L’adaptation de Sarah Polley de Women Talking est un drame déchirant dans lequel un groupe de femmes doit prendre une décision capitale à la suite d’une agression sexuelle

L’adaptation de Sarah Polley de Women Talking est un drame déchirant dans lequel un groupe de femmes doit prendre une décision capitale à la suite d’une agression sexuelle

Avertissement de contenu pour agression sexuelle.

Sarah Polley écrit et réalise cette adaptation du roman de Miriam Toews, Femmes qui parlent. C’est un drame déchirant dans lequel un groupe de femmes doit choisir entre deux plans d’action drastiques. En tant que mennonites, ils sont à la merci des hommes de leur communauté, du moins au sein de cette colonie, et les hommes de leur colonie ne sont pas dignes de confiance. Les femmes ont vécu une période d’agression sexuelle au cours de laquelle elles se réveillent avec des preuves d’abus mais aucun souvenir de la nuit précédente, seulement pour que les hommes leur disent que c’est l’œuvre de Satan, ou d’un fantôme, ou peut-être qu’elles sont juste fou ou tout inventer pour attirer l’attention. Au moins jusqu’à ce que deux filles attrapent l’un des hommes en flagrant délit, et que cet homme révèle alors les autres qui ont attaqué les femmes. Lorsque ces hommes sont arrêtés, les hommes restants de la colonie vont les renflouer, ce qui ne laisse aux femmes que quelques jours pour prendre leur décision capitale : resteront-ils ou partiront-ils ?

Ils sont censés pardonner aux hommes et continuer comme si de rien n’était, mais il est bien évident que ce n’est pas possible. Une option est de rester et de se battre, et lorsqu’on lui demande ce que signifie se battre, Salomé (Claire Foy) répond “Tuez-les”. Toutes les femmes de la colonie ne prennent pas cette décision, un groupe de huit débat des options et les autres se conformeront à la décision finale. Femmes qui parlent est principalement ce groupe dans une grange à foin, parcourant leurs émotions – colère, peur, culpabilité, regret – et leurs croyances philosophiques, alors que les personnages commencent avec une intention pour évoluer progressivement vers une autre. Ce qui est tout à fait clair, cependant, c’est que les choses ne peuvent pas continuer comme avant. Un mal énorme a été fait et demander aux femmes de prétendre le contraire ne peut être supporté.

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Chaque femme est entendue, mais trois émergent rapidement en tant que leaders du groupe. Mariche (Jessie Buckley) veut rester, mais il est clair qu’elle est paralysée par la peur – de l’inconnu, de nouveaux abus, peut-être même de ses propres émotions. Son image d’elle-même est qu’elle tient bon malgré ce qu’elle et ses filles ont subi, mais il est évident qu’elle bouillonne de rage refoulée et qu’elle est sur le point d’exploser. Salomé veut se venger, blesser comme elle a été blessée, mais Ona (Rooney Mara) ne peut tolérer plus de violence, bien qu’elle ne semble pas non plus intéressée par le pardon. Mais Ona est aussi la plus intéressée à entendre tout le monde et à essayer de comprendre ce que signifie le pardon même lorsqu’il est forcé, et si même les hommes les plus vicieux de la colonie peuvent être considérés comme innocents puisqu’ils sont également victimes d’une masculinité toxique. amok. C’est purement philosophique, mais cela montre à quel point Ona pense profondément à cette action et à toutes ses ramifications.

Le seul homme qui joue un rôle significatif dans le film est August (Ben Whishaw), l’instituteur chargé d’enregistrer le procès-verbal de leur rencontre, car les femmes ne savent ni lire ni écrire. C’est une très courte liste d’hommes qui peuvent apparaître dans un film comme Femmes qui parlent et offrir une performance soigneusement calibrée pour résister au jeu puissant des femmes, sans les éclipser. Whishaw apporte également une douceur et une sincérité à la Paddington à August, qui se languit d’Ona de pas si loin.

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Femmes qui parlent est un film douloureux. Polley n’est pas gratuite, mais elle montre de brefs moments de conséquences graphiques de ces attaques, d’une femme âgée aux dents cassées à de jeunes femmes se réveillant dans des lits ensanglantés, à un enfant de quatre ans atteint d’une IST. Elle dépeint également la double violation d’un homme trans qui a survécu à une agression sexuelle pour découvrir qu’il est enceinte, une confirmation indésirable de l’injustice de son corps. C’est un sujet très difficile traité avec un soin sans faille. Le seul vrai faux pas que Polley fait est sa décision d’utiliser la cinématographie naturaliste (objectif de Luc Montpellier). Il est impossible de contourner à quel point boueux et, franchement, laid Femmes qui parlent est. Peut-être est-ce censé refléter la laideur du sujet, mais il est également tout simplement difficile de voir de nombreuses scènes sous-éclairées. Mais Femmes qui parlent n’est pas une question de visuels, il s’agit de la conversation, des femmes qui l’ont, et de la décision qu’elles prennent pour elles-mêmes, peut-être pour la première fois de leur vie. C’est une conversation qui vaut la peine d’être vue.

Femmes qui parlent sera en exclusivité dans les salles à partir du 2 décembre 2022.

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