De quoi on parle quand on parle d’amour – Livre de Raymond Carver
Raymond Carver était un écrivain de réalisme américain le plus célèbre pour son flair pour les nouvelles; Il est souvent considéré comme l’un des meilleurs ! De quoi parle-t-on quand on parle d’amour (1981) est une collection de nouvelles minimalistes qui ont tendance à se concentrer sur des thèmes tels que la famille, l’amour et l’expérience humaine.
Mon histoire préférée de cette collection s’appelle ‘Dites aux femmes que nous y allons’, qui est une histoire de rage et de malheur. Il a également une fin choquante; si vous aimez le vrai crime, vous allez adorer !
C’est ce que j’aime dans l’écriture de Carver, il y a toujours une philosophie sous-jacente et subtile dans ses personnages qui guident l’intrigue de chaque histoire. Dans l’ensemble, il s’agit d’une collection sincère d’histoires courtes qui plonge profondément dans l’humanité. Les histoires peuvent également être lues en une seule séance, ce qui est toujours un bonus !
-Par charge
Par Amy Scott Munden
Río – Album de Duran Duran
De sa pochette d’album emblématique de Patrick Nagel à l’inclusion de deux des plus grands singles du groupe, “Hungry Like the Wolf” et “Rio”, à ses clips colorés et aventureux qui étaient des incontournables de MTV, Duran Duran’s Río est sans aucun doute l’un des symboles durables des années quatre-vingt. S’écartant pour la plupart de l’atmosphère maussade et curieuse de leur premier album éponyme, Río englobait tout ce qui était exotique et audacieux, en particulier pour les adolescentes des années quatre-vingt. De la chasse (littérale) de Simon Le Bon à la femme de ses rêves dans “Hungry Like the Wolf” aux vibrations de la fête sur la plage de “Rio” (qui ne peut s’empêcher de vous donner l’impression d’être à l’autre bout du monde, allongé au soleil avec un cocktail à la main), et la mystique obsédante et captivante du favori des fans, “The Chauffeur”, Río est un album qui raconte de nombreuses histoires différentes, pour de nombreux auditeurs différents. C’est l’album le plus célèbre et peut-être le plus acclamé de Duran Duran, et avec une telle variété de morceaux et de clips musicaux à offrir, il n’est pas difficile de comprendre pourquoi.
-Par le MoMA
Par Mollie Potter
Prince charmant – Album d’Adam & The Ants
Prince Charmant, en effet ! Le troisième et dernier album d’Adam & The Ants avant leur séparation et la carrière solo réussie d’Adam Ant est exactement cela; Une collection de morceaux charmants, charismatiques et confiants. Adam Ant est toujours le leader captivant alors qu’il nous chante à travers des histoires de criminels, de membres de la royauté et de femmes avec lesquelles il ne faut pas se soucier. Une écoute complète de l’album ressemble presque à une collection d’histoires sans rapport, nous présentant différents mondes et personnages aux côtés de tambours et de guitares qui expérimentent à la fois un son électrique et acoustique. La pochette de l’album n’est rien de moins que légendaire, capturant Adam Ant comme l’incarnation du sous-genre New Romantic de la musique et de la mode qui a inspiré des groupes tels que Duran Duran et Spandau Ballet. Bien que la mode New Romantic s’estompe peu de temps après, l’album lui-même capture un moment où une telle musique expérimentale, dramatique et basée sur des histoires était adorée et idolâtrée. Adam & The Ants a certainement fini par “se tenir debout et livrer” un album classique du début des années 80 qui a contribué à façonner et à définir le son et la mode de la décennie.
-via le magazine magnétique
Par Mollie Potter
Danse sale – Film
Pendant son séjour avec sa famille, Baby (Jennifer Grey) se passionne pour le professeur de danse du complexe, Johnny (Patrick Swayze). Elle remplace le partenaire de danse de Johnny lorsque les choses tournent mal. Ainsi va sa mission d’apprendre à Baby à danser pour une compétition imminente, pendant que le couple commence à tomber amoureux l’un de l’autre. C’est cependant au grand désarroi du père de Baby, dont ils doivent garder leur relation secrète.
C’était en 1987 lorsque Jennifer Gray a dansé pour la première fois sur grand écran avec une pastèque à la main. Aujourd’hui, 35 ans plus tard, Dirty Dancing reste un film emblématique apprécié par chaque génération. L’ingrédient qui rend Dirty Dancing re-regardable après toutes ces années est le côté ringard de tout cela. C’est indéniablement un plaisir pas si coupable de s’imaginer danser avec Patrick Swayze. Pour vous éloigner de vacances ennuyeuses en famille et découvrir un monde dont vous n’oseriez jamais rêver. Aussi, ce qui est fou, c’est que cette histoire s’est déroulée dans un camp de vacances. Imaginez ce qui se passe à Butlins ! Je ne pense pas que le couple aurait tout à fait la même réaction après avoir dansé sur Lizzo Il est temps.
Maintenant, une question honnête, avez-vous déjà essayé de faire l’ascenseur de danse sale ? Ça s’est bien passé ? Nan moi non plus.
-Via IMBD
Par Rosie Spurrier
Aventures dans la garde d’enfants – Film
La baby-sitter moyenne du 21e siècle peut s’attendre à vivre peu ou presque aucune des épreuves et tribulations de Aventures dans la garde d’enfants. C’est l’une des nombreuses raisons pour lesquelles le film est si merveilleusement chaotique ! De la séquence d’intro signature du film des années 80 pour adolescents dansant dans sa chambre à la bande originale emblématique, ce film est amusant et plein d’aventures.
