S’il y a une chose que Boy George n’aime pas, c’est qu’on l’appelle à deux visages.
Né le 14 juin 1961, le chanteur du Culture Club, 62 ans, est un Gémeaux, et les gens qualifient souvent à tort ceux qui sont nés sous le signe astrologique de menteurs indécis, entre autres stéréotypes peu flatteurs.
“Laissez-moi vous dire quelque chose : les gens disent toujours que les Gémeaux ont deux visages. C’est tellement faux. Ce sont des taureaux —, des taureaux —, des taureaux —“, a-t-il déclaré à TODAY.com dans une interview.
“Ce C’est ce que nous sommes : nous sommes capables de voir les deux côtés de toute chose”, précise-t-il. “Nous sommes des réparateurs de la nature. Nous voulons réparer tout le monde. Et nous sommes gentils.
“Et cette double face : les gens se trompent tellement”, dit-il, expliquant que ce n’est pas l’indécision qui gouverne les jumeaux, mais plutôt le désir des Gémeaux de vraiment comprendre les deux côtés d’une situation donnée.
“Nous sommes assez doués pour faire ce qu’il faut. Donc, en fait, cela peut sembler être de la légèreté, mais ce n’est pas le cas. Alors, quand les gens me traitent de deux visages, je suis très ennuyé.”
Il est important pour Boy George, dont le vrai nom est George O’Dowd, que les gens le comprennent bien, étant donné qu’au cours de ses décennies de carrière, il a parfois eu une mauvaise réputation.
“J’ai une réputation. (Mais) c’est quelque chose que je choisis de ne pas respecter”, dit-il. “C’est amusant, parce que les gens pensent que je vais être très difficile. Les gens ont peur de moi.”
À un moment donné, il admet que cela aurait pu être justifié. “Je pense que quand j’étais plus jeune, j’étais davantage régi par mes humeurs”, explique-t-il.
“Auparavant, quand je faisais un concert, j’étais dégueulasse sans raison. Je me laissais agacer. Impatient. Je ne sais pas ce que c’est, c’est n’importe quoi. C’est la condition humaine.”
Mais avec l’âge est venue la sagesse : “En vieillissant, j’ai un peu plus de contrôle sur ce que je ressens par rapport aux choses. Je me parle beaucoup, je crois beaucoup aux affirmations et je me parle.”
De retour à Broadway dans « Moulin Rouge ! »
Boy George affirme que ce changement de perspective a été bénéfique pour préparer son retour à Broadway dans « Moulin Rouge ! The Musical », dans lequel il montera sur scène dans le rôle d’Harold Zidler, animateur du spectacle, à partir de février 2024.
Ce spectacle, lauréat d’un Tony, marque le premier retour de Boy George sur la scène théâtrale new-yorkaise depuis son passage de trois mois dans “Taboo”, une comédie musicale produite par Rosie O’Donnell, en 2003-2004.
“C’était incroyable, je dois le dire. Mais c’était une période difficile parce que les critiques étaient sévères et c’était Rosie O’Donnell et c’était une période folle”, a-t-il déclaré à TODAY.com. “Mais c’était une période folle que je ne reviendrais jamais parce que c’était incroyable. Tout était incroyable. Être à Broadway était incroyable.”
Même ainsi, l’expérience était parfois loin d’être idéale.
“Quand j’ai fait la série pour la première fois, tout le monde me disait que j’aurais dû être hors Broadway. Et j’ai dit : ‘Eh bien, je m’en vais maintenant'”, se souvient-il en riant.
En ce moment, il incarne le capitaine Hook, ou un « méchant » comme il l’appelle, dans « Peter Pan », une version scénique du conte classique pour enfants actuellement en tournée en Angleterre.
Au cours de la représentation interactive, les enfants reçoivent des « boulets de canon » à lancer sur le méchant capitaine Hook qui ne sont en réalité que des ballons de plage.
Boy George dit qu’il adore ça.
« Ce petit enfant était si gentil. Il est venu et m’a lancé le ballon. Puis je l’ai récupéré avec un ballon. Et puis j’ai sorti mon hameçon pour lui serrer la main et il est venu et a secoué mon hameçon », dit-il en riant.
« C’était tellement gentil parce que les enfants voient clair », dit-il à propos du talent étrange des enfants pour évaluer les gens sans trop de préambule. “Ils savent si vous êtes bon ou mauvais, ils le savent parfaitement.”
Heureusement, ils semblent l’apprécier : « Il n’y a rien de pire qu’un enfant qui pleure quand on le rencontre, non ?
Quand il était enfant, Boy George dit qu’il préférait presque toujours passer du temps avec des adultes parce qu’ils avaient tendance à être les personnes les plus intéressantes de la pièce.
