Sous le contrôle d’un cinéaste moins capable, Le Pardonné aurait très facilement pu être un film ennuyeux. C’est un témoignage du talent du scénariste-réalisateur John Michael McDonagh que ce n’est pas le cas. En effet, bien qu’il y ait des moments où Le Pardonné bords vers l’ennui, l’oreille de McDonagh pour la conversation et ses scènes impeccablement écrites font avancer le film à un rythme entraînant pendant presque la totalité de ses 117 minutes d’exécution. Cela peut surprendre, compte tenu Le Pardonnéest le sujet.
Situé au Maroc, le film suit un groupe de riches élites qui se réunissent pour faire la fête dans un complexe désertique au cours d’un week-end. Leur événement se complique cependant lorsque David Henninger (Ralph Fiennes) et sa femme, Jo (Jessica Chastain), renversent accidentellement un jeune garçon marocain alors qu’il se met devant leur voiture alors qu’ils se rendent à la fête centrale du film. . Lorsque le père du garçon décédé, Abdellah (Ismael Kanater), arrive pour récupérer le corps de son fils, il exige que David fasse un voyage dans le désert marocain pour enterrer son fils avec lui. David, à contrecœur, accepte.
À partir de ce moment-là, Le Pardonné commence à suivre deux scénarios distincts : le voyage de David dans le désert et la fête que ses amis et sa femme apprécient pendant son absence. En se concentrant sur les deux perspectives, McDonagh est capable de juxtaposer efficacement la célébration insouciante et gratuite lancée par les riches élites du film avec les difficiles réalités émotionnelles et physiques de ce que peut être la vie des citoyens appauvris du Maroc. McDonagh utilise cette juxtaposition pour transformer Le Pardonné dans une satire quasi sociale, mais si les observations du cinéaste sont souvent précises et révélatrices à parts égales, elles ne valent finalement pas grand-chose.
Un accident dans le désert
La bonne nouvelle est que, même si Le PardonnéLes conversations de finissent par ne mener nulle part, elles sont toujours délicieusement amusantes à regarder se dérouler. L’une des scènes d’ouverture du film voit Jo de Chastain appeler de manière passive-agressive David de Fiennes un “alcoolique hautement fonctionnel” seulement pour qu’il réponde en disant: “J’ai toujours pensé que la partie” hautement fonctionnelle “devrait annuler la partie” alcoolique “. ‘ partie », et ce moment est une encapsulation efficace de ce que chaque conversation dans Le Pardonné est comme. Les personnages du film se lancent constamment des barbes à peine voilées, reconnaissant ironiquement leurs fautes sans jamais céder un pouce de terrain.
McDonagh a toujours été doué pour écrire des dialogues, et il apporte cette compétence pleinement à Le Pardonné. Le casting du film, qui est composé de certains des meilleurs interprètes travaillant aujourd’hui, ne laisse pas passer l’occasion de se mordre les dents dans les paroles de McDonagh. Caleb Landry Jones et Christopher Abbott, par exemple, mâchent leurs répliques avec un clin d’œil et soulignent l’absurdité des actions de leurs personnages plus que n’importe laquelle de leurs co-stars. C’est Matt Smith qui s’avère finalement avoir la meilleure oreille pour le dialogue de McDonagh.
En tant que Richard Galloway, l’homme gay qui organise la fête qui bouleverse la vie de Jo et David, Smith est délicieusement, hilarant, drôle et nonchalant. Son Richard est le plus conscient de lui-même et le plus impénitent des élites du film, ce qui n’est qu’une autre façon de dire qu’il comprend le dégoût de son comportement et de celui de ses amis, mais qu’il est toujours ravi de participer à leurs ébats. Hôte passionné de provocation, Richard passe la majeure partie du film à souligner avec amour et sournoisement les hypocrisies de ses amis, et Smith livre chaque ligne avec le même sourire désinvolte et la même posture détendue.
Un parcours honorable
C’est David de Fiennes qui doit finalement lutter avec le poids le plus dramatique dans Le Pardonné pourtant. Contrairement à Richard de Smith, qui reste joyeusement dans une voie tout au long du film, David est obligé de subir un voyage émotionnel et physique au cours de Le Pardonnél’histoire. Au début du film, il est essentiellement l’incarnation ambulante du privilège britannique blanc, mais plus il passe de temps avec Abdellah, le père du pauvre garçon qu’il a tué à cause de sa propre imprudence arrogante, plus David commence sentir le poids de sa propre existence.
A travers ses conversations avec le bras droit d’Abdellah, Anouar (Saïd Taghmaoui), David comprend la sévérité de ce qu’il a fait. En conséquence, le comportement sardonique et impliqué du personnage est finalement remplacé par un sentiment de honte extrêmement sombre, et Fiennes, à son crédit, joue magnifiquement la transformation de David. Fiennes est, bien sûr, depuis longtemps l’un des interprètes les plus capables d’Hollywood, mais son travail assuré et subtil dans Le Pardonné sert de puissant rappel de ce fait.
Malheureusement, la transformation de David d’une élite riche indifférente à un homme sympathique à ceux qu’il considérait auparavant comme inférieurs à lui est celle que nous avons vue mille fois auparavant. Alors que le film fait tout son possible pour embrasser la perspective de ses personnages marocains, c’est le voyage de David qui émerge finalement comme le cœur et l’âme de Le Pardonné – un fait qui rend sa transformation encore plus fatiguée. La familiarité terne de son voyage, à son tour, prive le film d’une grande partie de son poids dramatique.
Des excuses en apesanteur
Étant donné à quel point une grande partie de Le Pardonné c’est-à-dire qu’il est difficile de ne pas sentir en le regardant que McDonagh va bouleverser le voyage de David avec une sorte de tournure subversive. Mais ce moment ne vient jamais. Au lieu de cela, McDonagh amène l’histoire du film à une conclusion qui ne semble pas aussi puissante ou poétique qu’elle le devrait. C’est une fin qui donne l’impression qu’elle est censée évoquer la même brutalité déplacée que McDonagh a créée à la fin de son superbe drame de 2014, Cavaleriemais cela ne correspond néanmoins pas au poids de la fin de ce film.
C’est décevant, compte tenu de la précision et de l’observation de tout ce qui mène à Le Pardonnéla conclusion terne. L’incapacité du film à apporter quoi que ce soit de nouveau à un sujet bien usé donne donc l’impression qu’il s’agit plus d’une collection d’observations acides à juste titre que d’un conte de moralité brûlant ou provocateur. Pour certains, c’est un péché qui peut être pardonné. Mais comme des excuses sincères que vous avez entendues des milliers de fois auparavant, Le Pardonné raconte une histoire qui est, malheureusement, moins que la somme de ses parties bien faites.
Le Pardonné sort en salles le vendredi 1er juillet.
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