Les défis qui se présentent se multiplient en intensité et en danger au fur et à mesure que nous progressons dans le film. Ils passent d’un sauvetage accidentel par un pirate de voiture lorsque leur héros initial fait un détour pour tirer sur l’amant de sa femme, à chanter sur scène dans un club de Rhythm & Blues. Alors qu’ils fuyaient une foule, ils sont pris au milieu d’un combat de gangs dans le métro, puis descendent en rappel du dernier étage d’un Gratte-ciel de New York.
Pendant tout ce temps, l’ami dans le besoin de Chris est assis paniqué à une gare routière avec un homme avec une arme à feu, un sans-abri en colère et un groupe de personnes généralement indignes de confiance. Le clan ne peut pas y arriver plus tôt.
Non seulement Chris parvient à protéger tous les enfants dont elle a la charge (s’ils sont légèrement mutilés), mais elle parvient également à les ramener tous à la maison en un seul morceau.
Bien sûr, ce film propose la ligne emblématique ‘Ne baise pas avec la baby-sitter’. En tant que modèles, Chris est haut dans l’ordre hiérarchique.
-Par Disney Plus
Par Rosie Spurrier
Soutenez-moi – Film
À l’âge de douze ans, aucun film ne m’a autant captivé que le drame de 1986 de Rob Reiner sur la majorité Soutenez-moi. Basé sur la nouvelle Le corps de Stephen King, – que j’ai bien sûr lu aussi – le film se concentre sur quatre garçons de douze ans : Gordie Lachance, Chris Chambers, Teddy Duchamp et Vern Tessio, tous vivant dans une petite ville de l’Oregon des années 1950. Les garçons, ayant entendu le frère aîné de Vern parler du cadavre d’un enfant disparu gisant dans le désert, se sont lancés dans une randonnée pour retrouver le corps, dans l’espoir d’être récompensés en héros pour l’avoir trouvé.
Le film, bien que suivant quatre garçons de douze ans, n’est certainement pas un film pour enfants. Leurs fréquents jurons, tabagisme et discussions sur le sexe le font savoir presque immédiatement. Bien qu’à l’âge de douze ans, entendre des camarades de douze ans jurer se sentait cool et rebelle, c’est le poids émotionnel du film qui m’a vraiment frappé.
Le sujet du film est lourd, les réactions des garçons à la découverte du corps changeant toute leur vision du voyage amusant qu’ils ont eu, décidant solennellement de signaler anonymement l’emplacement du corps au lieu de rechercher la gloire. Parmi les blagues, les rires et les jurons, il y a beaucoup de traumatismes, deux des garçons ayant des parents violents et Gordie pleurant la mort de son frère aîné.
C’est la performance du jeune River Phoenix dans le rôle de Chris qui fournit la scène la plus remarquable du film. Déplorant les hypothèses des gens selon lesquelles il se révélera être un criminel comme le reste de sa famille, Chris crie à Gordie qu’il souhaite pouvoir s’enfuir dans un endroit que personne ne connaît. Beaucoup pensent que River Phoenix aurait dû être nominé pour un Oscar rien que pour cette scène, et je suis enclin à être d’accord. La scène n’est rendue que plus poignante lorsqu’il est révélé que Chris a prouvé que ceux qui l’avaient jugé mal en étudiant pour devenir avocat, pour être tué alors qu’il interrompait une bagarre dans un restaurant.
Un équilibre parfait entre rires préadolescents, amitié et scènes déchirantes, Soutenez-moi perdure comme le film qui a capturé mon cœur d’adolescent et reste l’une de mes offres préférées non seulement des années 80, mais de tous les temps.
– Via Click Americana
Par Mollie Potter
HE – Film
Lorsqu’un enfant troublé découvre un être extraterrestre (certes adorable) sur terre, il est naturel qu’une amitié tout à fait unique se noue. L’extraterrestre, bien sûr, comme nous le savons, se fait appeler “ET”. Le film mémorable et émouvant qui est HE est celui qui m’a marqué dans l’enfance, sans surprise, peut-être aussi HE lui-même était en fait basé sur les propres amis imaginaires de Spielberg et faisait des références cohérentes à sa propre enfance, la plupart d’entre elles étant universellement vécues; faire semblant d’être malade pour rester à la maison après l’école et jouer, des béguins d’enfance et une imagination incroyablement active (bien que, heureusement pour Elliot, ET soit réel, contrairement à tous nos amis imaginaires.)
Ce film d’amitié, d’isolement et du voyage tout à fait relatable de trouver la «maison», est celui qui a épris mon cerveau d’enfant et est resté avec moi jusqu’à ce jour. En fait, j’évite souvent le film au cas où je serais ému aux larmes de nostalgie ; réalisant peut-être que ce n’était pas seulement la nature complètement adorable et charmante de HE lui-même m’attirant vers le film. Bien sûr, les histoires d’ET et d’Elliot sont parallèles – ET est perdu dans l’isolement sans maison, et Elliot est aliéné et perdu en raison de l’absence de son père. Les deux personnages, une espèce entièrement différente, se réunissent pour former une amitié hors de ce monde (littéralement) avec un objectif commun. Elliot aide ET à trouver et à rentrer chez lui et, ce faisant, se retrouve. La magie de leur amitié est véritablement véhiculée dans la scène emblématique du “vélo volant”, un autre fantasme enfantin. En son cœur, HE. est une histoire de tolérance, d’enfance, d’amitié et, surtout, de trouver un foyer. Il y a de la beauté dans un conte léger, et comme ET le fait pour Elliot, un film qui restera à jamais dans ma mémoire et mon cœur.
Affiche de sortie en salles par John Alvin
Par Emily Poole
