Fondée à Marcoussis, juste au sud de Paris, L-Acoustics est une société française de réputation internationale pour la sonorisation articulée et énergique. Des suites sonores résidentielles personnalisées aux espaces publics haut de gamme en passant par les salles de spectacle en direct, L-Acoustics a été le pionnier de l’utilisation de réseaux de haut-parleurs et du traitement numérique du signal pour sculpter les perceptions sensorielles. Désormais, grâce à la suite logicielle L-Acoustics L-ISA Studio, le même moteur de mixage derrière la clarté et la continuité de ces configurations d’enceintes, est disponible pour les ingénieurs du son en déplacement armés uniquement d’un ordinateur portable et d’un casque. Après plusieurs jours de mixage dans le logiciel de mon home studio, j’ai trouvé que la simulation acoustique de la salle était un outil incroyablement puissant et précis. Je suis reparti avec les impressions suivantes sur la façon dont L-Acoustics L-ISA Studio peut simplifier la transformation d’environnements virtuels en expériences du monde réel.
Premiers pas avec L-Acoustics L-ISA Studio
Si vous souhaitez tirer parti du routage matériel de L-ISA Studio et le déployer dans un studio d’enregistrement multicanal ou une application de sonorisation en direct, le logiciel est disponible pour les particuliers moyennant un abonnement annuel ou mensuel de 290 € et 29 €, respectivement (qui se convertit à peu près au même prix en dollars, au moment de la publication). La portée de cet examen est limitée au moteur de sortie binaural de L-ISA Studio Version 2.4, qui est désormais disponible pour les ingénieurs du son indéfiniment sans frais et ne nécessite aucun matériel supplémentaire à utiliser.
Cette interface de contrôle spécifique permet au logiciel de fournir un rendu précis et fidèle à la réalité d’un mixage 3D en utilisant uniquement une paire d’écouteurs, élargissant théoriquement les options pour les ingénieurs du son habitués à travailler en stéréo et à mixer loin des grandes consoles et de leur objectif. -construire des stations de surveillance. Je m’intègre parfaitement dans cette catégorie, alors j’ai essayé d’utiliser L-ISA Studio pour mixer la chanson “Alligator” de Billy Cadden. [Full disclosure: Billy is an established musician who I have played with (I contributed guitar to and engineered his track “One in Control”), but he also works at Popular Science, giving us convenient access to song stems.] Grâce à l’adoption par Apple Music des chansons traitées par Dolby Atmos, entre autres facteurs, «l’audio spatial» est un mot à la mode majeur dans l’industrie, c’était donc le moment idéal pour explorer le mixage dans toutes les dimensions imaginables.
L’installation et la configuration de L-ISA Studio ont pris du temps et ont été assez compliquées, mais un ensemble de brefs didacticiels vidéo a fourni toutes les informations de configuration d’E/S nécessaires pour démarrer. L-ISA Studio fonctionne exclusivement sur les systèmes Mac et nécessite officiellement un processeur Intel Core i7 quadricœur au minimum en raison de la simulation spatiale exigeante du logiciel et des capacités puissantes de 96 sources, mais j’ai pu exécuter mes 16 sources via un processeur dual-core i5 MacBook Pro sans accroc. Parce que L-ISA est un système de mixage “basé sur l’objet”, se référant à l’accent mis sur le placement précis des sons dans l’espace 3D, j’ai trouvé qu’une grande partie du processus de configuration et de routage audio tournait autour de la “conversion” de mes stems de remix en “sources” discrètes. » que le logiciel manipule.
