Ce qui est glorieux dans la spécificité de Taylor SwiftLa narration de est qu’elle devient en quelque sorte universelle. Vous l’appliquez à votre vie ; ses appels téléphoniques de fin de soirée, ses promenades en voiture et son tourbillon d’émotions deviennent les vôtres.
Mais dernièrement, l’auteur-compositeur milliardaire et son immense base de fans semblent plus préoccupés par le récit de Swift que par la beauté et la liberté de son interprétation. Là où les fans envisageaient autrefois leurs propres aventures et sentiments, ils recherchent désormais des indices et des identités. Au lieu d’attribuer des chansons à des moments de leur vie, les fans attribuent désormais des chansons à des potins de célébrités, souvent sans fondement.
Que perdons-nous lorsque les influenceurs remplacent les journalistes sur le tapis rouge ?
Plutôt que d’écouter ses paroles de manière isolée, Swift est devenue l’« auteur-compositeur » omniprésent. Les auditeurs l’ont probablement déjà vue publier des indices sur les morceaux sur X/Twitter ou expliquez directement son écriture sur TIC Tac. Sa musique est étroitement liée à sa célébrité. Et même si vous ne vous engagez pas directement avec Swift, les Swifties et leurs spéculations continues sur le sujet concret – comme si une piste pouvait être soigneusement organisée dans l’une de ses relations publiques – sont difficiles à éviter. Swift encourage ce comportement, en laissant tomber des indices et en créant des énigmes que ses fans pourront déchiffrer. (Actuellement, ses fans parcourent les villes à la recherche de codes QR pour révéler des messages cachés.)
Assimiler sa musique au récit public de sa vie a toujours fait partie de sa marque et au centre d’une grande partie de sa critique. L’année dernière, Swift a gagné Album de l’année au Grammys (et l’a détourné pour annoncer Le département des poètes torturés), est devenu l’enfant emblématique du NFLet faire pression sur Maître des billets après que des millions de fans n’ont pas pu acheter de billets pour sa tournée Eras en raison de la forte demande. Sans parler de, La tournée des époques compte sur la réédition de ses albums plus anciens et, ce faisant, sur son réexamen de ces époques passées, ce qui amène sa célébrité à éclipser son écriture de chansons.
Au mieux, son obsession pour le passé nous permet de revivre ces époques avec elle. Dans le pire des cas, nous sommes redevables à son récit. Il n’y a pas de meilleur exemple que les Swifties couronnant les méchants de Taylor’s Version : Joe Jonas pour Intrépide (version Taylor)Jake Gyllenhaal pour Rouge (version Taylor)John Mayer pour Parlez maintenant (version de Taylor)et Harry Styles pour 1989 (version Taylor). Il suffit de regarder le Mème de la Faucheuse par exemple.
Comme l’a écrit Janessa Williams pour Les quarante-cinq“Nous ressentons encore les répercussions de l’apogée de la culture de l’annulation, et donc un hymne d’appel sur une mauvaise relation ou une expérience troublante a tendance à très bien se traduire, surtout lorsque nous savons exactement contre qui diriger notre colère. C’est encore mieux lorsqu’ils peuvent être parfaitement alignés avec des photos de paparazzi et des publications énigmatiques sur Instagram, créant ainsi un métavers de folie de feuilleton télé-réalité.
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Reclassification des vieilles chansons et mort de l’interprétation
UN quinze jours avant la sortie le 19 avril de Le département des poètes torturésle Minuits La chanteuse a créé cinq listes de lecture « étapes de chagrin » pour Apple Music – remarquez le parrainage, une brèche supplémentaire dans son intégrité artistique – en recatégorisant son catalogue pour l’adapter aux thèmes du déni (« Je t’aime, ça ruine ma vie »), de la colère (« Tu Ne me parlez pas de tristesse »), de négociation (« Suis-je autorisé à pleurer ? »), de dépression (« Les vieilles habitudes meurent en criant ») et d’acceptation (« Je peux le faire avec un cœur brisé »).
Cette manipulation, certains diraient réécriture, de sa musique passée a mis les fans dans le vertige et a conduit à une nouvelle cible : son ex-petit ami Joe Alwyn.
Après avoir publié les playlists « Stages of Heartbreak », les fans ont immédiatement pris son exemple et ont commencé à réexaminer ses chansons à travers cette nouvelle lentille. Ils ont décidé que le chagrin en question était sa rupture avec son partenaire de longue date, Alwyn, et ont couru avec.
