Par Rob Hunter · Publié le 20 février 2022
Bienvenue à Commentaire Commentaire, où nous nous asseyons et écoutons les cinéastes parler de leur travail, puis partageons les parties les plus intéressantes. Dans cette édition, Rob Hunter revisite Eternals de Chloe Zhao.
Chloé Zhaoc’est Éternels est l’un des films Marvel qui a ouvert ses portes pendant la pandémie, entraînant un box-office «faible» et une litanie de réflexions, mais le film est ce qu’il est. Les fans apprécieront ce que Zhao et Marvel ont fait avec les personnages et les scénarios, mais cela reste difficile à vendre pour les nouveaux arrivants. Le film est nouveau dans la vidéo personnelle, et parmi la poignée de featurettes incluses sur le disque, il y a aussi une piste de commentaires.
Continuez à lire pour voir ce que nous avons entendu sur le Éternels commentaire!
Éternels (2021)
Commentateurs : Chloe Zhao (réalisatrice, co-scénariste), Stephane Ceretti (superviseur des effets visuels), Mårten Larsson (superviseur supplémentaire des effets visuels)
1. Zhao voulait ouvrir le film avec un Guerres des étoiles-comme une analyse de texte fournissant des informations de fond menant au film.
2. L’ouverture avec l’objet flottant devant le soleil est l’un des plans préférés de Zhao dans le film. Cela semble étrange de la part de quelqu’un avec sa filmographie, mais l’attraction du côté obscur est forte, je suppose. Elle avait lu Arthur C. Clarke 3001 : L’Ultime Odyssée et aimait l’idée d’un monolithe dans l’espace.
3. La chambre d’Arishem a été conçue pour ressembler à un lieu de culte avec Jack Kirby– inspiration cunéiforme sur les murs.
4. Zhao a insisté pour filmer autant que possible sur place. “C’est quelque chose que vous ne pouvez pas inventer en studio, évidemment”, déclare Ceretti à propos de la bataille d’ouverture sur les falaises des îles Canaries, bien qu’il ajoute que cela a rendu les choses plus difficiles du côté des effets visuels.
5. Ils n’ont pas pu empêcher le chien à 10h15 de remuer la queue pendant que le monstre monte dans l’eau, et il a dû le sortir en post-production.
6. de Disney Pocahontas était une référence pour Zhao lorsqu’il s’agissait de visualiser les pouvoirs imprégnés de la nature de Sersi. “J’aime l’idée qu’elle ne transforme pas les choses en balles de ping-pong, c’est toujours quelque chose de beau.”
7. Ils n’expliquent pas pourquoi Makkari (Lauren Ridloff) utilise la langue des signes américaine en 575 av. J.-C. et inclut le signe du « temps » — pointant vers son poignet — lorsque les montres-bracelets n’ont été inventées que dans les années 1800.
8. Elle se souvient du patron de Marvel Kévin Feige en disant “Ne serait-ce pas formidable si les enfants regardaient ce film et s’intéressaient ensuite davantage à l’histoire ?”
9. Zhao a le Dakota du Sud dans tous ses films et voulait poursuivre cette tendance ici. « Évidemment, nous ne pouvions pas voyager là-bas », dit-elle, mais ils ont trouvé un endroit au Royaume-Uni qui « ressemblait un peu » à l’État. Le corral à 32:20 est calqué sur celui de Zhao’s Le cavalier (2017).
dix. Ils ont essayé de capturer l’idée qu’un cosmos entier peut être trouvé dans le plus petit grain de sable pour explorer à la fois “le grand et l’intime”.
11. Puis un (Angelina Jolie) souffre de mahd w’wry (alias “mad weary”) que Zhao assimile au PTSD.
12. Kingo’s (Kumail Nanjiani) Le costume de Bollywood a été fait à la main en Inde et est un riff sur le costume de héros d’Ikaris (Richard Madden).
13. Ceretti est apparu à 46:31 en tant que gars tenant une tête “déviante”.
14. Les îles Canaries étaient un remplaçant pour l’Australie car la terre rouge contribuait à l’illusion. Londres était un remplaçant pour Chicago.