Routage audio
L-ISA Studio est livré avec un plug-in plutôt simple pour faciliter l’intégration de la station de travail audio numérique – il est compatible avec Pro Tools, Nuendo, Ableton Live, Reaper, Logic, etc. – mais la plupart des mixages ont lieu dans une application distincte appelée L-ISA Manette. Le routage des sources audio de la DAW vers le contrôleur commence dans un autre programme appelé le processeur L-ISA, qui gère essentiellement tout le traitement du signal DSP et initialise un “pont” virtuel qui permet aux utilisateurs d’envoyer des sources, mono ou stéréo, directement depuis leur DAW au Contrôleur lui-même. Après avoir configuré le processeur L-ISA et désigné une sortie pour la surveillance, les utilisateurs doivent ensuite la relier manuellement au contrôleur via un menu de paramètres séparé. Bien que cela ait du sens en raison de la capacité de L-ISA Studio à exploiter plusieurs processeurs sur différentes machines sur un réseau, c’est un bon exemple de la façon dont les utilisateurs doivent dire au logiciel exactement quoi faire à chaque étape.
Une fois les pistes envoyées de la DAW aux entrées du contrôleur L-ISA, les utilisateurs doivent créer manuellement des sources individuelles dans l’application du contrôleur et les relier à leurs entrées respectives. Ensuite, les instances du plug-in source L-ISA doivent être placées sur chaque piste de la DAW et reliées à leur nouvelle source dans le contrôleur. À ce stade, le routage est pratiquement terminé et les utilisateurs doivent engager manuellement la surveillance binaurale dans le contrôleur et acheminer les sorties binaurales vers le système ou les sorties casque d’une interface. Alors, et alors seulement, il est temps de mixer (l’installation m’a pris environ 45 minutes au premier essai mais peut probablement être faite en 5 à 10 minutes par quelqu’un qui l’a déjà fait).
L’interface utilisateur du contrôleur L-ISA
Une fois la tâche quelque peu ardue du routage audio terminée, l’interaction avec l’interface utilisateur graphique du contrôleur L-ISA ressemble à une bouffée d’air frais. Dans celui-ci, les utilisateurs peuvent charger ou créer une variété de configurations multi-haut-parleurs et déplacer intuitivement leurs sources audio autour du « lieu » modélisé, en ajustant le placement, la distance, l’élévation, la largeur et le panoramique. L’interface Soundscape offre une représentation claire de l’espace 3D modélisé ainsi que le placement des haut-parleurs et la position de l’auditeur dans les options descendantes et tridimensionnelles, et une variété de bascules simples en haut de la fenêtre permettent aux utilisateurs d’accéder au groupement du contrôleur. , d’automatisation et de réverbération.
“Alligator” est un jeu pop-rock mélodique avec des fioritures légèrement lysergiques. Pour mon remix instrumental, j’ai envoyé de la basse, de la batterie, des percussions, de la guitare acoustique et un certain nombre de guitares électriques au contrôleur L-ISA de Logic Pro X et j’ai chargé une configuration de haut-parleurs 18.1.4 dans le contrôleur à partir des préréglages d’espace fournis.
En commençant par la batterie, j’ai isolé chaque instrument individuel et j’ai passé du temps à les déplacer dans l’espace simulé, en ajustant la distance et l’élévation en cours de route. J’ai répété ce processus, en ajoutant lentement plus d’éléments au paysage sonore et en faisant de petits ajustements jusqu’à ce que j’aie ce que je ressentais comme un mélange équilibré et énergique. L-ISA n’ajoute aucune réverbération à votre mixage par défaut, j’ai donc cliqué sur l’onglet Reverb et passé au crible les préréglages disponibles avant de choisir une “petite ambiance chaleureuse”. Le paramètre source de distance affecte la quantité de réverbération appliquée, donc je suis revenu en arrière et j’ai ajusté mes sources jusqu’à ce que le mixage soit rééquilibré.
Le contrôleur L-ISA peut accepter les informations d’horloge MIDI de votre DAW, ouvrant la possibilité d’automatiser les modifications du placement de la source pendant la lecture de votre contenu. L’automatisation peut être écrite directement dans la DAW ou en utilisant la fonction Snapshots, qui permet aux utilisateurs de créer des changements dans le paysage sonore à des moments précis. Les instantanés peuvent également être réglés pour s’estomper entre eux, donnant l’impression d’éléments se déplaçant autour de la tête de l’auditeur dans l’espace 3D. Dans le mixage de musique, cela peut être un outil créatif particulièrement efficace pour marquer les transitions au sein de la chanson et amener des éléments vers et depuis le premier plan.