Beaucoup ont été choqués de voir “Lover” sur la playlist du déni, en particulier ceux qui dansé dessus lors de leurs mariages. Les fans ont déchiré les paroles, créant des trous dans sa romance autrefois établie. Sur la chanson d’amour préférée des fans, elle chante : « À chaque table, je te réserve une place » et supplie : « Puis-je aller où tu vas ? Une TikTokeuse a décidé que cela signifiait qu’elle avait gardé la place “parce qu’il était absent à ses événements les plus importants”, et qu’elle voulait le suivre parce que “ils n’étaient pas souvent ensemble”. La théorie a été republiée sur X.
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Certains ont repoussé l’envie de réécrire le récit des chansons. Un fan a écrit, “Je ne sais pas, j’aurais aimé que Taylor ne publie pas ces playlists, vous êtes tous fous.” Un autre dit“Si vous consommez la musique de Taylor uniquement à travers SON objectif, vous devez vraiment reconsidérer votre décision, il y a tellement de beauté dans sa musique parce qu’il y a tellement d’interprétations.”
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Les fans ont pris les listes de lecture comme une autorisation pour scruter davantage Alwyn – le « méchant » du « bon gars » de Swift – en répandant des rumeurs infondées selon lesquelles il aurait trompé Swift avec son Conversations avec des amis co-star Alison Oliver. Les fans sont allés jusqu’à utiliser des scènes de lui agissant dans la série comme preuve de sa « liaison » sans fondement et harcelé Oliver dans sa section commentaires Instagram.
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Le mouvement promotionnel rappelle le moment où elle a réalisé une autre série de listes de lecture – encore une fois, en partenariat avec Apple Music – classant ses chansons dans les catégories faciles de chansons “stylo gel pailleté”, chansons “stylo plume” et chansons “stylo plume”, à son sujet principes d’écriture de chansons. Elle s’est donné beaucoup de mal pour s’assurer que les fans sachent exactement quand un album a été écrit (gardez les yeux ouverts, détectives) et expliquez si un morceau est fictif ou non.
Swift insiste pour garder sa musique et son interprétation sous son contrôle. Malgré un début de carrière consacré à l’honnêteté et à la relativité, Swift enferme ses fans dans ces délimitations superficielles de ses chansons, plutôt que de faire confiance à sa musique pour parler d’elle-même.
Ses cycles promotionnels incitent les fans à générer du sens avant d’entendre de la musique. Un peintre fournirait-il aux visiteurs du musée un tas d’indices avant de voir l’œuvre ? Qu’est-il arrivé à la sortie d’un single avant la sortie d’un album ? Contrairement aux messages énigmatiques et aux clins d’œil complices, un seul laisse présager ce qui va arriver. J’ai déjà exploré à quel point la promo est commerciale pour Minuits feutre, écrivant: “Je me connecte avec Swift l’auteur-compositeur, pas avec Swift la marque.” Mais avec Le Département des Poètes Torturés, on a l’impression que l’auteur-compositeur est la marque.
Pour les fans de Taylor Swift présents à The Eras Tour, le concert “fit” fait scintiller toute l’expérience
De la même manière, la tendance de Swift à s’appuyer sur les potins des célébrités sur sa musique semble être un choix commercial plutôt qu’artistique, car cela fait vendre. Il suffit de regarder ce que sa relation avec Travis Kelce a fait pour la NFL.
Tavi Gevinson, ancienne blogueuse de mode et fondatrice de Rookie Mag, exploré l’envie des auditeurs de rechercher la vie de Swift dans sa musique. “Nous n’avons pas besoin de pouvoir nous imaginer dans la chanson parce que nous pouvons simplement imaginer ce dont nous sommes sûrs qu’elle est sa réalité – qui est tellement plus réelle que la nôtre – et sublimer notre propre désir et notre frustration dans le récit de cet ultime, protagoniste idéal.”
L’approche cérébrale de Swift confond le protagoniste de sa musique avec son image de célébrité et les fans et les hommes impliqués dans tout cela, ce qui la rend moins consommée comme de l’art que comme une fan fiction. Tout semble prédéterminé et stagnant si rien n’est laissé à l’interprétation et que vous n’écoutez que quelque chose qui correspond à votre récit préconçu. N’est-ce pas ennuyeux ?
Peut-être que Swift a encore plus de tours dans son sac. Les premiers rapports affirment Le département des poètes torturés Il s’agit principalement de Matty Healy, donc la blague est sur vous !
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