Publié le 16 janvier 2026 17h52. Pour la première fois, l’Académie des Oscars récompensera les directeurs de casting, reconnaissant ainsi un rôle crucial mais souvent invisible dans la création des stars de cinéma. Nina Gold, saluée pour avoir révélé des talents comme Jessie Buckley et Paul Mescal, est parmi les favorites pour ce nouveau prix.
- Les directeurs de casting seront honorés pour la première fois aux Oscars.
- Nina Gold, directrice de casting de Hamnet, est une des principales candidates.
- Le film Hamnet a remporté le Golden Globe du meilleur film dramatique.
Longtemps restés dans l’ombre des réalisateurs, des acteurs et des producteurs, les directeurs de casting sont enfin reconnus à leur juste valeur par l’Académie des arts et des sciences du cinéma. Cette reconnaissance, fruit de décennies de lobbying, se concrétise cette année par la création d’une nouvelle catégorie aux Oscars : le meilleur casting. Parmi les nominés, on retrouve Nina Gold, dont le travail sur le film Hamnet a été particulièrement salué.
Gold, connue pour son flair et sa capacité à dénicher des talents, a joué un rôle déterminant dans le succès de Jessie Buckley et Paul Mescal, deux acteurs aujourd’hui acclamés par la critique. Elle a su voir en eux le potentiel nécessaire pour incarner les personnages d’Agnès et de son époux dans Hamnet, un film qui a récemment remporté le Golden Globe du meilleur film dramatique. Jessie Buckley a également reçu le prix de la meilleure actrice dans un film dramatique pour sa performance.
« J’ai tout de suite su que ce devait être Jessie Buckley dès que j’ai commencé à réfléchir sérieusement au personnage. Elle possède cette connexion avec le monde physique qu’Agnès a, et elle est dépourvue de toute prétention, tout comme Agnès. »
Nina Gold, directrice de casting
Concernant Paul Mescal, Nina Gold souligne son humilité et sa volonté de collaborer :
« Il était déjà célèbre et sophistiqué, mais suffisamment modeste pour accepter de faire une lecture de chimie. Il n’était pas égocentrique. Il est venu vérifier si cela fonctionnait – et c’était le cas. »
Nina Gold, directrice de casting
Le travail de Nina Gold ne se limite pas à Hamnet. Elle a collaboré sur certains des projets les plus prestigieux du cinéma et de la télévision au cours des trente dernières années, notamment la série Game of Thrones, la série The Crown, le film Conclave (Grand Prix du Festival de Cannes 2023) et plusieurs films de la saga Star Wars. Elle a déjà reçu plusieurs Emmy Awards et un prix spécial Bafta pour sa contribution exceptionnelle à l’industrie audiovisuelle.
Selon elle, il n’existe pas de formule magique pour réussir en tant que directeur de casting. « Il y a une part d’analyse – des qualités communes entre l’acteur et le personnage – mais au final, c’est l’instinct qui prime. Si vous parvenez à faire coïncider l’acteur et le personnage au bon moment, c’est vraiment magique », explique-t-elle.
Originaire de Cardiff, Nina Gold a étudié à Cambridge avant de débuter sa carrière dans le casting en recrutant des figurants pour une vidéo du groupe AC/DC. Elle a ensuite travaillé sur de nombreux clips vidéo et publicités avant de collaborer avec le réalisateur Mike Leigh sur son film Topsy-Turvy en 1992, une rencontre qui a marqué un tournant dans sa carrière. Elle a depuis travaillé sur sept de ses films.
« Elle a une étrange capacité à déceler les nuances. Pour différencier au niveau le plus subtil et le plus raffiné entre un acteur et l’autre. »
Mike Leigh, réalisateur
Nina Gold a contribué à lancer les carrières de nombreux acteurs, parmi lesquels Claire Foy, Eddie Redmayne et John Boyega, qu’elle avait repéré dans une petite pièce de théâtre. Elle a également choisi Bella Ramsey et Maisie Williams pour incarner les personnages d’Arya Stark dans Game of Thrones, alors qu’elles étaient encore membres de troupes de théâtre locales.
Face aux préoccupations concernant le manque de diversité dans l’industrie cinématographique, Nina Gold reconnaît les obstacles existants. « Si vous êtes britannique, même si vous ne pensez pas y prêter attention, la classe sociale est toujours présente dans votre réflexion sur les personnages et les gens », affirme-t-elle. Elle a récemment lancé une nouvelle série pour la BBC, Waiting for the Out, mettant en vedette des artistes issus principalement de la classe ouvrière.
Elle rappelle que l’industrie a connu des périodes où les acteurs de la classe ouvrière étaient prédominants. « Il y a eu des moments où les jeunes acteurs les plus recherchés étaient Gary Oldman et Tim Roth. » Elle ajoute que l’industrie est devenue plus réticente à prendre des risques. « Les noms connus aident à attirer le public et à générer des revenus, mais ce n’est pas toujours la meilleure façon de créer. Il est décourageant de créer quelque chose de brillant que personne ne voit. »
Interrogée sur les éventuelles difficultés rencontrées avec les réalisateurs concernant le choix des acteurs, Nina Gold répond avec un sourire : « Je ne peux pas faire de commentaire. » Elle conclut : « La réalisation d’un film est un travail collaboratif – idéalement, nous parlons le même langage. »