Le nouveau Ariana Grande ère – marquée par son septième album studio et le premier en près de quatre ans, “soleil éternel,” a commencé par une question : « Oui, et ? »
Le single – nommé d’après une règle générale de la comédie d’improvisation – a marqué un nouveau pivot musical pour l’interprète. Bien sûr, elle travaillait à nouveau avec l’un des plus grands producteurs pop de tous les temps – le mystérieux moteur suédois Max Martin – mais maintenant, elle filtrait ses accroches vers d’oreille à travers la musique house des années 90. Le pont a des échos de « Vogue » (un peu comme “Break My Soul” de Beyoncé ) et ses paroles rappellent une sorte d’autonomisation de Lady Gaga « Born This Way » (un exemple : « Boy, allez, mets ton rouge à lèvres/Personne ne peut te dire rien ») tout en offrant une défense publique à la représentation des tabloïds ( « Ne commentez pas mon corps, ne répondez pas. ») C’est une excellente chanson, mais elle n’inclut pas les courses emblématiques de Grande ; il n’y a pas de moment vocal plus grand que nature pour lequel ses auditeurs la connaissent. D’une certaine manière, cela fait “Oui et?” un peu une fausse piste sur le « soleil éternel ».
Ceinture qu’elle fait tout au long de la sortie – son ton vocal idiosyncratique s’étend à travers la disco funky, claquante et chatoyante de « Bye ». Il y a son fausset haletant sur « Don’t Wanna Break Up » (chanté avec « Je suis trop pour toi/Donc je dois vraiment faire la chose que je ne veux pas faire », un rappel qu’il s’agit de son premier album depuis qu’elle divorcer de agent immobilier Dalton Gomez ), la pop « Supernatural » et la pop R&B bancale des années 2000 de « True Story » comme un morceau perdu depuis longtemps de Destiny’s Child. Dans ce dernier, ses armes sont une fois de plus levées : « Je jouerai le rôle dont vous aurez besoin », chante-t-elle. “Et je serai bon là-dedans aussi.”
Il y a ici une sorte de revivalisme de l’an 2000 réalisé à la manière distincte de Grande – et au moins partiellement inspiré par son morceau inspiré d’un groupe de filles « Fantasize », qui a fuité sur TikTok l’été dernier. Cela est évident dans une réimagination de « The Boy Is Mine », inspirée du classique de Brandy et Monica, avec un changement de tempo spectaculaire.
Pour un disque bouclé en trois mois et demi environ — notamment après qu’elle j’ai fini le tournage de “Wicked” comme elle l’a dit à ses fans il y a longtemps, tel était le plan – il y a ici une innovation et une évolution marquées. « Imperfect for you » est un autre léger changement de genre, avec ses synthés déformés qui sonnent comme une guitare désaccordée au sommet d’un rythme blues-y trap. Et il y a la grande production euro-pop à la Robyn de « We can’t be friends (wait for your love) », qui explose dans un crescendo de cordes, les sons électroniques se mélangeant sans effort aux sons organiques.
Il y a aussi pas mal d’amour sur cet album, pour quelqu’un qui vit sa vie après le mariage ; la perte tragique d’un autre partenaire, le rappeur Mac Miller, décédé d’une surdose accidentelle; et l’attaque terroriste lors de son émission à Manchester, en Angleterre, en 2017. Au lieu de se pencher sur une sorte d’optimisme manifeste comme dans les versions précédentes – « Merci, ensuite », ça vous tente ? — Grande se permet de tout ressentir, même si elle souhaite ne pas pouvoir le faire.
Tous les faux pas sont des ratés – une intro et un intermède trop explicatifs sont probablement inclus pour donner au disque une sorte d’album concept, comme Grande l’a dit dans des interviews, qui auraient pu être supprimés. La contradiction, bien sûr, est que l’apparente honnêteté des albums de Grande a toujours été un point culminant : comme dans le plus proche “Ordinary Things”, qui comprend un enregistrement de sa grand-mère (et un générique : “featuring Nonna”).
Grande, fan de longue date et bien documentée de Jim Carrey, a soulevé le titre de son album de la comédie romantique de 2004 “Eternal Sunshine of the Spotless Mind”, qui centre l’impossibilité d’effacer une relation grâce à la suppression sélective des souvenirs. Dans les années qui ont suivi, le film est devenu un classique culte des dortoirs et, à l’ère des blogs féministes, critiqué pour sa perpétuation apparente d’un stéréotype de « fille aux rêves maniaques de lutin » (sous la forme de Clementine Kruczynski de Kate Winslet), où un Le protagoniste masculin ne parvient pas à voir les complexités d’une femme comme une personne à part entière et se concentre plutôt sur ses particularités et sur la manière dont elle peut le « réparer ».
Mais le film est un peu plus complexe que cela, ce que Grande sait peut-être depuis un moment maintenant. Sur le « soleil éternel » de Grande, diverses profondeurs émotionnelles et perceptions semblent se superposer. Souvent, elle est amoureuse et elle a le cœur brisé, elle a confiance en elle et elle a du mal à comprendre qui elle est, elle réfléchit à la façon dont la perception du public l’a affectée et s’y oppose, elle est Jim Carrey et Kate Winslet.
Pour l’auditeur, c’est un régal. Grande a sorti un autre disque R&B-pop fort dans lequel ces complications sont articulées mais maintenant peut-être jamais résolues, et avec sa gamme au premier plan. Oui, et cela vaut quelques écoutes.
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