8 juillet 2025
Trou -Le 29th Fantastic Festival of the Fantastic Bucheon International a été ouvert jeudi avec une déclaration audacieuse sur l’avenir du cinéma, sélectionnant son film d’ouverture “About a Hero” -a Hybrid Documentary de Piotr Winiewicz avec un scénario généré par Werner Herzog complète la filmographie.
L’engagement du festival dans l’exploitation de l’intelligence artificielle est en profondeur, avec 11 films d’intelligence artificielle entre son programme de 217 titres et une conférence de trois jours dédiée à l’examen de la façon dont la technologie rénovait les processus créatifs au cinéma.
Dimanche, il a marqué le premier jour de la conférence L’IA du festival au Bucheon Art Center, réunissant des pionniers, des technologues et des politiciens du secteur pour examiner les applications pratiques et les implications futures de la production basée sur l’IA. Les séances ont révélé à la fois le développement rapide de la technologie et les différentes réponses de l’industrie cinématographique à son intégration.
La conférence de dimanche a commencé avec les présentations des principaux producteurs coréens qui travaillent avec la technologie de l’IA. Roy Oh, qui gère le YouTube Oddy Studio Channel, a présenté son court métrage “Color My Garden”, une pièce biographique sur Frida Kahlo racontée du point de vue de l’artiste.
Le film, créé à l’aide d’outils tels que MidJourney et Runway, a montré le style de signature du créateur de la fusion de l’art classique avec des environnements contemporains. Alors que le film montre parfois l’embarras élégant et occasionnel extraordinaire du contenu généré par les coupes de brusci entre l’âge, les Scènes-sujets d’innovation visuelle authentique étaient palpables, en particulier dans des séquences montrant des fleurs qui fleurissent du corps de Kahlo.
“Ce n’est pas seulement ce que fait l’intelligence artificielle, c’est ainsi que nous racontons votre histoire”, a déclaré Oh, décrivant son processus de production d’une semaine qui traite de la collaboration de l’intelligence artificielle comme “d’écrire un livre en temps réel”.
Lee Sang-wook par MBC C&I Content Lab a suivi une démonstration de l’intégration de l’IA dans la production télévisée traditionnelle, montrant comment son équipe a amélioré les scènes spatiales d’une émission de télévision en combinant des éléments visuels générés par l’IA avec des acteurs en direct. Les spectateurs qui ont vu le spectacle ont répondu positivement à l’approche hybride.
“À partir des suggestions, nous pouvons maintenant voir les concepts que des millions de personnes coûteraient”, a déclaré Lee. Son laboratoire, lancé en 2024, organise des séminaires de formation pour les créateurs en herbe et a produit plusieurs films de l’IA IA Plurpremight, dont “Mateo”, qui a remporté le premier prix au premier festival international de la Corée.
La discussion du panel de l’après-midi, à l’origine destinée à se concentrer sur l’intelligence artificielle, a rapidement tourné pour des préoccupations plus importantes dans le secteur pour la baisse de la fréquence théâtrale et la concurrence de la Corée des plateformes de streaming. Avec le directeur du Festival Shin Chul, le président du National Cinema Center French Gaetan Bruel et le producteur Lee Dong-Ha, la conversation s’est concentrée sur l’industrie cinématographique en difficulté de Corée et les leçons potentielles des mesures de protection française.
Bruel a décrit le système de soutien complet du gouvernement français, y compris les périodes obligatoires de la “maintien” qui réservent les versions théâtrales pendant quatre mois avant qu’elles ne soient disponibles pour le streaming. En Corée, les films apparaissent souvent sur les plateformes dans les semaines suivant la sortie théâtrale.
“En France, nous avons vendu 181 millions de billets l’année dernière, seulement une réduction de 10% par rapport aux pré-plantes”, a observé Bruel, le comparant avec une baisse de près de 50% de la Corée. Il a souligné que, en France, les personnes avec les abonnements les plus en streaming sont souvent les spectateurs les plus gourmands.
Le modèle français impose des plateformes de streaming réinvestissant une partie de leurs entrées dans le contenu local, un système qui a généré 900 millions d’euros pour 180 projets de 140 sociétés de production indépendantes.
Interrogé sur l’impact de l’IA sur l’avenir du cinéma, Bruel a exprimé un scepticisme mesuré.
“Le cinéma concerne les émotions, la complexité infinie du dialogue”, a-t-il déclaré. “Bien que l’IA apporte de nouvelles possibilités, j’ai plus de raisons de m’inquiéter avec enthousiasme. Le risque est de réduire l’étendue de la créativité.”
L’analyse la plus pratique de la journée est venue de Sten-Kristian Saluveer, PDG de Storytek et consultant stratégique pour Cannes Next, qui a tenu une conférence enregistrée qui a cartographié l’intégration de l’IA grâce à la production de films mondiaux. Sa présentation a montré comment les principaux festivals à travers Bifan, avec Rotterdam et Tribeca qui acceptent maintenant les films d’intelligence artificielle dans leurs compétitions officielles se sont adaptés.
Saluveer a mis en évidence l’évolution des “artistes de l’intelligence artificielle” aux “réalisateurs de studio d’IA – des créatifs qui combinent la connaissance traditionnelle du cinéma avec la compétence technique. Les principales études utilisent désormais l’IA pour la pré-visualisation, avec une série télévisée qui génère 24 prises de vue VFX en une seule journée par rapport aux semaines qui nous mèneraient en utilisant des méthodes conventionnelles.
“Nous assistons à des flux de travail améliorés par l’intelligence artificielle dans laquelle la technologie soutient plutôt que de remplacer le cinéma traditionnel”, a expliqué Salopeer. Les applications vont au-delà des effets visuels dans le budget, le développement des scripts et la conformité réglementaire – ce qui a appelé un “paradigme d’optimisation”.
En regardant vers l’avenir, Saluveer a prévu la montée du cinéma transparent dans quelques années, dans lequel la technologie devient omniprésente et routine comme les appareils photo numériques.
“Au lieu de penser à un contact étroit avec l’IA qui produit du contenu visuel, il devient un énorme optimiseur”, a-t-il déclaré, soulignant que le succès nécessite d’investir dans le développement de talents pour l’acquisition d’outils. “Les grands cinéastes alimentés par l’IA feront de fantastiques films d’intelligence artificielle. Les cinéastes signés à la fin feront de mauvais films.”
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