Le temps passe, comme on dit.
Par Meg Shields · Publié le 3 août 2022
Bienvenue dans The Queue – votre distraction quotidienne de contenu vidéo sélectionné provenant de l’ensemble du Web. Aujourd’hui, nous regardons un essai vidéo qui examine l’interaction chronologique dans le film de 1966 La bataille d’Alger.
Sorti en août à la Mostra de Venise — au cours de laquelle il a remporté le Lion d’or — La bataille d’Alger est l’un des plus grands films politiques jamais réalisés. Largement inspiré du film de Saadi Yacef de 1962 Souvenirs de la Bataille D’Alger, le film de 1966 de Gillo Pontecorvo dramatise les événements clés brutaux, dramatiques et souvent difficiles à regarder qui ont eu lieu entre 1956 et 1957 dans le cadre de la lutte plus large pour l’indépendance de l’Algérie vis-à-vis de la domination coloniale française. Adoptant un format documentaire, rendu d’autant plus viscéral par le tournage sur place où les blessures de la domination française étaient encore fraîches, le film détaille de nombreuses agressions des deux côtés du conflit : bombes horribles, tortures inhumaines et pertes civiles massives.
Il est, comme tous les meilleurs films de guerre, fermement anti-guerre, avec un argument central selon lequel le conflit armé est une toxine qui nuit et mutile tous ceux qui y participent, ou qui ont le malheur d’être sur le sentier de la guerre. C’est un film d’une pertinence étonnante, et sa candeur conflictuelle n’a rien perdu de sa puissance dans les années qui ont suivi sa sortie (qu’est-ce qui, après tout, pourrait être plus conflictuel que des enfants tirant à bout portant sur des soldats ?).
Comme le note l’essai vidéo ci-dessous, l’un des muscles clés La bataille d’Alger s’appuie sur son sens constant de temps et temporalité. Il y a des prologues, des flashbacks et des codas : des rappels incessants à la fois du temps historique, de la banalité, de l’accélération et des horloges littérales, réglées pour allumer des fusibles littéraux. Muet et frénétique, l’essai vidéo fait un excellent travail pour transmettre non seulement où ce thème se déroule dans le film de Pontecorvo, mais comment il se sent.
Regardez « Occuper le temps : la bataille d’Alger » :
Qui a fait cette?
Cet essai vidéo sur le jeu des temporalités dans La bataille d’Alger est par OuScholPoun partenariat artistique et universitaire basé au Danemark entre Marie Hallager Andersen et Alan O’Leary. Cet essai est de O’Leary et a été publié dans [in]Transition: Journal of Videographic Film & Moving Image Studies, 6:3 2019. Vous pouvez consulter le compte Vimeo d’OuscholPo ici.
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- Voici Alan O’Leary présentant son livre sur La bataille d’Algerque vous devriez absolument vérifier si vous êtes fan du film, de l’essai vidéo ci-dessus ou des deux !
- Christopher Nolan est un réalisateur réputé obsédé par les temporalités et la narration qui intègre et fixe le temps. Voici StudioBinder avec un essai vidéo sur la façon dont ce motif dominant se joue dans le travail du réalisateur.
- Et enfin, voici le toujours éloquent Nerdwriter1 avec un regard plus personnel sur la façon dont le concept du temps du réalisateur soviétique Andrei Tarkovsky est devenu plus significatif à la suite de la pandémie de COVID-19.
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Meg Shields est l’humble garçon de ferme de vos rêves et un contributeur principal à Film School Rejects. Elle dirige actuellement trois rubriques à FSR : The Queue, How’d They Do That ? et Horrorscope. Elle est également conservatrice pour One Perfect Shot et rédactrice indépendante à louer. On peut trouver Meg en train de crier à propos de “Excalibur” de John Boorman sur Twitter ici : @TheWorstNun. (Elle/Elle).
