F—ed Up, Paramore, Ice Spice : 10 nouveaux titres pour bien démarrer votre week-end

Star Tracks compile les nouvelles musiques les plus intéressantes d’un large éventail d’artistes établis et émergents. La liste de lecture de cette semaine comprend des morceaux de Nakhane, F—ed Up, Paramore, Valley, Tennis, Ice Spice, Logic, Enter Shikari, Gracie Abrams et Belle and Sebastian.

Cliquez ici pour écouter la liste de lecture Spotify.

Nakhane (feat. Perfume Genius): Do You Well

Il est difficile de faire le plein de joie au milieu d’une période froide, pluvieuse et grise en janvier. Heureusement, nous avons de la musique pour des moments comme ceux-ci.

“Do You Well”, le dernier single du chanteur, acteur et romancier sud-africain (!) Nakhane n’est pas vraiment nouveau – il est sorti en octobre, désolé – mais il m’a fourni une injection de sérotonine dont j’avais bien besoin lorsque je suis tombé sur plus tôt cette semaine. Un duo disco-pop étincelant mettant en vedette le grand Perfume Genius, le morceau est immédiatement gratifiant et finalement extatique, alors que le riche vibrato de Nakhane flotte sur des léchages de guitare funky et des percussions vives.

C’est le meilleur morceau de Nakhane depuis “New Brighton”, un duo tout aussi joyeux avec ANOHNI de 2018. Leur prochain album, intitulé “Bastard Jargon”, sortira le 3 mars. – Richie Assaly

F — ed Up: “Je pense que je pourrais être bizarre”

F—ed Up revient à l’essentiel.

Les légendes du punk rock de Toronto ont sorti « I Think I Might Be Weird », leur troisième single avant leur sixième album studio « One Day ». Et contrairement à la poignée d’épisodes de la série très expérimentale et conceptuelle “Zodiac” de ces dernières années, le dernier morceau du groupe n’est pas vraiment si bizarre.

Musicalement, c’est un morceau plutôt joyeux, amusant et édifiant, et avec les deux autres singles de “One Day”, il fait allusion à un retour aux sons de leurs albums acclamés par la critique “The Chemistry of Common Life” et “David Comes to Vie.” Et comme le nom du nouvel album l’indique, la majeure partie du disque a été écrite et enregistrée sur une période de 24 heures, forçant le groupe à revenir au cœur de ce qui fait un bon LP F—ed Up.

Le nouvel album sortira plus tard ce mois-ci et, espérons-le, il fournira un regain d’énergie indispensable pendant ces sombres semaines d’hiver. — Justin Smileys

Paramore: “C’est Comme Ça”

Le troisième single de Paramore de leur prochain album “This Is Why” est une chanson dance-punk au rythme rapide qui présente des épisodes de voix parlées. “C’est ma dépendance à la friction qui freine vraiment ma progression/ Je sais que la régression est rarement récompensée/ J’ai encore besoin d’un certain degré de désordre”, explique la chanteuse Hayley Williams.

Rappelant Bloc Party et inspiré par Yard Act et Dry Cleaning, “C’est Comme Ça” a un refrain lyriquement simple mais ses couplets plongent dans des thèmes d’incertitude face à la croissance personnelle et s’accrochent aux pires versions de vous-même parce qu’ils ‘ re tout ce que vous avez jamais connu.

Pour les fans de longue date qui ont grandi avec le groupe et échangé leurs jeans skinny contre des pantalons d’affaires, la référence de la chanson aux visites chiropratiques après une vie de coups de tête est pertinente. Les milléniaux vieillissent.

La chanson est une nouvelle direction pour le groupe et pourtant se sent toujours incroyablement Paramore – un groupe qui a continuellement fait évoluer son son à chaque sortie. Bien que plus punk que leur dernier album, “After Laughter” de 2017, le groupe continue de marcher sur un nouveau terrain rafraîchissant au lieu de se rabattre sur son son du milieu des années 2000.

Le sixième album de Paramore “This Is Why” devrait sortir le 10 février. Vous pouvez les voir à Toronto à la Scotiabank Arena le 8 juin. – Sima Shakeri

Tennis : « Faisons une erreur ce soir »

Avec leur nouveau single, “Faisons une erreur ce soir”, Alaina Moore et Patrick Riley de Tennis nous ont donné quelque chose à célébrer en 2023, au-delà du feu d’artifice de 12h. Le duo indie pop emblématique a rassemblé tous les restes de paillettes et de glamour de NYE pour créer un hymne audacieux pour la nouvelle année : “Faisons une erreur ce soir / Comme des palmiers au crépuscule, Transformons l’eau en vin / Nous allons trouver quelque chose de mieux.”

Combinant des guitares disco-funk des années 70 avec des synthés aériens des années 80, Tennis est plus rétro que jamais. Mais le morceau est un départ étincelant du reste de leur discographie surf-rock nostalgique, canalisant beaucoup plus une ambiance dansante de Carly Rae Jepsen. Moore et Riley ont défini leurs intentions : cette année, nous nous manifestons pour l’avenir plutôt que d’aspirer au passé, et peut-être que nous nous tortillons dans quelque chose de brillant pendant que nous y sommes (comme sur la photo).

