L’adolescent de Calgary ElyOtto navigue instantanément vers la célébrité après le succès de “Sugarcrash!”

L’adolescent de Calgary ElyOtto navigue instantanément vers la célébrité après le succès de « Sugarcrash! »

Vous avez entendu parler du succès du jour au lendemain? L’ascension d’ElyOtto vers la célébrité a pris un peu plus de 80 secondes.

Le moment où Elliott Ferrous-Martin Platt, un élève du secondaire de Calgary, maintenant âgé de 18 ans, a téléchargé son hymne hyperpop “Sugarcrash!” à SoundCloud et TikTok en août dernier, la mélodie a pris feu, est devenue virale et a changé la vie de Platt pour toujours.

“Crash au sucre !” a engendré 6,8 millions de créations vidéo sur TikTok. L’hymne agité et trépidant pour les âmes pauvres et privées de leurs droits avec sa version opportune et psychanalytique du désespoir, de l’évasion et de la lutte avec les démons dans la tête, est livré sur une cascade frénétique de rythmes, une mélodie captivante axée sur le synthé et une voix de fausset à l’hélium.

Pour mettre les choses en perspective, c’était la meilleure chanson de TikTok en 2021 – dépassant la popularité d’artistes canadiens plus établis comme “Peaches” de Justin Bieber, “Way 2 Sexy” de Drake, Future et Young Thug et “Burning Pile” de Mother Mother.

Naturellement, les maisons de disques se sont lancées et soudain, ElyOtto a fait l’objet d’une guerre d’enchères de sept labels qui s’est terminée avec RCA lui donnant une petite fortune pour les droits de sortie et d’enregistrement de sa musique présente et future.

“C’est définitivement un ouragan”, a déclaré Platt au téléphone depuis Calgary, peu de temps avant la sortie en avril de son premier EP, “Hellscape Suburbia”.

« C’est incroyable, à la limite de l’incompréhensible. Tous les trucs d’affaires, c’est très difficile à saisir.

Platt a déclaré que la création de la chanson avait été motivée par le fait qu’il avait été licencié de son travail dans une animalerie.

“Honnêtement, mon travail m’a licencié juste au moment où COVID commençait à devenir vraiment mauvais”, a déclaré Platt. «Je me souviens d’avoir été assez paranoïaque au travail à ce sujet parce que c’était une chose nouvelle – nous ne savions pas ce qu’était ce coronavirus.

«J’ai fait de la musique pour y faire face et, en août, ça a vraiment explosé. Je ne l’avais pas publié sur de très nombreuses plateformes à l’époque, mais les gens l’écoutaient vraiment sur SoundCloud et utilisaient évidemment la chanson sur TikTok.

Il figure la principale raison du succès de “Sugarcrash!” était son moment.

“Je pense que c’était une situation au bon moment / au bon endroit”, a supposé Platt. «Les gens avaient vraiment envie de ce son hyperpop que (le duo de St. Louis) 100 gecs avait fait connaître au public plus tôt cette année-là. Ils sont un peu spécifiques, mais pas vraiment, donc je pense que beaucoup d’adolescents et de personnes dans la vingtaine pourraient en quelque sorte comprendre ce que j’étais en train de dire.

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À la fin de l’année, avec RCA impliqué, Platt s’est retrouvé prêt pour la vie – bien loin de nombreux autres lycéens qui réfléchissent encore à leur avenir de troisième cycle.

“C’est assez incroyable”, a reconnu Platt. « Parce qu’avant, j’avais tout à craindre.

« Pour être honnête, je n’ai pas vraiment trop de compétences de vie. Je ne sais pas cuisiner moi-même. Je mange surtout des plats surgelés. J’avais mon travail à Petland, mais j’ai été licencié. Les choses n’allaient pas trop bien pour moi. J’avais tracé un joli petit espace sous le pont de fissures local sous lequel j’allais probablement m’étendre à l’avenir.

«Mais cela a complètement changé tout. Je n’ai pas à m’inquiéter de mon avenir. Je pourrais potentiellement subvenir aux besoins d’une famille. C’est assez incroyable.

Tout n’a pas été simple pour Platt : il n’est pas vraiment un homme d’affaires et admet qu’il n’aime pas être un personnage public.

“Je ne sais pas si je veux rester dans le public toute ma vie”, a-t-il déclaré. “C’est beaucoup de critiques et des gens du monde entier ont des opinions sur moi uniquement sur la base d’informations superficielles. Je ne sais pas ce que je ressens à ce sujet. Je ne suis pas vraiment fan d’être une “célébrité” en soi. Je suis juste là pour la musique, vraiment.

Cependant, il y a également eu un gros avantage, augmentant principalement le profil de Platt en tant qu’artiste trans.

“Eh bien, c’est le bon côté des choses,” acquiesça-t-il. “En tant qu’artiste trans, j’ai tendance à recevoir beaucoup de critiques et de haine de la part de personnes qui ne comprennent pas très bien les personnes trans et la communauté LGBT, mais, parallèlement à cela, je reçois beaucoup d’amour de la part de personnes qui découvrent et aiment ma musique et réalisent ce que peuvent être de bons artistes trans.

