Margot débute son internat dans un service d’urgences saturé et sous tension permanente, où elle peine à trouver ses marques face à des patients de son âge présentant des symptômes inexpliqués, selon Films News. Porté par Mara Taquin et Karin Viard, le premier long métrage de Marion Le Corroller intitulé Sanguine est sorti dans les salles françaises le mercredi 28 octobre 2026, tandis que la sortie suisse est intervenue le mercredi 4 novembre 2026 sous la houlette du distributeur Filmcoopi, selon s2pmag, qui lui attribue une durée de 103 minutes, un âge légal et suggéré de 16 ans, ainsi que la présence au casting de Clément Bresson et Sonia Faidi aux côtés de Kim Higelin et Sami Outalbali.
Un body horror social inspiré de l’épuisement professionnel
Le long métrage transforme l’épuisement professionnel en cauchemar physique, comme le rapporte Bonzouti. La réalisatrice Marion Le Corroller a expliqué s’être appuyée sur sa propre expérience du burn-out, vécu lorsqu’elle travaillait dans la finance, pour construire cette métaphore de la souffrance au travail, d’après Films News. Coécrit avec Thomas Pujol, le scénario s’inscrit dans la veine du body horror social où la transformation du corps traduit une violence institutionnelle, relève Films News. Selon les sources, la cinéaste a expliqué avoir choisi le genre de l’horreur et du body horror après avoir travaillé dans la finance. Interrogée sur les origines de ce projet, elle cite également ses courts-métrages antérieurs tels que « Toubib » (2018), « Dieu n’est plus médecin » (2020) et « Poupée fondue » (2024), tout en décrivant le prologue du film comme un petit court-métrage agissant en guise d’apéritif politique. D’après Ecranlarge, le film intègre une note d’intention où la réalisatrice exprime son envie de filmer des corps malléables aux besoins du marché, une lecture également nourrie par la vision du journal Le Temps qui mentionne un père serrurier pour le personnage de Margot et une tradeuse parmi ses premiers patients souffrant d’insomnies chroniques et d’une curieuse suppuration dans le dos.
En voyant le film, les observateurs songent à des œuvres comme Grave de Julia Ducournau ou The Substance de Coralie Fargeat. Malgré une tendance à privilégier parfois l’outrance formelle au détriment d’un récit qui se disperse en route, l’œuvre se distingue par son énergie brute et l’implication de ses comédiens. Tout en explorant des cas médicaux récurrents et des transformations corporelles inquiétantes, le long métrage s’inscrit pleinement dans la lignée du body horror féminin. Si certains plans rappellent l’atmosphère de l’internat, l’éveil sexuel ou les mutilations de Grave ainsi que les passages plus audacieux de The Substance, la mise en scène multiplie les mouvements de caméra dynamiques.
Avant sa sortie nationale, le film a été présenté au Festival de Cannes 2026 dans la sélection des Séances de minuit en tant que première mondiale, et a également décroché le prix du meilleur film à Sitges, comme l’indiquent Bonzouti et faispasgenre.com. Distribué par ARP Sélection, le film affiche une durée de 1 heure et 43 minutes et est classé interdit aux moins de 16 ans en France, selon Films News.
Mara Taquin et Karin Viard en tête d’affiche des urgences
La distribution réunit Mara Taquin dans le rôle de Margot Loiseau et Karin Viard dans celui d’Hélène, sa supérieure hiérarchique, aux côtés de Kim Higelin et Sami Outalbali, d’après Films News. La partition musicale est signée par le compositeur Rob, selon Films News, une information confirmée par baz-art.org. Le film s’inscrit dans le renouveau du cinéma de genre français aux côtés d’œuvres comme Grave ou The Substance, d’après les analyses croisées d’Ecranlarge, de s2pmag et de baz-art.org.