Le sixième album studio de Tennis, “Pollen”, devrait sortir le 10 février. Dhriti Gupta

Gracie Abrams : “Où allons-nous maintenant ?”

Ce n’est pas le Gracie Abrams de l’époque de “C’est ce que ça fait” d’autrefois. L’EP 2021 reflétait l’éthérité de la voix d’Abrams avec des couches de rêve et des pistes de piano Birdy-esque, avec des paroles intelligentes et confiantes signalant un artiste élevé sur Taylor Swift.

“Où allons-nous maintenant?”, Le premier teaser du prochain album d’Abrams, se penche sur sa production – un ostinato électronique ici, une piste de percussion nerveuse là-bas. La voix d’Abrams est plus sorcière que jamais, séduisante et cool, et ses paroles restent remarquables dans leur simplicité et leur candeur. C’est une offre solide d’un premier album très attendu. — Aïsling Murphy

Logique : « Réveillez-vous »

Après sa retraite, Logic fait la musique qu’il veut. Se remémorant la vie qu’il a vécue et la route qu’il a presque suivie, “Wake Up” est un méandre dans le passé. Avec une production en dents de scie, des synthés pétillants et le fond « You ! You!”, la piste elle-même est un flashback sur une version antérieure de Logic. C’est un endroit où il existe depuis le premier “Bobby Tarantino”, où la production a soutenu le poids du projet où les paroles se sont effondrées.

“Wake Up” apporte cependant un peu de chaleur, alors qu’il réfléchit à sa foi l’aidant à sortir d’une période turbulente de sa vie, rappant “J’ai traversé le pire, mais je m’en suis sorti / Comme l’Alpha Omega, pour montrer moi dans quelle direction ça pourrait aller, ouais, il l’a expliqué. La piste est une histoire décontractée mais perspicace de Logic. De plus, comme il s’agit du premier single de son premier album indépendant “College Park”, c’est aussi un excellent amuse-bouche sur l’endroit où il envisage de mener le projet et la dernière étape de sa carrière. — Demar Grant

Épices glacées : “In Ha Mood”

Il n’a fallu qu’une minute et quarante-quatre secondes à Ice Spice pour monter au sommet de la popularité du hip hop l’été dernier avec son hit “Munch”, un classique instantané qui a présenté au monde un nouveau mot pour le type de gars que TLC autrefois surnommé un “gommage”.

Avec “In Ha Mood”, la rappeuse de 23 ans originaire du Bronx veut prouver qu’elle est plus qu’un blip viral. “Comme, putain, elle est de bonne humeur”, rappe-t-elle sur le refrain du morceau sur un rythme de forage menaçant. Elle est peut-être nouvelle sur la scène, mais on dirait qu’elle est là depuis toujours. — AR

Vallée : “Larmes de retour”

“Throwback Tears” pourrait être un titre trompeur pour le premier single du prochain album de l’alt-pop Valley, “Lost in Translation”. Ce bop contagieux rejette la nostalgie d’un retour en arrière et semble être d’accord avec l’affirmation de Tony Soprano selon laquelle “se souvenir quand” est la forme de conversation la plus basse – en d’autres termes, tout n’a pas besoin d’un post-mortem. Il n’y a pas de larmes ici – juste un crochet méchamment accrocheur animé par une production ludique et des paroles effrontées. Oui, peut-être vaut-il mieux laisser le passé dans le passé. «Throwback Tears» constitue un argument convaincant et musicalement agile pour vivre dans le présent. — UN M

Entrez Shikari: “(svp) mettez-moi le feu”

Le groupe d’électro-rock britannique Enter Shikari a largement évolué au-delà de ses racines shouto de la fin des années 2000, mais s’il y a un fil conducteur entre leur passé et leur présent, c’est leur mélange magistral d’EDM et de lourdeur post-hardcore.

Avec l’annonce de l’arrivée de leur septième album, “A Kiss For The Whole World”, en avril, le quatuor a sorti un nouveau morceau, “(pls) Set Me On Fire”, qui est essentiellement Enter Shikari – une guitare lourde base, des pistes de synthé ambiant et la gamme vocale dramatique caractéristique du chanteur principal Rou Reynolds.

Reynolds sur Instagram a déclaré que le nouvel album est une “reconnexion explosive avec ce qu’est Enter Shikari”, et cette nouvelle chanson en démontre définitivement l’essence. C’est dansant, accrocheur et indéniablement amusant. — JS

Belle et Sébastien : “Je ne sais pas ce que vous voyez en moi”

“La ba dee / la da ba dee / la da ba dee / la da ba da!”

Ainsi va le post-refrain dans le nouveau morceau presque choquant et optimiste des rois et reines du twee de Glasgow, Belle et Sebastian. Le chanteur Stuart Murdoch a écrit les paroles alors qu’il traversait l’Écosse à vélo l’été dernier :

“J’ai laissé ma voix s’envoler et s’envoler d’une manière qu’elle n’avait peut-être pas auparavant”, a expliqué Murdoch dans une déclaration incroyablement sur la marque. “Et alors que je continuais à travers des champs d’or et de vert, je me suis permis d’oublier que c’était Belle et Sébastien, et de prétendre que c’était le dernier hit sur une station de radio aléatoire.”

Le 12e album de Belle et Sebastian, intitulé “Late Developers”, est arrivé vendredi. — AR

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