“J’étais toujours dans la cuisine avec les amis de ma mère, écoutant leurs potins. Et j’aimais les personnes plus âgées”, a-t-il déclaré à TODAY.com.
Maintenant qu’il est adulte, il dit avoir une vision différente de la vie.
“(David) Bowie disait toujours qu’en vieillissant, on devenait la personne que l’on est censé être, à moins que quelque chose n’arrive et que vous fassiez un détour”, explique-t-il.
“Mais je pense que la vie consiste à devenir qui vous êtes vraiment. La célébrité est une chose intéressante car elle déforme votre vision de qui vous êtes et elle déforme la vision des autres sur qui vous êtes.
“Et je pense que si vous avez de la chance, vous parvenez à déterminer par vous-même qui vous êtes et ce que vous voulez être, et c’est le luxe de vieillir”, dit-il.
‘Je le suis toujours, chérie’
Avec le recul, Boy George dit qu’il est plus qu’un peu ironique qu’il soit considéré comme une icône des années 80 étant donné qu’il est en réalité un enfant des années 70 dans l’âme.
“Je suis un enfant des années 70 qui, d’une manière ou d’une autre, s’est mêlé aux années 80. Je ne sais pas comment c’est arrivé, mais je suis donc années 70. Les années 70 ont été ma décennie préférée pour la mode, pour la musique, pour tout”, dit-il.
Pourtant, pour toute une génération, il reste le visage des années 1980, en plus d’être un pionnier de la mode, de la musique et de l’androgynie, à une époque où l’expression de soi et la liberté sexuelle n’avaient pas encore pris pied dans la culture pop.
En sortant une série de succès dont “Karma Chameleon”, “Do You Really Want to Hurt Me”, “Time (Clock of the Heart)” et “Miss Me Blind”, Culture Club a défini la décennie et a catapulté Boy George et le reste de le groupe vers la célébrité.
En réfléchissant à cette période de sa vie, Boy George dit que même s’il était un « penseur courageux » et qu’il s’est définitivement mis « en avant » en termes de ce qu’il ressentait pour lui-même à l’époque, rétrospectivement, il aurait aimé avoir plus de contrôle sur son processus de pensée.
“En vieillissant, je peux accepter qui je suis maintenant. Ce moment. Pas cette semaine même – juste ce moment. Et c’est tout ce que tu peux être. Je pense que le simple fait de savoir cela est très utile. Genre, c’est qui Je suis aujourd’hui et c’est avec cela que je dois travailler et continuer plutôt que de me distraire sur le passé et le futur”, explique-t-il.
Mais échapper au passé n’est pas toujours facile, d’autant plus que pour beaucoup de gens, il sera à jamais lié à une époque révolue.
“Les gens me parlent dans un contexte passé. ‘Tu étais ceci’ et ‘tu étais cela'”, dit-il. “Et je me dis : ‘JE SUIS ça. Je suis toujours ça, chérie.'”
Le prochain chapitre
En plus de préparer son prochain passage à Broadway, Boy George vient également de publier un nouveau mémoire intitulé à juste titre “Karma”, un clin d’œil à l’une de ses chansons les plus populaires.
L’autobiographie revient sur les moments forts et les points faibles de sa longue carrière ainsi qu’un retour sur la musique et les chansons qui l’ont rendu célèbre, dont certaines ont été inspirées par des conversations passagères.
“Certaines de mes paroles préférées viennent de sortir de la bouche des gens. Les gens disent les choses les plus étranges”, a-t-il déclaré à TODAY.com, avant de faire référence à la célèbre chanson des Beatles “Ob-La-Di, Ob-La-Da”.
“Paul McCartney a entendu quelqu’un sur le marché dire cela et c’est une excellente accroche. Et cela arrive tout le temps.”
Boy George ne précise pas lesquelles de ses chansons ont été inspirées par des propos entendus, mais affirme qu’il n’est pas rare d’en emprunter des extraits pour sa musique.
“J’ai beaucoup de bons amis et j’ai souvent des conversations. Quelqu’un pourrait parler de leur relation et je lui dirai : ‘C’est une super phrase.'”
Il est probable que certaines de ses nouvelles chansons incorporeront une ou deux de ces lignes lorsqu’il emmènera son groupe We Are Brando sur la route après “Moulin Rouge!”
“Je suis excité à l’idée de faire quelque chose de différent”, dit-il à propos du projet. “Je veux faire un type de spectacle différent. J’aimerais faire un spectacle qui change tous les soirs.”
Mais pour l’instant, il se concentre sur “Moulin Rouge !”
“Il y a quelque chose de vraiment agréable à faire partie d’une équipe. Vous devez travailler avec tous ceux qui sont là et vous ne pouvez pas vraiment laisser votre ego vous gêner. Alors, oui, ça va être amusant. J’ai hâte de il.”
