Lea Bertucci est beaucoup de choses – compositeur, saxophoniste, clarinettiste basse, électronicien et interprète de pièces uniques spécifiques au site. Elle est probablement mieux connue comme une figure de proue de la scène noise du centre-ville de New York, créant une musique discordante basée sur des drones qui explore des textures et des timbres inhabituels. Une partie de son objectif, dit-elle, est de réimaginer la musique classique du point de vue d’un musicien de bruit : en utilisant des instruments orthodoxes pour créer des textures au son étrange et déconcertant en appliquant un traitement électronique et des techniques étendues (exagération, doigté peu orthodoxe, distorsion). Of Shadow and Substance est le meilleur exemple de cette approche : le groupe italien de cordes Quartetto Maurice crée des sons surnaturels à l’aide de violoncelles, de contrebasses, de harpes et de percussions, Bertucci assurant le mixage spatial et ajoutant des effets numériques.
Il y a deux longs morceaux – le premier est le Vapours de 19 minutes, où les cordes agitées grattent et gémissent comme une portière de voiture rouillée, décrivant une quinte parfaite aux côtés de groupes denses de notes qui deviennent plus pures à mesure que le morceau continue. Plus inquiétante est la chanson titre de 21 minutes. Les contrebasses sciaient avec intensité ; les violoncelles jouent des effets de trémolo frissonnants qui sonnent comme un hélicoptère qui décolle ; des cymbales éclaboussent furieusement en arrière-plan. Vous ne décririez jamais cela comme du jazz, mais cela semble fluctuer comme une panique extatique à la Pharoah Sanders.
Dans ses notes de pochette, Bertucci dit que cette œuvre ne ressemble pas à quelque chose qu’elle a créé. «Cela donne un bref aperçu de ce que signifie être humain en ces jours de déclin de l’Anthropocène», écrit-elle. En ce sens, il s’agit d’un morceau complémentaire au dernier album de Bertucci, Chthonic, sorti il y a six mois – une collaboration enregistrée à distance sous confinement avec le musicien australien Lawrence English et basée sur la géologie de la Terre. Là où Chthonic utilisait des drones électroniques et des enregistrements de la nature pour évoquer de manière sonore des tremblements de terre, des volcans et des plaques tectoniques changeantes, Of Shadow and Substance fait quelque chose de similaire en utilisant des instruments acoustiques. Il s’agit d’une œuvre à combustion lente qui nous encourage à considérer le temps en termes géologiques plutôt qu’humains – les sons ravissants et surnaturels que la planète pourrait continuer à émettre longtemps après l’extinction de l’humanité.
Également sorti ce mois-ci
Musique Infinie sont un duo suisse composé de la compositrice et artiste sonore Noémi Büchi et du sound designer Feldermelder. Leur nouvel album I (Kudos Records) est un morceau palpitant d’électro basé sur des drones qui scintille et palpite magnifiquement, avec un soupçon de violence implicite. Thomas Bartlett, AKA Doveman, est surtout connu en tant que membre de The Gloaming et en tant que collaborateur de Sufjan Stevens, Norah Jones, St Vincent et Florence Welch. Mais son premier album solo, Standards Vol 1 (BMG), le voit jouer des versions très simples et épurées de standards et de showtunes sur un piano droit encombrant, rappelant la beauté fragile de The Melody at Night With You de Keith Jarrett. David Wilson est un trompettiste de jazz et universitaire néo-zélandais, mais son dernier album Ephemeral (Thelonious Records) va bien au-delà du hard bop. À l’aide d’une section de cordes et d’un trio piano/basse/batterie, il crée une musique troublante, dissonante et assez spirituellement intense qui s’inspire des sons de la nature.