Le son L-Acoustics L-ISA Studio
Par rapport au panoramique stéréo traditionnel, qui offre un placement très limité des éléments dans un paysage sonore plat, L-ISA Studio et sa mise en œuvre de traitement binaural est tout simplement époustouflant. En lisant tout via le fidèle casque Sony MDR-7506, j’ai trouvé facile et intuitif de trouver des “endroits” naturels et réalistes pour que les instruments et autres éléments sonores puissent s’asseoir dans un mix sans se heurter les uns aux autres. Sculpter dans un mixage traditionnel prend souvent beaucoup de temps et nécessite tout, des réglages d’égalisation aux traitements de réverbération, pour que les éléments concurrents dans la ou les mêmes bandes de fréquences se gélifient correctement, mais L-ISA Studio m’a permis d’atteindre environ 80 % du chemin. en moins de la moitié du temps.
Avoir une troisième dimension avec laquelle travailler tout en mixant intuitivement est logique compte tenu de la façon dont les haut-parleurs se comportent dans l’espace réel, et j’ai été plus qu’impressionné par la capacité de L-ISA Studio à simuler cet effet dans un simple mixage binaural. En fait, j’ai trouvé que le mélange autrefois dense se sentait plus clairsemé et spacieux grâce à L-ISA Studio, ouvrant la possibilité d’ajouter encore plus d’éléments musicaux à la piste agréablement courageuse Strokes-esque.
Alors, qui devrait utiliser le logiciel L-Acoustics L-ISA Studio ?
L-Acoustics L-ISA Studio est, avant tout, un flux de travail immersif pour simuler le son surround, donc même s’il était instructif et inspirant d’utiliser le logiciel pour le mixage musical de base, son potentiel avancé le rend plus idéal pour le son en direct, le cinéma, réalité virtuelle, jeux et autres productions audio 3D à grande échelle où les ingénieurs ont le temps et ont besoin du meilleur de la modélisation acoustique de l’espace. Ce n’est en aucun cas juste un autre plugin que vous pouvez ajouter à votre DAW et intégrer à votre flux de travail existant pour des changements subtils ; L-ISA Studio exige un processus de configuration détaillé et un flux de travail unique qui reflètent son incroyable flexibilité et les racines de L-Acoustics dans des années de recherche en psychoacoustique et en physique.
Les décennies d’expertise de L-Acoustics en matière d’intégration et sa signature sonore dynamique et sans distorsion – des détails texturaux généreux de ses haut-parleurs aux moniteurs intra-auriculaires de référence pour les ingénieurs de mixage exigeants – sont définitivement exposées. Le volume de fonctionnalités est aussi profond que le volume d’espace(s) que vous pouvez concevoir. Le logiciel contient tellement d’options que je n’ai pas pu explorer avec ma station de mixage actuelle : L-ISA Studio est compatible avec le head-tracker ; il prend en charge le routage vers jusqu’à 12 haut-parleurs physiques ; il est compatible avec OSC, une technologie de réseau conçue pour synchroniser les appareils multimédias pour les performances ; Et la liste continue encore et encore.
Toutes choses étant égales par ailleurs, cependant, si vous êtes un concepteur sonore ou un créateur audio de quelque sorte que ce soit, le traitement binaural gratuit de L-ISA Studio vaut la peine d’être essayé pour son impressionnante modélisation spatiale 3D. Il peut être exploité pour insuffler une nouvelle vie à d’anciens mix ou pour créer un contenu audio entièrement nouveau avec un accent précis sur l’expérience physique de l’auditeur, ce qui semble être un angle conceptuel unique dans le monde du mixage musical. Si vous êtes un ingénieur du son déjà familiarisé avec le mixage de contenu multicanal et le travail avec l’audio spatial, l’incroyable capacité de L-ISA Studio à simuler des espaces acoustiques en fait l’un des meilleurs outils pour créer des mixages expansifs sur une configuration compacte.
