Publié le 13 décembre 2025 à 01h31. Huit chansons aux accents européens, issues d’une collaboration inédite d’artistes et de compositeurs, sont en lice pour représenter le Luxembourg à l’Eurovision 2026. Le public et un jury international désigneront leur favori le 24 janvier prochain.
- Huit titres ont été sélectionnés pour la finale nationale luxembourgeoise.
- Six de ces chansons ont été créées lors du songwriting camp du Rocklab.
- Le vainqueur sera choisi par un vote combinant le public et un jury d’experts internationaux.
Le Luxembourg s’apprête à dévoiler les chansons qui pourraient porter ses couleurs à l’Eurovision 2026. Les huit titres en compétition seront diffusés ce jeudi sur les ondes de RTL, Radio Lëtzebuerg et RTL Today Radio, avant d’être disponibles sur les plateformes de streaming comme Spotify, Deezer, Amazon Music et Apple Music dès vendredi minuit.
Cette année, la collaboration est au cœur de la sélection. Tous les morceaux sont le fruit d’un travail collectif, réunissant des artistes luxembourgeois et des auteurs-compositeurs et producteurs venus de toute l’Europe, notamment des pays scandinaves réputés pour leur expertise en matière d’Eurovision. Les chansons se déclinent en français et en anglais, avec quelques touches de portugais, d’allemand et de français pour refléter la diversité des artistes.
Une part importante de cette sélection est née des synergies développées au cours des trois dernières années autour de l’aventure Eurovision au Luxembourg. Six des huit chansons en lice ont été écrites lors du songwriting camp du Rocklab en juin dernier. Ce lieu, intégré à la Rockhal, est un véritable incubateur pour les artistes et créatifs luxembourgeois, offrant un espace de création et de ressources.
Le camp d’écriture dédié à l’Eurovision a rassemblé près de 50 auteurs, compositeurs, producteurs et interprètes. Le défi était de composer, enregistrer et produire une chanson complète en une seule journée, puis de se retrouver dans de nouvelles équipes pour créer de nouveaux titres. Ce marathon créatif a permis d’écrire 28 chansons en quatre jours, auxquelles s’ajoutent deux autres titres issus de collaborations distinctes.
Les artistes et leurs chansons
Andrew le Martien – Je suis le Martien
Ce titre est né d’une collaboration fluide et inspirante lors du songwriting camp du Rocklab. Les auteurs-compositeurs belges Ynke Dingenen et Tchiah Ommar Abdulrahman (Midfall), le producteur et DJ letton Rudolfs Budze, et André Baptista, l’interprète derrière le personnage d’Andrew the Martian, ont rapidement trouvé une connexion.
« Chaque mélodie et chaque parole semblaient nous guider vers l’étape suivante. C’était presque comme si la chanson nous venait d’un endroit extraterrestre »,
André Baptista, artiste
“I’m The Martian explore le sentiment d’être un outsider, comme un Martien sur terre, surtout dans les moments où l’on se sent incompris ou lorsqu’on déménage dans un nouvel endroit.”
Daryss – Mélusine
Daria Sokova, alias Daryss, s’est inspirée de la légende de la sirène luxembourgeoise, Mélusine, pour créer ce titre. Sur les conseils d’un ami, elle a soumis son idée à Antoine Barrau (Igit), co-auteur de « Voilà » de Barbara Pravi, une chanson qu’elle apprécie particulièrement. La collaboration s’est avérée fructueuse, avec l’apport du compositeur Alexandre Finkin et de l’arrangeur Boban Apostolov.
« Melusina est une véritable aventure Eurovision. La chanson, inspirée de l’énigmatique sirène du Luxembourg, mêle légende et renaissance intérieure »,
Daria Sokova, artiste (Daryss)
Écrite et produite entre Paris et Lisbonne, enregistrée au Luxembourg.
Eva Marija – Mère Nature
C’est au songwriting camp du Rocklab qu’Eva Puc (Eva Marija) a rencontré Maria Broberg (Maria Mathea), autrice-compositrice suédoise, ainsi que les Danois Julie Aagaard et Thomas Stengaard.
« Il y avait une énergie et une fluidité vraiment particulières qui nous ont inspiré cette chanson sur le sentiment d’enfance, de quand on jouait librement dans les parcs et les forêts »,
Eva Marija, artiste
“Mother Nature utilise la nature comme symbole d’espoir, de liberté et d’ancrage et invite à se reconnecter à son enfant intérieur, à lâcher prise face à ses peurs.” Un solo de violon improvisé par Eva Marija a été conservé dans la version finale.
Hugo One – Né de nouveau
Hugo One, de son vrai nom Hugo Dejean, propose un hymne pop inspiré des années 80.
« Born Again parle de guérison après un chagrin d’amour et évoque la question: qui seriez-vous si vous pouviez tout recommencer ? »
Hugo One, artiste
La chanson a été co-écrite avec EDSUN, Albin Fredy Ljungqvist (Suède) et Emil Lei (Danemark), ce dernier assurant également la production. “Ils m’ont permis d’être vulnérable et de parler de mon passé. L’énergie dans la pièce était électrisante et je suis très fier de la chanson que nous avons écrite ensemble.”
Irem – Mauvaises décisions (Chut Chut)
Issue également du songwriting camp du Rocklab, « Bad Decisions (Hush, Hush) » est le fruit de la rencontre entre Irem Sosay, le producteur néerlandais Remy Cooper et Maria Broberg (Maria Mathea).
« C’est un petit secret »,
Irem Sosay, artiste
sourit malicieusement Irem, gardant le mystère sur l’inspiration de ce titre.
Luzac – Prison Dorée
Tout comme pour sa participation précédente, Luzac présente une chanson née du songwriting camp, en collaboration avec le producteur britannique Sam Ray et le duo belge Midfall (Tchiah Ommar Abdulrahman et Ynke Dingenen).
« Comme un petit oiseau enfermé dans une cage dorée, Prison Dorée exprime le sentiment d’être piégé dans une vie qui semble parfaite de l’extérieur, mais qui est en réalité oppressante et étouffante »,
Lucas Zagdoudi, artiste (Luzac)
La chanson explore le paradoxe d’une vie confortable mais restrictive.
ShiroKuro – Œil à oeil
« Eye To Eye » est le fruit du travail collectif des trois membres du groupe ShiroKuro.
« Eye To Eye est une chanson sur le fait de vivre dans une société qu’on ne comprend pas, ce qui crée des états de paranoïa chez les gens, et sur la manière de gérer tout cela »,
Nathanaël Paulis, artiste (ShiroKuro)
La chanson intègre des éléments caractéristiques de l’Eurovision : un refrain accrocheur, des voix ethniques et un orchestre à cordes.
Steve Castile – Dent sucrée
Steve Calçada (Steve Castile) a collaboré avec Abigail F. Jones et Simon Davis (producteur) pour créer « Sweeth Tooth ».
« une confession sombre et obsessionnelle sur le fait d’aimer quelqu’un qui paraît doux mais qui, en réalité, est mauvais pour toi »,
Steve Castile, artiste
La chanson est née d’une première rencontre inspirante et d’une exploration de la voix unique de Steve.
Le vainqueur sera désigné le 24 janvier à la Rockhal d’Esch-Belval, par un vote combinant le public et un jury international composé de 40 experts issus de 8 pays différents. Les billets pour la grande finale du Luxembourg Song Contest seront mis en vente dans les prochains jours. Plus d’informations et billetterie.