Publié le 16 octobre 2025 16:44:00. Une professeure de Shakespeare a analysé le dernier succès de Taylor Swift, « Le Destin d’Ophélie », et a révélé comment la chanteuse réinvente un personnage tragique de la pièce d’Hamlet, suscitant l’enthousiasme des fans de littérature et de musique.
- Mary Bly, professeure de Shakespeare et romancière, a décrypté les références littéraires subtiles de la chanson.
- L’analyse, partagée sur Instagram, a rapidement fait le tour des réseaux sociaux, atteignant plus de 854 000 vues.
- La chanson explore les thèmes de la fragilité féminine, de la manipulation et de la rédemption à travers le prisme de l’histoire d’Ophélie.
L’univers de Shakespeare continue d’inspirer les artistes contemporains, comme en témoigne l’analyse virale de Mary Bly, également connue sous le pseudonyme d’Éloisa James. Cette professeure à l’Université Fordham, passionnée par l’œuvre du dramaturge anglais, a décortiqué le premier single du nouvel album de Taylor Swift, The Tortured Poets Department, intitulé « Le Destin d’Ophélie ». Sa vidéo, publiée sur Instagram, a rapidement captivé l’attention des internautes, accumulant plus de 854 000 vues au moment de la rédaction.
« En tant que professeure de Shakespeare, je suis frappée par les fragments de la pièce que l’on retrouve dans la chanson, pas seulement le ‘venin’ d’Hamlet qui rend Ophélie folle, mais aussi la manière dont il se précipite dans sa tombe », a expliqué Mary Bly à Newsweek. Elle souligne que Swift s’inspire de la tragique histoire d’amour entre Hamlet et Ophélie, où la jeune femme, rejetée et humiliée, sombre dans la folie et trouve la mort par noyade.
Dans sa vidéo, Bly explique que la mort d’Ophélie, dans Hamlet, est entourée de mystère : accidentelle ou suicide ? Cette ambiguïté symbolise depuis longtemps le désespoir et le manque de pouvoir des femmes. Taylor Swift, selon l’analyse de la professeure, transforme ce récit en une histoire de rédemption.
« Elle a brillamment lié ce que nous savons d’Ophélie et ce que nous savons des jeunes femmes qui se sont noyées dans ce genre de bourbier sexuel venimeux et infesté de scorpions avec l’homme qui vient vous sauver, l’homme qui vient vous sortir de votre tombe »
Mary Bly, professeure de Shakespeare
« Le Destin d’Ophélie », qui ouvre l’album The Tortured Poets Department, utilise le personnage shakespearien comme une métaphore de la vulnérabilité face à l’amour et de la possibilité de renaître à travers celui-ci. Des paroles telles que « Le venin lui a volé la raison » et « Tu m’as extraite de ma tombe et tu as sauvé mon cœur du destin d’Ophélie » fusionnent tragédie et espoir, un changement de perspective que Bly interprète comme une réécriture des codes de la romance.
« Taylor passe si habilement de l’ex-amant dont la folie provoque la folie au nouveau Hamlet qui apporte l’amour. Les romans d’amour passent de l’obscurité à la lumière, mais le faire si rapidement est incroyablement difficile », a-t-elle ajouté.
Bly note que la chanson transforme le récit en une histoire de sauvetage, où le « héros » représente ce que les romanciers appellent un « alpha protecteur ». « Les alphas protecteurs prêtent allégeance et sont fidèles à leurs proches. Ils interviennent pour sauver l’héroïne des tyrans, de la folie ou de la mort », a-t-elle précisé.
En commentant les critiques suscitées par le dernier album de Swift, Bly a déclaré : « Avec chaque roman que je publie, un lecteur me dit : ‘J’adore vos romans, mais celui-ci est nul.’ Mais un autre lecteur dit que le livre l’a aidé à traverser une chimiothérapie ou un divorce. Une longue carrière dans la culture populaire signifie que vous ravissez et décevez inévitablement une partie de votre public à la fois. »
Elle a également révélé que la chanson « Us », co-écrite avec Gracie Abrams, a une signification particulière pour elle, car elle fait référence à un livre de son défunt père, le poète Robert Bly.
Réactions des fans
Les internautes ont exprimé leur enthousiasme pour l’analyse de Bly sur Instagram.
« Merci ! J’adore votre sagesse sur les paroles de Taylor – vous avez parfaitement expliqué pourquoi c’est si impressionnant », a écrit Marine.
« De plus, la pièce ne permet pas de savoir si Ophélie s’est noyée par accident (elle était peut-être tellement accablée par le chagrin qu’elle n’a pas réalisé qu’elle se noyait) ou de ses propres mains, comme un moyen d’échapper à ses souffrances. Dans le catholicisme médiéval, les personnes qui se suicidaient étaient condamnées à rester au purgatoire », a ajouté Marie.
« Et ce genre de réflexion et d’écriture de paroles est exactement la raison pour laquelle je suis si fasciné par la musique de Taylor ! Je suis étudiant en anglais et j’ai toujours aimé la façon dont les mots peuvent évoquer un sentiment, une couleur, une humeur. Taylor est brillante dans les liens et les images. C’est vraiment un art mis au service de l’expression et du style musicaux », a écrit Holly.
Une autre utilisatrice, Lisa, a déclaré : « J’adore entendre cela de la part de quelqu’un qui a étudié Shakespeare et qui sait également lire les écrits de Taylor Swift. Vous n’êtes pas obligé d’être fan de sa musique, mais si vous écoutez ses écrits, c’est tellement bien pensé : elle est tout simplement magistrale pour raconter une histoire. »
