L’univers de All You Need Is Kill, popularisé par le film Edge of Tomorrow avec Tom Cruise, s’apprête à revivre sur grand écran sous la forme d’un anime réalisé par Kenichiro Akimoto. Le film, dont la sortie est prévue le 16 janvier 2026, explorera une nouvelle facette de cette histoire de boucle temporelle en mettant l’accent sur le point de vue féminin.
L’intrigue se déroule dans un futur proche, en l’an 20XX, où le Japon tente de se reconstruire après l’apparition d’une mystérieuse fleur extraterrestre, baptisée « Darol ». Lorsque cette fleur libère des créatures monstrueuses qui ravagent le pays, Rita, une jeune femme solitaire mais ingénieuse, se retrouve prise au piège. Elle meurt… puis se réveille. Et encore. Piégée dans une boucle temporelle sans fin, Rita doit affronter le traumatisme et la répétition de sa mort jusqu’à ce qu’elle croise le chemin de Keiji, un jeune homme timide pris dans le même cycle. Ensemble, ils luttent pour briser la boucle et trouver un sens au chaos qui les entoure, selon le synopsis officiel.
Kenichiro Akimoto a expliqué avoir accordé une attention particulière à la construction du personnage de Rita. Il a collaboré avec Izumi Murakami pour concevoir une héroïne forte, mais peu encline au sourire. « J’aime les femmes fortes, mais je voulais surtout que Rita ne soit pas du genre à sourire facilement », a-t-il déclaré. « Elle ne cherche pas à plaire aux autres. Alors, quand elle sourit, au lieu de montrer les dents et de regarder la personne droit dans les yeux, elle a tendance à baisser les yeux et à esquisser un sourire. C’est ce qui permet de comprendre qui est Rita. »
Le film aborde également la question délicate du suicide, notamment à travers la tentative de Rita de mettre fin à la boucle temporelle. Akimoto a souligné l’importance d’une représentation réfléchie de ce sujet. Il a décrit la scène de noyade comme une manière de montrer l’impossibilité pour Rita d’échapper à la boucle, tout en explorant un traumatisme personnel lié à son enfance. « Sa mère avait essayé de la tuer, elle-même, en la jetant à l’eau, puis en sautant elle-même. Mais elles n’ont pas pu mourir », a-t-il révélé. « Rita a donc une très mauvaise relation avec sa mère et une peur panique de l’océan. Elle devait donc affronter deux douleurs en même temps : plonger dans l’eau qu’elle craint et, en même temps, chercher à se suicider pour sortir de la boucle. » Il a également précisé que la palette de couleurs devient plus terne après cette tentative, reflétant l’état émotionnel dévasté de Rita.
Akimoto a également évoqué l’attrait durable des récits de boucles temporelles, un thème récurrent dans la science-fiction japonaise depuis The Girl Who Leapt Through Time (1965). « Il y a un élément ludique dans les histoires de boucles temporelles », a-t-il expliqué. « Le personnage principal est le seul à connaître l’avenir, ce qui lui confère un avantage et lui donne l’impression d’être au-dessus des autres. Mais c’est aussi un endroit très solitaire. » Il a souligné que la possibilité d’échapper à la boucle et l’évolution des personnages sont des éléments clés de ces récits, et qu’il a pris plaisir à étudier différentes approches du genre lors de la préparation du film.
À lire aussi