“J’espère que ce que je fais inspire d’autres jeunes artistes trans à présenter leur travail et à faire de l’art exprimant la façon dont la dysphorie de genre et ces expériences trans uniques se sont transformées en art.”

Si vous avez aimé “Sugarcrash!”, Le nouvel EP d’ElyOtto contient huit autres tranches de deux minutes et moins d’hyperpop assorties, de la voix modifiée de “Stalker” et de la répétition rythmée de “The Cops” au légèrement psychédélique ” Dayzee” et l’absorbant expérimental “Don’t Eat All Of the F—ng Viva Puffs” s’associent tous pour offrir aux fans de Platt un aperçu passionnant de son avenir.

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Bien qu’il soit le premier à admettre que la motivation pour sortir un EP était contractuelle.

“Mon inspiration était que j’étais signé sur un label qui disait que je devais leur donner un EP”, a déclaré Platt. « Alors, OK, je vais te donner un EP. ‘Hellscape Suburbia’ est un peu une compilation de la musique que j’aurais fait de toute façon à côté ; sauf que cette fois, c’est un vrai EP soutenu par une maison de disques et il y aura de la publicité appropriée et ainsi de suite.

“Donc, je suis vraiment content pour ça. Je veux que les gens voient ce que j’ai fait. Le malheur, c’est que ça dure depuis si longtemps – cet EP est en préparation depuis environ un an – donc la musique précédente, les morceaux précédents sont vraiment ce que j’aimerais entendre et groover ces jours-ci.

« Donc je suppose que c’est une sorte d’hommage à mes progrès et à la façon dont mes goûts se sont développés en tant qu’artiste. Vous pouvez en quelque sorte l’entendre au fur et à mesure que vous parcourez les pistes, en l’écoutant.

En ce qui concerne la définition réelle de l’hyperpop, dont les points de référence semblent remonter à 100 gecs, la regrettée productrice trans Sophie et les artistes AG Cook et Dorian Electra, Platt dit qu’il n’y a pas beaucoup de règles pour le créer.

“Je pense que c’est un peu un rejet de la pop moderne super commerciale”, a-t-il déclaré. « Vous n’avez pas besoin d’accélérer ou de baisser votre voix. Vous n’avez même pas besoin de mettre Auto-Tune dessus, vraiment. J’ai quelques pistes qui n’ont pas Auto-Tune qui sont en cours en ce moment.

“Je pense qu’une grande chose à propos de l’hyperpop est de faire en sorte que votre voix et ce que vous voulez dire sonnent exactement comme vous le souhaitez. C’est pourquoi c’est une production très lourde. Beaucoup de producteurs hyperpop trans feront toutes sortes de choses loufoques à leur voix pour faire correspondre leur voix à leur âme, si cela a du sens.

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« Ne vous méprenez pas, beaucoup de personnes cis font aussi ce genre de choses et s’amusent avec leur voix parce que c’est ce qui semble cool ou amusant. Il n’y a absolument rien de mal à cela. Il n’y a pas de véritables règles pour l’hyperpop, mais je pense que c’est tellement attrayant pour les personnes trans et les artistes trans parce qu’il s’agit simplement de vous faire sonner comme vous le souhaitez vraiment.

En attendant, Platt, dont le partenaire de collaboration de rêve est KFC Murder Chicks, veut juste terminer le lycée dans quelques semaines. Il est heureux que ses amis et camarades de classe le traitent de la même manière, malgré son succès.

“Nous prétendons que ‘Sugarcrash!’ n’existe pas vraiment », a-t-il dit. “Ce n’est pas une règle parlée: nous n’en parlons tout simplement pas.”

En ce qui concerne le sujet de la scène, Platt dit qu’il y réfléchit, même si, “à cause de la pandémie, j’ai développé un très mauvais trac pendant un certain temps”.

“J’ai beaucoup joué sur scène quand j’étais enfant et j’aimais ça, mais ces jours-ci, la pensée me donne envie de vomir”, a-t-il admis. “Mais j’ai un incroyable réseau d’amis musiciens qui sont bons dans tout ce que je ne suis pas. J’espère que nous allons organiser quelque chose et commencer petit dans des lieux locaux. Je veux faire quelques petites performances d’ElyOtto avant de passer à la grande scène.

Au fait, ceux qui verront “Hellscape Surburbia” remarqueront qu’une tarentule orne sa couverture.

Apparemment, ce n’est pas un hasard : Ely Platt est passionné par les reptiles et les arachnides. Il possède deux geckos nommés Freddie et Pippa, et deux tarentules nommées Michael et Chelub.

“Mon grand-père adorait les araignées quand nous étions enfants”, a déclaré Platt. «Il avait une salle remplie de serpents et de tarentules auxquels nous avons été exposés à un jeune âge. J’ai toujours grandi avec l’idée qu’ils sont mignons et qu’ils sont intéressants. Je n’ai jamais vraiment eu cette peur que les autres avaient.

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