Publié le 7 octobre 2025 à 03h03. La réalisatrice suédoise Therese Wolledt propose une nouvelle interprétation du roman “Extinction” de Thomas Bernhard, en confiant le rôle du narrateur à huit actrices sur les planches du Burgtheater de Vienne.
- La pièce, dont la première est prévue le 16 octobre, explore les thèmes du traumatisme personnel et collectif à travers l’histoire de Franz-Josef Murau.
- Therese Wolledt s’appuie sur une distribution comprenant Norman Hacker, Lilith Häßle, Jörg Ratjen et Andrea Wenzl.
- La mise en scène vise à donner une nouvelle dimension au texte dense et philosophique de Bernhard, en jouant sur la multiplicité des voix.
Le Burgtheater de Vienne s’apprête à accueillir une adaptation audacieuse du dernier roman de Thomas Bernhard, “Extinction” (“Auslöschung” en allemand). La réalisatrice Therese Wolledt, déjà remarquée pour sa relecture de “Orlando” de Virginia Woolf, a choisi de confier l’interprétation du personnage central, Franz-Josef Murau, à non pas un, mais huit actrices. Cette approche singulière promet une exploration inédite des thèmes complexes abordés par Bernhard : la mémoire, le traumatisme, la culpabilité et la relation trouble entre l’individu et l’histoire.
Le roman suit Franz-Josef Murau, un homme revenu à Rome, qui revisite son passé en Haute-Autriche, marqué par la mort de ses parents et de son frère, ainsi que par l’implication de sa famille dans le national-socialisme. Il tente de démêler les fils de son héritage et de comprendre les racines de son mal-être. Sur scène, Norman Hacker, Lilith Häßle, Jörg Ratjen et Andrea Wenzl, parmi d’autres, donneront vie à cette quête identitaire.
Interrogée par l’agence de presse autrichienne APA, Therese Wolledt a exprimé son enthousiasme face à ce projet ambitieux :
« Je suis très excitée car ce travail est extrêmement intéressant et complexe. “Extinction” est une œuvre immense, et il m’incombe maintenant de saisir toutes ses couches et ses niveaux tout en y apportant ma propre interprétation. »
Therese Wolledt, réalisatrice
La réalisatrice explique que le choix de multiplier les interprètes est une manière de rendre compte de la complexité du personnage et de la spirale de pensées qui le hante. Elle souligne également que le roman aborde à la fois un traumatisme personnel profond et une réflexion sur les traumatismes collectifs qui ont marqué l’histoire autrichienne.
« Pour moi, “Extinction” est l’une des œuvres les plus puissantes de Bernhard. Je m’identifie facilement au sujet car le travail traite de nombreuses manières du traumatisme dans différentes variations, à différents niveaux. J’aime le fait qu’il s’agisse, d’une part, d’un traumatisme personnel très clair, mais qu’en même temps, cela montre que l’individu est très étroitement lié à un traumatisme collectif. »
Therese Wolledt, réalisatrice
Therese Wolledt met en avant l’importance de conserver le style unique de Bernhard, caractérisé par des phrases longues et complexes. Elle compare son écriture à un “mindfuck”, tout en soulignant que, derrière l’absurdité apparente, se cache une logique profonde.
« Son humour grotesque est une très bonne réponse à toute la folie qui se passe dans le monde. Chaque fois que je pensais à la façon dont je mettrais en scène ce roman, la première chose qui m’est venue à l’esprit : Dada ! Fluxus ! Cela me permet d’aller avec l’absurdité. L’humour aide également à diriger les pensées et les réflexions dans différentes directions. Le labyrinthe de Bernhard est comme un mindfuck, mais lorsque vous zoomez, tout a du sens. »
Therese Wolledt, réalisatrice
Publié en 1986, “Extinction” conserve une pertinence particulière aujourd’hui, selon la réalisatrice, en interrogeant notre rapport à l’histoire, à la société et à notre propre ignorance. Elle estime que le public viennois, familier avec l’œuvre de Bernhard, sera particulièrement réceptif à cette nouvelle adaptation.