15. Le plan aérien du fleuve Amazone à 1:04:47 est un CG complet créé par ILM.
16. Le combat forestier chez Druig (Barry Keoghan) était l’une des premières choses tournées pour le film, et plutôt que de commencer par deux semaines de tournages nocturnes, Zhao a suggéré qu’ils construisent simplement la scène sonore. Zhao voulait tourner sur une scène sonore ! Quoi qu’il en soit, d’autres esprits ont prévalu et ils ont filmé sur place.
17. Les déviants montrent une touche d’or dans leur design coloré en commençant par la séquence de la forêt car ils ont acquis des éléments absorbés par Ajak (Salma Hayek).
18. La séquence d’Hiroshima était difficile à concevoir car Zhao se demandait: “Comment pouvons-nous montrer ce crime contre l’humanité sans le sensationnaliser?” Personne n’a demandé Pourquoi ils devraient le montrer, cependant, apparemment.
19. La séquence dans Phastos’ (Brian Tyree Henry) la maison était parmi les plus difficiles pour Zhao. “Je ne sais déjà pas comment filmer l’intérieur d’une maison, j’aime aller dans un champ.”
20. “Je pense que l’une des choses qui m’a le plus humilié”, déclare Zhao, “c’est à quel point les effets visuels et la CG en tant qu’outil de narration peuvent changer le paysage du cinéma à l’avenir.” Elle ajoute qu’elle souhaite que l’école de cinéma apprenne davantage à ce sujet car elle-même n’a rien appris à ce sujet et “en avait peur”. Elle ne faisait pas confiance à fx/CG et pense qu’il y a une stigmatisation malheureuse qui s’y rattache. Zhao ressent la même chose à propos des reprises / prises de vue supplémentaires en disant qu’il a une mauvaise réputation, mais si vous avez la possibilité d’en profiter, vous seriez idiot de ne pas le faire.
21. La scène de la plage pendant la bataille décisive du film présentait ses propres défis sur place, car la marée montante était une interruption quotidienne. Ils n’en ont pas été surpris, évidemment, mais ils ont parfois perdu du matériel qui leur est parfois revenu quelques jours plus tard.
22. Au cas où vous l’auriez manqué, c’est Bill Skarsgard exprimant Kro.
23. Le livre 2014 Histoire du monde en 1000 objets a été une inspiration majeure pour le générique de fin.
24. Les derniers effets visuels ont été achevés une semaine seulement avant la première du film.
25. Zhao aime Oliver Stone Alexandre (2004).
26. Larsson passera beaucoup de temps à travailler avec cette voix mystérieuse à la fin de la scène du générique final en tant que superviseur de la production des effets visuels sur le prochain Lame mettant en vedette Mahershala Ali dans le rôle-titre.
Meilleur commentaire sans contexte
“Parlons un peu du tournage sur place pour cela.”
“Nous étions sablés quotidiennement.”
“Si Pink Floyd joue, la continuité n’a pas d’importance.”
“Nous voulions nous assurer de séparer autant que possible Icarus de Superman.”
« Criez à Wong Kar-wai !
“Laissez votre public découvrir ce qu’il y a dans le cadre.”
“C’est un vrai coucher de soleil, intact.”
Dernières pensées
Cela ne devrait pas surprendre car Zhao est rejoint sur le Éternels commentaire par deux artistes d’effets visuels, mais la grande majorité de la conversation ici est axée sur les visuels. Les commentaires sur le casting sont minimes, mais nous en apprenons un peu sur l’histoire et les thèmes. C’est une écoute assez intéressante, cependant, en partie parce que Zhao reconnaît un changement assez sismique dans sa sensibilité cinématographique en ce qui concerne les effets. Que ce soit ou non une bonne chose est discutable, et quelque chose que ses choix futurs révéleront, mais c’est une révélation honnête.
Lire la suite Commentaire Commentaire d’archives.
Sujets apparentés : Commentaire Commentaire, Éternels
Rob Hunter écrit pour Film School Rejects depuis avant votre naissance, ce qui est bizarre vu qu’il est si jeune. Il est notre critique de cinéma en chef et monteur associé et cite “Broadcast News” comme son film préféré de tous les temps. N’hésitez pas à lui dire bonjour si vous le voyez sur Twitter @FakeRobHunter.
