« Mémoire » de Michel Franco examine comment notre capacité à nous souvenir des chapitres de notre vie est essentielle, car nous donnons un sens à ce que nous avons perdu et gagné, ainsi qu’à une perception de qui nous sommes.
Entendre que Franco a écrit et réalisé le film m’a donné un sentiment d’effroi – je me souviens encore de son dérangeant et punitif « New Order » (2020) et je me demandais si son nouveau film me donnerait également l’impression d’avoir reçu un coup de pied dans les dents.
Heureusement, les objectifs artistiques et la conception de « Memory » sont bien plus compatissants.
Il s’agit de deux personnes : un homme nommé Saul (Peter Sarsgaard), une veuve souffrant de démence, et une mère célibataire et solitaire nommée Sylvia (Jessica Chastain), qui n’a pas touché à l’alcool depuis 13 ans mais qui assiste toujours à ses réunions hebdomadaires.
Un soir, Saul découvre Sylvia lors d’une fête et la suit chez elle. Nous ne savons pas si Saul est un harceleur ou quelqu’un du passé de Sylvia. Le lendemain, Sylvia a pitié de Saul et devient peu à peu une partie de sa vie, même si leur passé torturé fait de chaque jour un combat.
Sarsgaard joue son rôle sans aucune histrionique digne des Oscars ni aucune démonstration spectaculaire de son métier. En fait, il a rarement été plus calme.
L’acteur trouve des moyens de rendre Saul accessible et étonnamment doux. C’est l’une de mes performances préférées données par Sarsgaard. Chastain a toujours été formidable pendant des années, même dans des films qui ne la méritent pas, mais ici, elle capture une femme profondément complexe et fascinante qui est déterminée à ne pas faire dérailler son parcours de développement personnel quotidien.
Jessica Chastain et Peter Sarsgaard réfléchissent aux zones grises de “Memory” https://t.co/XZwFkUkQRc
– La Presse Associée (@AP) 4 janvier 2024
L’approche scénaristique et de mise en scène de Franco peut être mieux décrite comme observatrice ; le récit ne se précipite jamais dans des incidents artificiels et ne se sent déterminé par aucune sorte de formule. Au lieu de cela, Franco permet à la caméra de regarder certaines scènes pendant une durée si longue qu’il est possible d’oublier que vous regardez un film.
Tous les acteurs ici sont si naturels que « Memory » ressemble à quelque chose entre un documentaire ou un drame de Robert Altman. Parce que le jeu des acteurs est si réel, un sentiment de voyeurisme s’installe, qui ne se produit que si les performances sont aussi extraordinaires.
En plus des deux protagonistes, une mention spéciale va à Jessica Harper, l’actrice chevronnée qui a déjà joué dans “Suspiria”, “Phantom of Paradise” et “Pennies from Heaven”. Harper joue la mère de Chastain et donne une performance féroce.
Woody Allen et Jessica Harper
Souvenirs de poussière d’étoiles, 1980 pic.twitter.com/CYpkgi4TtP– Vous (@pohhuy) 23 août 2020
Sa scène finale est inoubliable, une puissance d’acteur qui, comme tout le reste du film de Franco, est époustouflante mais pas dramatiquement forcée.
Franco souhaite que son public réfléchisse aux effets à long terme du traumatisme, ainsi qu’à la question de savoir si l’histoire d’amour qui en résulte est même appropriée, et encore moins possible. Il n’y a pas de réponses faciles ici, mais beaucoup de portraits véridiques et de scènes qui frappent très fort.
Même s’il n’y a pas beaucoup de grands moments dans “Memory”, c’est un film époustouflant que vous ne pourrez pas devancer.
Trois étoiles et demie
