la qualité sonore et la façon dont cela se sentait, puis je me sentais comme je devais au public de leur donner ce son supérieur.

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À propos de l’auteur: Antoine Girard

Antoine Girard couvre la culture et le divertissement, du cinéma à la musique en passant par les séries, les livres et les arts visuels. Il cherche à éclairer les œuvres, les tendances et leur réception.