L’artiste néo-zélandaise Greta van den Brink s’apprête à lancer sa carrière musicale avec son premier album, This Wasn’t Planned. Passant du monde de l’acting à l’indie-pop, elle explore les thèmes de l’identité et de l’incertitude à travers neuf titres, avant un concert très attendu ce samedi 6 juin au Whammy Bar d’Auckland.
De l’écran à la scène musicale
Avant de s’emparer du micro, Greta van den Brink a forgé son expérience dans l’univers exigeant du cinéma. Formée dans la prestigieuse école de théâtre de Sam Neill, elle a participé à des productions d’envergure telles que The Lord of the Rings: The Rings of Power. Elle a également servi de doublure pour l’icône Lisa Kudrow dans Time Bandits, une expérience qui a nourri son aisance devant la caméra.
Ce passage des plateaux de tournage aux studios d’enregistrement marque un tournant décisif. Selon Rolling Stone AU/NZ, son premier opus est une collection prometteuse d’indie-pop, mêlant des paroles incisives à des mélodies accrocheuses. L’album semble être le fruit d’une transition organique plutôt que d’un simple changement de carrière.
L’architecture sonore de Noema Te Hau III
La cohésion de l’album repose largement sur le travail de Noema Te Hau III, qui intervient en tant que co-auteur, producteur et guitariste. Le projet se compose de neuf morceaux qui privilégient une montée en puissance progressive. Les compositions débutent souvent par une structure minimaliste, alternant guitare et voix rapprochée, avant de s’enrichir de percussions, de lignes de basse et de textures sonores plus denses.
Cette approche évite la recherche facile de l’effet immédiat pour privilégier une tension émotionnelle. Comme le souligne la critique de 13th Floor, les morceaux construisent une dynamique de poussée et de retrait, créant un espace où la confiance de l’artiste côtoie une certaine inquiétude intérieure.
Entre performance de soi et vérité émotionnelle
L’album explore la dualité entre l’image que l’on projette et la réalité de nos émotions. Le titre Chill Cool Girl illustre parfaitement cette thématique, mettant en scène une performance de l’insouciance alors que la musique suggère des profondeurs plus sombres. Ce sentiment d’instabilité se poursuit dans Alpine State of Mind, où l’artiste lance un avertissement pour ne pas s'étouffer avec votre état d'esprit alpin.
Dans God It Must Be Good To Be Loved By Me, la tension devient presque théâtrale, laissant l’auditeur dans l’incertitude de savoir si les papillons ou les serpents l'emporteront. L’album devient plus confrontant avec Mr. Ego, une attaque cinglante contre l’autosuffisance, affirmant qu’il n’y a pas de place pour nous trois / Toi, ton ego et moi.
Cet album ressemble à une collection de moments où j’essayais de me découvrir en temps réel. Beaucoup de chansons sont nées du chaos, du chagrin d’amour, du désir, de la solitude ou de l’envie de fuir quelque chose.
Greta van den Brink, via Rolling Stone AU/NZ
La dimension physique de l’identité est également abordée dans Bodies, un titre plus rythmé et funk qui utilise l’imagerie de villes fantômes pour nuancer son refrain : Je ne peux pas détacher ce corps de la piste de danse. Enfin, Levi Jeans utilise un lexique religieux pour mythologiser une figure complexe, entre dévotion et transgression.
Des racines musicales et un premier concert à Auckland
L’univers de van den Brink puise dans un héritage musical varié. Elle a évoqué l’influence des chansons d’amour des années 50 et 60 écoutées durant son enfance, ainsi que des artistes tels qu’ABBA, Fleetwood Mac, Paul Simon et George Michael. Son parcours est aussi marqué par des références plus pop, allant de Lady Gaga à l’influence de Hannah Montana, dont elle se souvient avoir été jugée pleine de repartie et répondait plus souvent après l’avoir regardée.
Pour l’artiste, la création de cet album a été un processus d’apprentissage essentiel.
Je pense que This Wasn’t Planned traite réellement de l’épanouissement de soi à travers tout le désordre et l’imprévisibilité de la vie, et de l’apprentissage que, parfois, les choses imprévues sont celles qui vous façonnent le plus.
Greta van den Brink, via Rolling Stone AU/NZ
Après ce travail de studio qu’elle décrit comme un excellent exercice de confiance envers le processus, Greta van den Brink s’apprête à tester ce nouveau répertoire devant un public. Son premier concert pour la promotion de l’album aura lieu ce samedi 6 juin au Whammy Bar, à Auckland.