Dan Hawkins, guitariste
Je ne me souviens plus qui l’a dit, mais nous avions une conversation du genre : “Pourquoi n’écrivons-nous pas simplement la chanson la plus stupide de tous les temps ?” C’est probablement Justin, mon frère, qui a inventé le premier riff : lui et Frankie se sont battus très tôt avec cette ligne de refrain ridicule. Je suis venu avec le pont et la fin du refrain et j’ai essayé de le mettre dans une sorte de semblant de chanson. Nous avons emmené cet arrangement dans une salle de répétition miteuse quelques jours plus tard. Je m’attendais à ce que nous soyons tous gênés d’y jouer. Mais tout le monde chantait le refrain la deuxième fois qu’il est venu. Nous nous sommes regardés et avons pensé : « Ça y est. C’est rester. J’étais comme: “Oh putain. C’est rester.
L’arrangement est super serré. C’est presque balisé – vous savez où ça va dès le départ. Vous savez de quoi il s’agit. Beaucoup des meilleures chansons sont comme ça. J’ai passé beaucoup de temps en studio à trouver le tempo parfait, à m’assurer que la batterie était absolument parfaite. Le crabe qui figure dans le clip vidéo signifiait quelque chose pour le groupe. C’était une référence au moment où vous avez pris beaucoup de cocaïne et que vos yeux sont essentiellement sur les tiges. Il est apparu à de nombreuses reprises tout au long de notre carrière. Nous avons toujours eu une affinité avec les créatures marines, peut-être parce que nous venons de Lowestoft dans le Suffolk.
Nous sommes arrivés au Canada pour commencer une tournée dans les Amériques, des mois après la sortie de notre album Permission to Land. Il était redevenu numéro 1. Nous ne nous sommes jamais considérés comme un groupe de singles, c’est pourquoi cette chanson était un problème pour moi en premier lieu. Pour moi, The Darkness était une question d’albums et d’être un groupe de rock incroyable. Je ne me souciais pas d’être populaire.
Pour l’enregistrer, je l’ai probablement joué 200 fois. Et depuis, je dirais que le total dépasse les 4 000. À chaque tournée que nous faisions, nous vérifiions également le son avec. Trois fois par jour, cinq fois par semaine. Ce qui est surprenant, c’est sa taille à l’échelle internationale. Nous avons joué cette chanson à 400 000 personnes lors d’un festival gratuit en Pologne et chacun d’eux devenait fou et nous la chantait. Nous avons joué dans un stade plein pour soutenir Lady Gaga en 2011 à São Paulo et c’était la même chose. C’est comme ça partout où nous allons. Tout dans la chanson pousse à la positivité. C’est juste génial de jouer.
Justin Hawkins, chanteur, guitariste
Nous n’avons pas travaillé dessus. Nous n’avons pas peiné et cherché le riff ultime. Je suivais juste mes doigts, vraiment. Je pense que nous étions assis à ce que nous avions l’habitude d’appeler la Table de Vérité : c’était une table ronde en bois dans l’appartement où Frankie [bass-player] et Dan [guitarist] vivait. Des choses caricaturales et ridicules, c’est ma raison d’être. Les choses ridicules que font les Ténèbres sont tempérées par le vrai bon goût de Dan. Pour que je sois excité, il doit y avoir quelque chose qui le fait dire : “Tu ne peux pas faire ça.”
J’étais presque dans une quête pathologique pour mettre “l’amour” dans chaque chanson. Les groupes avaient peur de parler d’amour. Mais les chansons énormes, celles qui vous touchent vraiment le cœur, elles en parlent vraiment et elles utilisent le mot « amour ». Je suis toujours amoureux, c’est la réalité. C’est l’une des premières et des plus tenaces addictions de ma vie.
Je me souviens que lorsque nous avons répété la chanson, notre manager est venu et a juste dit : “C’est un succès, c’est ça.” C’était nouveau pour nous. Nous l’avons enregistré en 2001 – la voix principale a été enregistrée le 11 septembre, le jour des attentats du 11 septembre. Nous l’avons joué avec Robbie Williams à Knebworth quelques étés plus tard. C’était vraiment comme : « Merde ! Maintenant, nous sommes célèbres.
Mon objectif a toujours été de mettre chaque paire de mains en l’air. Et c’était souvent le cas. Nous avons vu beaucoup de mains dans beaucoup d’espaces aériens différents. Chaque fois que nous y jouons, l’endroit démarre et je me sens soulagé parce que je peux y jouer en pilote automatique. Même maintenant, les gens me le chantent dans la rue. Je n’aurai jamais rien d’autre qu’une affection constante pour cette chanson.
